Vidéo: L'histoire en images. Peinture cognitive J. Scott Nicol
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
Certains sont profondément convaincus que « l'art doit »: être, sembler, regarder, avertir, enseigner… Et ils sont terriblement vexés si l'œuvre de tel ou tel auteur ne rend pas ces « dettes ». Mais aujourd'hui, vous serez récompensé pour votre patience. Le fait est que l'artiste J. Scott Nicol, dont il sera question aujourd'hui, aime à la fois la peinture et l'histoire. Et aussi - son grand-père, qu'il n'avait jamais vu. Et avec ses oeuvres, dont la création l'artiste s'est inspirée de l'oeuvre de son grand-père, il nous raconte à l'huile sur toile histoire en images … Les souvenirs d'enfance de l'artiste sont très vivants et pittoresques. Il se souvient que sa famille a voyagé à travers le pays, passant de l'Arizona à Washington, l'Illinois, la Californie, la Pennsylvanie, le New Jersey et New York. Enfant, il lui était très difficile de s'habituer à de nouveaux endroits, compte tenu du fait que ces lieux changeaient, comme dans un kaléidoscope, mais une pensée l'a calmé - il passerait certainement les vacances dans la maison de son grand-père, où il y a un magnifique grenier et des photos sont empilées dans le grenier … À une certaine époque, le grand-père du garçon était un peintre de plein air, et dans le grenier, en plus des peintures, ses chevalets et ses peintures restaient, de sorte qu'un enfant qui n'avait jamais vu son grand-père pouvait s'asseoir pendant des heures sur un chevalet, imaginant comment il travaillait ici de son vivant…
Ce sont les peintures de son grand-père qui ont tellement inspiré le garçon qu'il est entré à l'Université Rutgers, où il a étudié la peinture et la photographie, et a finalement obtenu un baccalauréat en beaux-arts. « J'ai tout aimé: de la peinture à l'huile au mélange de belles couleurs, en passant par le dessin de simples gribouillis aux couleurs riches sur une feuille vierge, en admirant comment les couleurs se transforment les unes en les autres et comment une feuille de papier blanche ennuyeuse devient colorée et lumineuse », dit l'artiste.
L'une des séries de peintures les plus intéressantes que Jay Scott Nichol ait jamais créées sont des représentations photoréalistes de livres alignés sur des étagères par thème. Ici vous pouvez trouver des symboles des années 70, des personnages historiques éminents, des livres pour l'âme et des villes de rêves et d'enfance. Politique et art, contes de fées et guerres, mer et musique… Ainsi, dans son style unique, l'auteur nous raconte une histoire. D'ailleurs, il utilise toujours les anciennes peintures trouvées dans le grenier dans ses peintures - en mémoire de son grand-père et en remerciement de son inspiration - il les ajoute simplement aux nouvelles.
Conseillé:
Sculptures avec de la peinture. Peinture volumétrique originale de Justin Gaffrey
Le maestro américain Justin Gaffrey est un artiste né. Mais si au début de sa carrière créative, il cuisinait principalement des plats dans son propre restaurant, le plat principal de la cuisine créative d'un chef certifié a été pendant plusieurs années consécutives des images volumétriques étonnantes. D'autres artistes peignent avec des peintures, et Justin Geffrey, comme on dit, "sculpte" ses œuvres à partir de peintures acryliques
Secrets de "l'autel de Gand" - une peinture considérée comme la plus importante de l'histoire de la peinture
Le nom officiel de l'autel - "Adoration de l'agneau mystique" - est un exemple de la plus haute habileté des frères Van Eyck. Aujourd'hui, il est conservé dans la cathédrale Saint-Bavon de Gand et est l'œuvre d'art la plus volée. Quelle signification religieuse y est cachée et qu'est-ce qui attire les critiques malveillants et les voleurs ?
Peinture numérique - Peinture numérique (graphique numérique à l'écran)
Tablette ou souris ? Une tablette graphique (ou numériseur, numériseur) est un appareil permettant de saisir manuellement des dessins directement dans un ordinateur. Se compose d'un stylet et d'une tablette plate sensible à la pression ou à la proximité.
Peintures peintes avec de la peinture et de la gravité. Peinture expérimentale d'Amy Shackleton
L'artiste canadienne de 25 ans Amy Shackleton est loin d'être la première artiste qui n'utilise pas de pinceaux dans sa peinture, complètement et complètement sans eux. On se souvient de la peinture au couteau de Leonid Afremov et de l'écrivain vietnamien Phan Thu Trang, des peintures de Tim Patch, peint avec un pénis, et de Natalie Irish, qui peint avec ses lèvres. Et Amy Shackleton aide à créer des peintures par gravité
L'essentiel est de ne pas épargner la peinture. C'est de la peinture ! La créativité particulière de Kim Dorland
Vous vouliez vous essayer à la peinture depuis longtemps, mais vous ne pouviez pas décider de prendre un pinceau et une palette dans vos mains et de vous tenir au chevalet ? Est-ce que tout le monde autour de vous pense que vos efforts créatifs sont un torchon pathétique ? Alors tu es un perdant ! Ainsi, une sélection de tableaux de l'artiste canadienne Kim Dorland vous servira de bonne consolation. Ou peut-être l'inspiration aussi