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Vidéo: Une maison ruche à Moscou : un projet choc de l'architecte soviétique Melnikov, reconnu dans le monde comme un génie
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
Ce bâtiment cylindrique avec des fenêtres qui ressemblent à des diamants, ou des nids d'abeilles, et même à des nanotubes de carbone, est considéré comme un classique de l'avant-garde, et malgré sa simplicité extérieure, il a été créé avec brio d'un point de vue architectural. Le nom "Maison-ruche" a été donné à la création du talentueux architecte Melnikov non seulement parce que le projet rappelle un peu un nid d'abeilles. Pour toute sa simplicité, le bâtiment est très robuste, économique et confortable. Et voici ce qui est surprenant: il a été construit il y a presque cent ans.
Il est intéressant de noter qu'une maison d'un appartement aussi laconique dans l'esprit de l'avant-garde est apparue dans la ruelle Krivoarbatsky non pas de nos jours et même pas à la fin du siècle dernier, mais en 1929, lorsque Moscou se souvenait encore de la beauté, du magnifique des manoirs de marchands décorés ont été construits, littéralement 20 à 30 ans plus tôt. Et tout à coup - un bâtiment si étrange, comme un tuyau court, avec de nombreuses fenêtres hexagonales identiques. Et l'architecte lui-même y habitait…
Rencontre fatidique
Cela vaut la peine de dire quelques mots sur l'auteur de ce projet - Konstantin Stepanovich Melnikov. Il est né en 1890 dans une famille nombreuse et peu aisée. Ses parents l'ont inscrit dans une école paroissiale et après l'obtention de son diplôme - voyant la capacité du garçon à dessiner - en tant qu'étudiant dans l'atelier de peinture d'icônes. Cependant, il n'y a pas étudié longtemps - il a abandonné.
Un événement important dans la vie de Konstantin fut la connaissance de ses parents avec une laitière moscovite qui servait des familles riches. La femme a présenté le garçon à un éminent scientifique et enseignant de ces années, Vladimir Chaplin.
En tant que copropriétaire d'une grande maison de commerce, l'homme a emmené Konstantin au travail et, voyant le grand talent de l'adolescent, est devenu son patron. Il a engagé un professeur de peinture pour lui, a demandé à l'enseignant de ses enfants d'étudier avec lui, et bientôt son pupille est entré avec succès à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou, après avoir résisté à une compétition frénétique - environ 24 personnes par siège. Il a étudié avec de célèbres académiciens de l'architecture et de grands maîtres comme Korovine, Ivanov, Konenkov, absorbant leurs connaissances comme une éponge.
Au début, le talentueux ne s'intéressait pas à l'architecture et ne se dirigea vers ce département que parce que Chaplin le voulait, en recommandant paternellement au jeune homme un métier qui apporterait des richesses matérielles. Mais en apprenant à connaître ce genre d'art, il s'est éveillé à un véritable amour de l'architecture.
Favori des autorités
La fin de la formation a eu lieu au début des années soviétiques. Melnikov était très apprécié par les autorités en tant que jeune architecte, il s'est vu confier des tâches importantes - par exemple, la planification de projets pour le district de Butyrsky, le champ de Khodynsky, un village pour les employés de l'hôpital psychiatrique nommé d'après I. Alekseeva.
Mais quelques années plus tard, l'architecte a décidé d'abandonner le néoclassicisme, le constructivisme et l'appartenance à tout style généralement accepté et de créer quelque chose qui lui soit propre. Il a été qualifié d'architecte d'avant-garde et, en plus des critiques acerbes de certains collègues, il a en même temps reçu les éloges de maîtres tels que, par exemple, Shchusev.
En 1924, lors de la construction du mausolée, la conception du sarcophage, inventée par Melnikov, a été reconnue comme la meilleure des œuvres présentées, ce qui était considéré comme un grand honneur et la clé d'une brillante carrière pour un architecte soviétique. Ce sarcophage se tenait dans le mausolée de Moscou jusqu'au début de la Grande Guerre patriotique et l'évacuation du corps du chef à Tioumen.
