Vidéo: Street art de Buff Diss : masking tape dessins
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
Buff Diss est un artiste de rue de Melbourne. Il y a plusieurs années, il a décidé qu'il ne voulait plus peindre les murs de la ville avec des bombes aérosols, mais il ne pouvait toujours pas laisser les graffitis pour de bon. Et l'auteur a trouvé une issue: ses dessins apparaissent toujours sur les murs, mais Buff Diss utilise désormais du masking tape pour les créer.
Les images de masking tape sont une excellente alternative pour ceux qui ne peuvent pas imaginer leur vie sans art de la rue et qui ne veulent pas avoir de problèmes avec la loi. Buff Diss dit que la réaction des autorités face à ses œuvres est une autre histoire: les représentants de la loi ne savent tout simplement pas comment réagir face au travail d'un artiste lorsqu'ils comprennent que n'importe laquelle de ses images peut être décollée en quelques minutes sans endommager la surface du tout.
Buff Diss est assez pointilleux sur le choix des lieux de créativité. Selon lui, il aime avant tout les locaux abandonnés: c'est ici qu'il trouve de nouvelles idées, et les maisons délabrées se transforment en une sorte de galeries de street art. « Les bâtiments abandonnés sont comme une épine dans l'œil pour certaines personnes, mais en même temps ce sont des toiles incroyables pour d'autres », explique l'artiste. Buff Diss pense que les artistes de rue sont dotés d'un talent particulier: ils peuvent scruter l'âme même de la ville et faire remonter à la surface de nombreuses histoires passionnantes qui sont cachées de manière fiable aux autres.
«Je peux passer le reste de ma vie à trouver des locaux abandonnés et à y laisser mon travail», explique Buff Diss. Il aime qu'au cours de son travail il y ait une interaction tactile avec l'architecture, et, selon l'artiste, plus il travaille longtemps, mieux il comprend le "langage" des pièces et des murs: l'auteur ne se contente plus de coller du ruban adhésif sur la surface., il mène avec les structures architecturales une véritable conversation.
Conseillé:
Dessins avec des engrenages. Dessins animés cinétiques de Kristine Suhr (vidéo)
Donc, juste un peu différent. Ou "comme ça, mais avec des boutons en nacre". C'est ainsi que l'artiste Kristine Suhr se demandait quelle spécialisation choisir à l'Académie des Beaux-Arts de Copenhague. Le dessin lui parut trop ennuyeux, la sculpture trop encombrante, mais elle dut quand même s'arrêter à quelque chose. Le problème du choix a été résolu lorsque Christine Sur s'est familiarisée avec le travail du Mechanical Cabaret Theatre, qui se produisait à Covent Garden. Leurs performances du
Animatus : de quoi sont faits les dessins animés. Squelettes de héros de dessins animés par Hyungkoo Lee
Aussi banal que cela puisse paraître, nous venons tous de l'enfance : nous avons lu les mêmes contes de fées, et regardé les mêmes dessins animés que nos pairs… Et aucun de nous n'a traversé l'enfance sans les fascinants dessins animés du studio Walt Disney. Est-ce pour cela que les artistes et sculpteurs sont si friands d'utiliser des images et des intrigues familières depuis l'enfance dans leur travail ? Ainsi, récemment, nous avons écrit sur le projet Disney for Adults, et aujourd'hui, avec l'aide de l'auteur coréen Hyungkoo Lee
Dessins à la craie sur la chaussée : Good Street Art dans les rues d'Ann Arbor (Michigan, États-Unis)
Les habitants de la ville d'Ann Arbor dans l'État américain du Michigan ne vivent pas dans l'ennui; depuis plus de 10 ans maintenant, de temps en temps, des images amusantes dessinées à la craie apparaissent dans les rues. Ils ont été créés par l'artiste David Zinn. Le plus souvent, il peint sur les trottoirs, moins souvent sur les clôtures ou sur les murs des maisons. Malgré le fait que la "vie" de ses créations soit de courte durée, elles égayent parfaitement les passants
Street Fighter Art : Art moderne inspiré de Street Fighter
Ouverte en février 2013 à la boutique Bait de San Francisco, l'exposition se concentre sur l'un des jeux vidéo les plus populaires de la fin des années 1980, Street Fighter. "Fighter", comme il s'est avéré, a non seulement influencé le développement de l'industrie du jeu, mais a également donné à de nombreux représentants de l'art contemporain matière à réflexion
Visages en scotch. Dessins animés en direct dans la série Scotch Tape par Wes Naman
L'art contemporain prend parfois les formes les plus inattendues, se cachant dans des caricatures ironiques, des sculptures étranges ou des peintures incompréhensibles et absurdes. Le projet Scotch Tape Series du photographe américain Wes Naman peut être attribué au même art moderne inattendu, absurde et drôle, proche de la caricature, mais "vivant", réel, fait de chair et de sang. Et du ruban transparent