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Sergey Kalmykov : Pourquoi le dernier artiste d'avant-garde russe était considéré comme un fou urbain
Sergey Kalmykov : Pourquoi le dernier artiste d'avant-garde russe était considéré comme un fou urbain

Vidéo: Sergey Kalmykov : Pourquoi le dernier artiste d'avant-garde russe était considéré comme un fou urbain

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Anonim
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L'opinion populaire, selon laquelle tout génie est un peu fou, par rapport à Sergei Ivanovich Kalmykov prend une signification particulière. L'histoire de cet artiste, qui a réussi non seulement à survivre à l'ère de la répression, mais aussi à perpétuer les traditions de l'avant-garde russe, le prouve: il y a des moments où la folie s'avère être la plus haute forme de sagesse.

Jeune homme sur un cheval rouge

Bien que Sergey soit né en 1891 à Samarkand, ses premières impressions sont liées à Orenbourg, où la famille a rapidement déménagé. Là, Kalmykov a obtenu son diplôme d'études secondaires et, s'assurant que la vie provinciale laisse peu de chance à la réalisation de soi, il a d'abord abandonné à Moscou, où il a étudié pendant un certain temps dans l'atelier de Yuon, puis à Pétersbourg.

Sergey Kalmykov avec ses parents et ses frères
Sergey Kalmykov avec ses parents et ses frères

Pétersbourg dans les années 1910. un environnement créatif unique s'est formé dans lequel des maîtres du pinceau tels que Dobuzhinsky, Petrov-Vodkin, Bakst ont travaillé en même temps. Un artiste en herbe fait leur connaissance à l'école d'art Zvantseva et aime les idées de l'art d'avant-garde. Très vite, il trouve son propre style, ses idées et entre d'égal à égal dans le cercle des artistes d'avant-garde. De plus: le travail de Sergei commence à influencer ses professeurs. On pense que le célèbre bain du cheval rouge (1912) est doublement redevable à Kalmykov: Petrov-Vodkin l'a non seulement dépeint comme un jeune homme sur un cheval rouge, mais s'est également inspiré du tableau Red Horses de Sergei, peint un an plus tôt..

Chevaux rouges. Sergueï Kalmykov
Chevaux rouges. Sergueï Kalmykov

En 1917, Kalmykov devint l'un des représentants les plus prometteurs de l'avant-garde russe. Il était considéré comme tel après la révolution - au cours de cette courte période où le gouvernement soviétique considérait qu'il était permis de s'écarter du réalisme en peinture et parrainait même le même Malevitch. Mais la période favorable n'a pas duré longtemps.

Retour en Asie centrale

Sergueï Kalmykov. Ma planète
Sergueï Kalmykov. Ma planète

Même dans sa jeunesse, ses amis considéraient Sergei comme un homme vivant de sa propre vague. Paradoxalement, ce détachement de ce monde a permis à Kalmykov de ressentir ce qui était caché aux autres, de remarquer les moindres changements dans l'atmosphère sociale, d'anticiper et de prévoir. En 1926, à la veille de la première vague de persécutions contre les "anciens", il quitte définitivement Léningrad, s'épargnant de nombreux problèmes. Kalmykov retourne dans la ville de son enfance - Orenbourg, où pour le moment la censure ne prête pas attention au monde étrange de ses peintures, loin des idées révolutionnaires.

Sergueï Kalmykov. "Fille se peigner les cheveux"
Sergueï Kalmykov. "Fille se peigner les cheveux"

À Orenbourg, Kalmykov a fructueusement travaillé pendant 9 ans: il a peint des tableaux, fait des croquis de costumes et de décors de théâtre. Mais peu à peu, les vis commencent à se serrer ici aussi: de temps à autre, on remarque que les peintures de Kalmykov sont incompréhensibles pour le peuple soviétique, et qu'elles n'ont aucun réalisme. L'artiste n'a pas attendu d'être intéressé non seulement par les critiques, mais aussi par les autorités compétentes, et a de nouveau déménagé.

Sergueï Kalmykov
Sergueï Kalmykov

Cette fois, Kalmykov est retourné là où il est né - en Asie centrale. De 1935 jusqu'à sa mort en 1967, il a vécu sans interruption à Alma-Ata, où il a travaillé pendant de nombreuses années comme décorateur au Théâtre de l'Opéra et du Ballet. Là, il a créé un grand nombre d'œuvres - environ un millier et demi. Les critiques d'art moderne définissent leur style comme une combinaison d'expressionnisme et de surréalisme, bien que de nombreux chercheurs pensent que feu Kalmykov ne peut être compté parmi aucun mouvement artistique - son travail est unique.

Ville folle

Sergueï Kalmykov
Sergueï Kalmykov

En regardant les peintures de Kalmykov avec leurs couleurs incroyablement vives et leurs sujets mystérieux, il est difficile d'imaginer qu'elles ont été créées à l'époque du réalisme socialiste. Mais à Alma-Ata, l'attitude envers le surréalisme ou l'avant-garde était plus simple qu'à Moscou, aussi parce que l'élite créative locale avait une vague idée de ce que c'était. Cependant, le principal moyen de salut pour le dernier artiste d'avant-garde russe était le masque d'un fou qu'il revêtait volontairement.

Bien conscient de l'attitude très particulière envers les saints fous inhérente à l'Asie centrale, l'ancien représentant de la bohème de Pétersbourg s'est présenté devant les citadins dans une image caractéristique. Il portait un imperméable auquel étaient attachées des canettes, une redingote jaune, un pantalon multicolore, une casquette écarlate sans visière, et il a lui-même inventé et cousu ses propres tenues lumineuses. Chaque jour, il sortait et peignait, mais il ne vendait jamais ses œuvres, préférant les donner. Dans son appartement d'une pièce, au lieu de meubles, des piles de journaux gisaient et l'artiste ne mangeait que du pain, du lait et des légumes.

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L'apparence exotique et le comportement excentrique n'ont pas empêché Kalmykov de faire parfaitement son travail de décorateur: il a même reçu une médaille pour son travail vaillant. Mais tout le monde le considérait comme un fou de la ville, mais quelle est la demande pour un fou ? Et donc, toutes les répressions des années 1930 et 1940, ainsi que la persécution des artistes abstraits de l'ère Khrouchtchev, ont contourné Kalmykov. Il a réussi à préserver une liberté d'esprit et de créativité absolue, a participé à des expositions, a vécu une vie spirituelle intense.

L'apparence exotique et le comportement excentrique n'ont pas empêché Kalmykov de faire parfaitement son travail de décorateur
L'apparence exotique et le comportement excentrique n'ont pas empêché Kalmykov de faire parfaitement son travail de décorateur

Cependant, la ligne de conduite choisie par Kalmykov avait un inconvénient. Toute sa vie, l'artiste a vécu dans une pauvreté monstrueuse et sa pension n'était que de 53 roubles. Il était privé de la joie de communiquer avec des personnes créatives partageant les mêmes idées, n'avait pas de famille. Et pourtant le « fou d'Alma-Ata » était heureux à sa manière, et son œuvre, ayant survécu à une période d'oubli, est revenue au peuple et a été reconnue comme l'un des sommets de l'avant-garde russe.

Entré dans l'histoire de la peinture et un de plus avant-gardiste - Vsevolod Meyerhold, qui ne correspondait pas à l'idéologie soviétique.

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