Au cours de sa vie, Melnikov a créé de nombreux projets étranges, mais très célèbres. Il s'agit du bâtiment du marché Novo-Sukharevsky avec des pavillons-kiosques commerciaux idéalement situés et à l'origine, et du pavillon soviétique à l'exposition internationale de Paris (un bâtiment insolite aux parois de verre) et, bien sûr, ses célèbres garages de Moscou (par exemple, construit pour Intourist et "State Planning Commission"). Soit dit en passant, c'est Melnikov qui a élaboré le plan de conception du parc central de la culture et des loisirs de Gorki.
Caractéristiques de la "ruche"
Malgré toute la polyvalence et la fertilité de Melnikov, c'est la Beehive House que de nombreux experts considèrent comme le summum de sa créativité. Dans un premier temps, même en cours de construction, il positionne sa création comme une maison expérimentale, qui pourrait par exemple être le prototype d'un bâtiment-commune d'habitation. Et il l'a construit à ses frais. Et, peut-être, c'est pourquoi le gouvernement soviétique lui a permis de construire une maison personnelle dans le centre de Moscou et de s'y installer.
Malgré le fait qu'à première vue, le bâtiment semble très primitif, les architectes voient de nombreuses idées innovantes réussies dans sa construction. La ruche était appréciée même en Occident.
Soit dit en passant, le bâtiment n'est pas un cylindre, comme cela peut paraître, mais deux. Ils sont coupés l'un dans l'autre d'un tiers, formant quelque chose comme un huit. L'un des cercles est pour ainsi dire coupé - de ce côté, l'entrée du bâtiment. La maison est construite sans piliers de soutien, colonnes, chevrons et poutres, mais elle est néanmoins très stable.
Soit dit en passant, son cadre est tel que l'emplacement et le nombre d'ouvertures de fenêtres peuvent être modifiés à votre guise - certaines des fenêtres "murées" et à d'autres endroits pour créer de nouveaux "nids d'abeilles".
Longtemps, les Moscovites et les hôtes de la capitale n'ont pu s'émerveiller de cette maison et admirer sa simplicité envoûtante que depuis la rue, car le bâtiment était une propriété privée. Avant sa mort, le fils de l'architecte Viktor Melnikov a légué que la maison appartenait à l'État et qu'il y avait un musée, cependant, en raison de longs litiges et de conflits de parents-héritiers, dans les détails desquels je ne veux pas pour aller en profondeur, pendant longtemps le bâtiment est resté fermé aux visiteurs et en même temps de plus en plus vétuste. Mais, heureusement, tous les problèmes ont été résolus et le musée a finalement été ouvert. Et maintenant, tout le monde peut voir la "ruche" de l'intérieur.
L'aménagement intérieur est très intéressant et comme s'il symbolisait l'ascension des désirs basiques à la créativité. Au premier étage il y a une cuisine, une salle à manger et d'autres locaux similaires, au deuxième il y a des salons et au troisième il y a un atelier.
Les visiteurs du musée peuvent visiter l'atelier où ont travaillé Konstantin Melnikov et son fils Victor (également architecte), le salon, la chambre, la salle à manger.
Contrairement à la croyance populaire selon laquelle il est inconfortable de vivre dans des espaces ronds (par exemple, de tels locaux étaient considérés comme incorrects en termes d'énergie dans de nombreuses cultures anciennes), les descendants de l'architecte soutiennent le contraire.
Par exemple, Elena Melnikova, la petite-fille de Konstantin Stepanovich, a répété à plusieurs reprises que c'était très confortable ici. Les pièces sont conçues de manière à ce qu'il soit facile d'y ranger les meubles et visuellement, les pièces semblent spacieuses. De plus, il n'est pas nécessaire de dépoussiérer les coins.
Et dans la continuité du thème, la tout aussi célèbre et très chère résidence unifamiliale Maison d'oeufs
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