Comment les Britanniques ont forgé la porcelaine antique, et 150 ans plus tard, c'est devenu le rêve d'un collectionneur

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Au tournant des XIX-XX siècles, les produits en porcelaine fabriqués par les Britanniques à l'aide de la technologie rougir ivoire, étaient extrêmement populaires, et de nos jours, ils sont devenus des objets de collection. En partie parce que le processus de fabrication de cette porcelaine était très complexe, mais sa valeur réside davantage dans son contenu esthétique, artistique et exclusif. La principale différence de cette porcelaine unique est le fond, une teinte délicate et chaude, une couleur rappelant l'ivoire et complétée par un léger « blush pêche ». Et aussi la dorure, recouverte artificiellement de patine et de peinture florale unique.

Au milieu du XIXe siècle, les fabricants d'Europe occidentale parviennent enfin à atteindre l'excellente qualité de la porcelaine manufacturée, qui n'est pas inférieure à la blancheur chinoise. Cette réalisation est devenue l'objet de leur fierté. Cependant, les Britanniques irrépressibles ont décidé que la porcelaine de couleur ivoire serait beaucoup plus noble dans la production de vaisselle exclusive et plus appropriée dans la sculpture de sculptures. Et ils ont immédiatement commencé à développer une nouvelle technologie qui permettrait la production de porcelaine dans une teinte chaude et délicate, plus proche de la couleur de la peau.

Ainsi, au milieu des années 60 du XIXe siècle, par essais et erreurs, les Britanniques de la manufacture de porcelaine Royal Worcester ont inventé une nouvelle technologie pour la production de porcelaine. C'est ainsi qu'est né l'ivoire parian et le blush, dont la recette a été développée comme l'incarnation de l'idée anglaise, manifestée dans le désir de se rapprocher le plus possible des nuances naturelles qui imitent la couleur de la peau, de l'ivoire, du corail. Bien qu'à cette époque, d'autres pays européens évoluaient dans une direction complètement différente, s'efforçant d'obtenir une blancheur impeccable et la création d'une fine porcelaine translucide.

Les premiers que les Britanniques ont commencé à produire à partir d'ivoire blush étaient des vases, semblables à des amphores antiques avec des poignées moulées bouclées en forme de Pan. Et il convient de noter que le processus de production était très laborieux. Par conséquent, l'ivoire blush anglais exclusif n'a été produit qu'à Royal Worcester. Cette société gardait jalousement ses droits de brevet pour la porcelaine unique et réprimait toute tentative de copie.

Dans la production d'ivoire blush, les fabricants utilisaient des variétés d'argiles spéciales, dont les produits étaient cuits dans des moules en plâtre spéciaux apportés de Paris. Le résultat était de la porcelaine de Parian dans une teinte chaude et délicate. Il convenait également pour sculpter des sculptures imitant des figurines de marbre.

Le processus technologique le plus compliqué comme gage de qualité anglaise

Après la première cuisson, le produit a été traité avec de la glaçure, l'intérieur était brillant, l'extérieur mat. Puis, à l'aide d'aérographes, qui venaient d'apparaître pour une utilisation généralisée, les artisans ont teinté les produits par endroits d'un ton pêche, ombrant certains endroits, ce qui a donné au produit un doux "débordement" de couleur. Et là où la finition dorée était prévue, les artisans ont appliqué de la terre de couleur corail, qui a servi de base solide, et après broyage a donné au produit un aspect antique. Cela a été suivi d'un deuxième tir.

L'étape suivante de la création de l'ivoire blush consistait à appliquer un motif floral sur les vases en gravant légèrement à partir de plaques de cuivre. Ce processus ressemblait à l'utilisation de décalcomanies et facilitait grandement le travail des artistes qui peignaient des produits finis à l'avenir. Et il convient de noter que les premiers maîtres à créer des clichés d'ornements floraux étaient des maîtres anglais - Edward Raby et Frank Roberts.

Le dessin léger appliqué a également été cuit à basse température, après quoi le produit inachevé est passé entre les mains d'artistes, qui ont prescrit manuellement les détails de l'ornement, mis les finitions et les accents. Et puis la réparation du tir a suivi.

Cependant, ce n'était pas tout. Après la quatrième cuisson, les artistes ont appliqué de l'or 22 carats sur la pièce, en soulignant les détails et, en règle générale, en recouvrant complètement les poignées et la base des pièces. Au dernier stade, c'est-à-dire après la cinquième cuisson, les maîtres polissaient manuellement les pièces dorées à l'aide d'un mélange minéral spécial finement abrasif. Un tel polissage adoucissait considérablement l'éclat de la dorure et donnait au produit un aspect non pas neuf "chaud, chaud", mais une antiquité, recouverte de la patine du temps.

Et enfin, je voudrais dire que les choses exclusives vraiment étonnantes en ivoire blush correspondent parfaitement à la mentalité des Britanniques, qui au 19ème siècle étaient considérés comme la nation la plus technologiquement avancée qui cherchait à introduire de nouvelles technologies dans toutes les sphères de la vie, comme ainsi que dans les arts et l'artisanat, y compris.

Au milieu du 19ème siècle, également en Russie, a commencé à être produit porcelaine, devenue célèbre dans le monde entier sous le nom de Dulevsky. Et ce miracle a été produit par les usines du "roi de la porcelaine" Matvey Kuznetsov.