Vidéo: Les peintures figuratives choquantes de Monica Cook
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
En regardant les corps nus déformés des personnes et des animaux, recouverts de mucus, il est difficile de comprendre le véritable but de l'œuvre. Monique Cook … Son travail suscite une réaction ambiguë du public: certains suivent avec délectation la mise à jour constante des collections, tandis que d'autres ne supportent pas un regard superficiel sur des peintures, des sculptures ou des photographies.
Monica Cook Née aux USA (Géorgie), en 1974. En 1996, elle obtient son baccalauréat en peinture à Savannah. Plus tard, Monica est diplômée de la High School of Fine Arts de New York, où elle travaille actuellement.
"Je pense que j'ai toujours été curieux, des choses qui ont attiré mon attention depuis longtemps à celles qui étaient difficiles à comprendre au début. questions". Monica regarde le monde réel avec une véritable curiosité enfantine, qui dans ce cas ne peut être comparée à de la naïveté. "Le désir d'apprendre quelque chose de nouveau me motive, m'aide à comprendre de nouvelles choses. Plus j'apprends, plus je me pose de questions. Plus je fais de l'art, plus je plonge dans mes racines et mon enfance. Peu importe que je comprendre l'art ou la vie elle-même, pour moi ce sont deux des endroits les plus sacrés où je peux être aussi honnête que possible."
Avec l'aide de l'introspection, Monica est capable de créer des œuvres d'art liées à l'essence intérieure d'une personne, tout en contenant de nombreuses impulsions étrangères. "Cela a certainement à voir avec la personnalité de la personne, mais j'aimerais parler de la lutte que nous ressentons tous en nous-mêmes. C'est la lutte de la vraie noblesse et de la résilience contre les besoins égoïstes des gens, la poursuite d'objectifs personnels." Ses peintures, croquis et animations image par image peuvent vous ouvrir les yeux sur tout ce qui fait d'une personne une personne, mais, malheureusement, ce spectacle n'est pas toujours agréable.
Certains détails des peintures, à première vue, semblent légèrement surréalistes, mais après une analyse visuelle détaillée, ils commencent à être pris au pied de la lettre. Dessinant la réalité primitive, Monica ouvre les yeux des gens sur les impulsions naturelles cachées derrière les émotions humaines, ainsi que sur les voies de leur expression physique: dans chaque goutte de sueur ou de salive, de lèvres tremblantes ou de regard de verre.
"En peignant, j'entre dans une relation avec l'objet. Il est très difficile de m'isoler des expériences passées et de créer quelque chose de nouveau. Lorsqu'un croquis apparaît dans l'image, disons un poisson ou une pieuvre, je commence à affiner les détails jusqu'à ce que l'objet me devienne inconnu quand je pourrai le voir sous un nouveau jour Les gens aimeraient que mon travail soit plus compréhensible, plus facile à lire, mais j'ai un objectif complètement différent, qui est de trouver quelque chose de magique dans la vie mondaine et d'explorer c'est plus loin, beaucoup plus profond."
À en juger par la façon dont le travail de Monica affecte le public, son travail peut sans aucun doute être qualifié de partie de l'art. En regardant l'une de ses peintures, qui représente trois femmes avec des morceaux de pastèque juteux dans leurs mains, il est difficile de comprendre si leurs expressions sur leurs visages sont un symbole de joie pure et non fausse, ou s'il s'agit d'un grotesque de cupidité hédonique.. La nature contradictoire des œuvres est une confirmation du talent de Monica. Elle crée des images polémiques, déformant des choses innocentes dans leur apparence originale et les transformant en œuvres d'art provocantes.
Monica expose de tels aspects de la nature humaine qu'il est d'usage de ne pas exposer, et parfois de se cacher soigneusement et de garder sous contrôle constant. Même elle est désorientée par ces sentiments, d'où l'envie de travailler seule. "Je peux être à la fois détendu et timide. Beaucoup de gens regardent mon travail et ne peuvent pas comprendre comment il est né. La réponse est très simple - nous sommes tous trop différents. Je ne voudrais pas travailler avec quelqu'un dans la même pièce. De plus, j'ai même du mal à imaginer. Il me faudra beaucoup de temps pour accepter la situation et me sentir plus à l'aise. Le processus créatif est une idée personnelle qu'il faut cacher aux regards indiscrets."
Vous pouvez continuer votre connaissance des artistes scandaleux de notre temps en regardant une série de portraits excentriques de Lilia Mazurkevich
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