Ce qui est devenu célèbre pour les célèbres amis rivaux qui se sont beaucoup rapprochés et se sont disputés : Lucian Freud et Francis Bacon

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Alors que certains artistes établissent des contacts avec d'autres afin d'acquérir des connaissances utiles, et parfois même fructueuses, d'autres font le tri tout au long de leur vie. Lucian Freud et Francis Bacon, deux des artistes contemporains les plus célèbres au monde qui ont habilement combiné amitié et rivalité pendant des années, n'ont pas fait exception.

Lucien est né d'Ernst Freud, un architecte juif autrichien, et était le petit-fils du neurologue de renommée mondiale Sigmund Freud. Au début des années 1930, il a émigré avec sa famille en Angleterre, où il a fait ses études dans une école d'art. Après avoir servi dans la marine marchande, Lucien commence à peindre. Les premières peintures de Freud avaient une influence surréaliste, mais à mesure que son style mûrissait, son art prenait à chaque fois un réalisme prononcé.

Pendant des décennies, Lucien a peint des portraits intenses et dramatiques, demandant à des amis, des membres de sa famille et parfois même des connaissances de poser pour lui. L'art de Freud était tout à fait unique, et bien qu'il peignait souvent des hommes et des femmes nus, il a détruit l'érotisme excessif des peintures de nu en montrant des corps dans une lumière plus grotesque et même parfois délabrée.

Francis Bacon est né de parents britanniques à Dublin, en Irlande, en 1909. Il était à la fois descendant et homonyme du célèbre philosophe, procureur général et lord chancelier d'Angleterre, un autre Francis Bacon, qui a vécu au milieu des années 1500 et au début des années 1600 jusqu'à sa mort en 1626. Francis a grandi en Irlande et en Angleterre, étudiant à la maison plutôt que d'aller à l'école en raison d'un asthme sévère. Son enfance a été difficile, notamment en raison d'une relation difficile avec son père, qui a montré à plusieurs reprises de la cruauté envers le garçon.

À dix-sept ans, Francis a été expulsé de la maison après que son père l'ait surpris en train d'essayer les vêtements de sa mère. Le jeune artiste a décidé de voyager à Berlin et en France, des villes bien plus acceptables pour son homosexualité. À la fin des années 1920, Bacon est retourné à Londres et a commencé à travailler non seulement comme artiste, mais aussi comme décorateur d'intérieur. Son travail a attiré l'attention des critiques, et Francis a commencé à vendre son art dans des expositions, et sa popularité n'a cessé de croître.

Les peintures de François déforment ses intrigues, souvent de manière intrusive, dans un style distinctif influencé par le surréalisme. Dans les peintures de Bacon, des couleurs vives et éclatantes s'unissent pour créer les ombres et les reflets familiers du visage humain. Ses peintures partagent des émotions fortes, à la fois dans les visages de ses sujets et même dans les détails de l'arrière-plan. Francis s'est tourné vers les maîtres anciens pour s'inspirer, affirmant que ses œuvres "méritent soit la National Gallery, soit la poubelle".

Au milieu des années 40, Lucien et Francis se sont rencontrés et une connexion instantanée s'est établie entre eux. Bien que ce soit un secret bien gardé, les deux sont restés amis pendant des décennies, parlant presque tous les jours. Ensemble, ils dessinaient, buvaient, jouaient et se disputaient fréquemment. Bientôt, en raison de la rivalité éternelle, cela a conduit au fait que Lucien a perdu la plupart de ce qu'il avait, y compris sa propre voiture.

Les hommes étudiaient furieusement le travail de chacun, se déchiraient littéralement en lambeaux et échangeaient régulièrement des critiques acerbes. Mais en même temps, chacun s'efforçait de faire le portrait de l'autre, exprimant ainsi son respect et sa révérence, considérant cela comme un hommage à l'amitié.

En plus de sa scandaleuse amitié avec Bacon, on savait aussi que Lucien avait plusieurs liaisons, ainsi que quatorze enfants de diverses maîtresses. Et il n'est pas surprenant que la relation de Freud avec les enfants soit restée difficile toute sa vie.

