Maisons avec lesquelles quelque chose ne va pas : installations en plein air par Alex Chinneck

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Lorsque les gens parlent du travail d'un artiste contemporain comme d'un « projet à grande échelle », nous comprenons qu'il s'agit le plus souvent de l'originalité de l'idée, de l'habileté d'exécution et du temps et des efforts consacrés à sa création. Mais pour Alex Chinneck, "échelle" est une définition littérale. Sans se perdre en bagatelles, l'artiste transforme de vraies maisons en œuvres d'art.

« L'architecture est la toile parfaite pour la sculpture », déclare Alex Chinnek, un jeune artiste basé dans le nord-est de Londres, une déclaration poétique qui reflète parfaitement sa fascination pour les possibilités plastiques de différents matériaux. Chinnek combine l'amour fidèle de la construction et de l'architecture qui est naturel pour un artiste, avec un trait qui est plus rare pour une personne créative - un sens aigu des affaires. Il a réussi à convaincre 10 entreprises britanniques de sponsoriser tous les travaux et matériaux nécessaires à une installation ambitieuse avec le titre ludique From the Knees of My Nose to the Belly of My Toes. Et il a fallu beaucoup de matériel. Chinnek a transformé une maison entière à Margate, dans le Kent, en un objet d'art. Aujourd'hui, le bâtiment du XIXe siècle donne l'impression que toute la façade s'est séparée du toit et des murs et glisse en une seule couche, laissant ouverte une partie de la pièce du dernier étage.

Le projet a été préparé à l'échelle industrielle: la façade incurvée a été réalisée dans une briqueterie de Gatwick en collant des briques coupées sur des tôles d'acier de la forme souhaitée. Les fenêtres ont été fabriquées dans une autre usine à partir de 40 feuilles de contreplaqué moulé collées ensemble.

Chinnek dit que son travail est largement basé sur l'effet de surprise - "prendre une chose familière et en faire quelque chose qui changera notre perception de la réalité environnante". Surprenant Margit, l'artiste s'est immédiatement mis au travail sur un nouveau projet, cette fois dans son Londres natal. L'installation « Miner On The Moon » est « comme si deux bâtiments, comme renversés ».

Chinnek a trouvé un bâtiment à démolir près de la Tamise. La maison a été construite en 1780 et était à l'origine utilisée comme écurie payante, où les chevaux pouvaient être garés ou une voiture était louée. La large arche du bâtiment était également utilisée pour conduire le bétail et transporter des marchandises vers les étals le long de la Tamise. Selon Chinnek, l'idée du projet est née de la forme de la maison et de son histoire: « La conception originale du bâtiment était purement fonctionnelle. Le plan de la maison comprenait une cour où le bétail était conduit à travers le passage, qui est maintenant utilisé par les automobilistes. Puisque l'apparence du bâtiment était étroitement liée à sa destination, j'ai créé un objet d'art qui exploite des formes déjà existantes. »

L'une des idées les plus importantes pour l'artiste qui unit les deux projets est le concept d'art qui existe dans l'espace public. « Je comprends que lorsqu'une personne entre dans un musée, elle fait un choix conscient, mais les sculptures installées dans les lieux publics ne sont pas laissées au public ce choix. Par conséquent, j'ai voulu créer un objet spectaculaire, mais en même temps discret. Grâce au choix de matériaux authentiques et de formes architecturales caractéristiques d'une zone particulière, mon travail ne domine pas, mais se fond naturellement dans l'espace environnant », commente Chinnek.

En été, avant de commencer ses propres projets, Chinnek a visité une exposition similaire de Leandro Ehrlich, mais a été déçu par la qualité du travail.