Bien que certaines des œuvres de Freud et de Bacon présentent des similitudes, elles avaient des manières de dessiner très différentes. Francis était rapide et spontané, décrivant plus le sujet qu'une représentation réaliste de ce à quoi ils ressemblaient. En revanche, pendant que Lucien faisait le portrait de Bacon, l'artiste a passé beaucoup plus de temps, achevant enfin le portrait de son ami trois mois plus tard. Malheureusement, le portrait de Francis Bacon par Freud a été volé à la fin des années 1980 et n'a jamais été retrouvé.

Travaillant sur une série de tableaux de sa mère, Lucien a passé environ quatre mille heures. Alors que les artistes jouaient devant le public, exprimant leur mépris pour les styles de chacun, une chose était claire: malgré toute leur aversion du public, ils avaient une influence significative et significative sur le travail et le style de chacun.

En 1969, François écrit le triptyque de Lucien, mais peu de temps après la fin des travaux, l'amitié prend fin. Apparemment, la querelle était le résultat du snobisme de Freud et de la grande aversion de Bacon pour cela. Cependant, malgré le fait que les chemins du couple ont divergé, le portrait a continué de jouir d'une immense popularité.

Dans le tableau, Freud est assis sur une chaise en bois, dans une boîte géométrique qui encadre son corps. Son visage est représenté comme un masque de fleurs presque tourbillonnant, déformé et fragmenté. Les rouges et les roses contrastent avec les bleus et les gris profonds. Dans chaque tableau individuel, l'angle sous lequel les spectateurs voient Freud change, devenant parfois presque vertigineux. Une couleur brun grisâtre recouvre la moitié inférieure des tableaux, son horizon relie chaque tableau les uns aux autres.

Un jaune vif recouvre les moitiés supérieures, créant un contraste encore plus net que les couleurs ombrageant le visage de Lucien. Comme d'autres portraits peints par François, on a l'impression qu'un reflet psychologique du sujet est dessiné, et non du sujet lui-même. Les jambes de Freud sont croisées, chaque peinture représente un angle différent de ses pieds et de ses jambes. Alors que le portrait peut avoir exprimé certains des sentiments personnels de Francis Bacon envers Freud, dans toutes les peintures de Bacon, il y a le sentiment qu'il peint sa propre psyché plus que la psyché de son sujet.

En 2013, cette œuvre a été vendue chez Christie's pour près de cent quarante-trois millions de dollars, battant ainsi le record de l'œuvre d'art la plus chère vendue aux enchères. La vente a battu le précédent record du Scream d'Edvard Munch vendu chez Sotheby's.

Alors qu'ils avaient beaucoup de mépris l'un pour l'autre, à la fois personnellement et artistiquement, il est clair que les artistes avaient un lien fort. Freud a accroché l'une des premières peintures de Bacon au mur de sa chambre en déclarant: « Je la regarde depuis longtemps, et ça ne s'aggrave pas. C'est vraiment extraordinaire. Sous la surface des insultes et des querelles, il semblait y avoir une profonde admiration et un respect mutuel.

En 1992, à l'âge de quatre-vingt-deux ans, Francis Bacon meurt d'une crise cardiaque alors qu'il est en vacances en Espagne. Lucien est décédé en 2011 à Londres à l'âge de quatre-vingt-huit ans en raison d'années de lutte contre la maladie combinée à la vieillesse.

Compte tenu d'une relation si particulière entre les deux artistes, il convient de noter que chacun d'eux a laissé une marque indélébile dans l'histoire de l'art, à la fois individuellement et ensemble, donnant au monde beaucoup d'impressions des peintures, en regardant auquel il y a certainement quelque chose à penser.

Dans le prochain article, lisez aussi sur quel artiste célèbre est décédé subitement dans des circonstances mystérieuses et pourquoi il y a encore beaucoup de désaccord sur ce point.