Table des matières:
- Enfance
- Adolescence et jeunesse
- Se retrouver dans une époque révolutionnaire bouillonnante
- Taches blanches dans la biographie d'un cinéaste
- Expulsion du parti
- Dovzhenko - dessinateur
- directeur de la photographie Dovzhenko
- La route vers le sommet de la gloire
- Au zénith, en amitié avec Staline et "sous le capot" des services spéciaux
- Déclin de la carrière cinématographique
- Jeux avec Staline
Vidéo: Paradoxes du destin du réalisateur Dovzhenko: à cause de ce que "Homer of World Cinema" était en laisse avec Staline
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
De nos jours, vous ne rencontrerez probablement pas une personne qui regarderait des films. Alexandra Dovjenko, mais presque tout le monde connaît le nom célèbre du grand réalisateur. Il n'était pas seulement l'otage d'un destin créatif tragique, un romantique qui succombait aux doux discours du pouvoir et en était foulé aux pieds, le pouvoir, c'était un homme qui tentait de s'insérer dans la cruelle fausse réalité de son époque. Les cinéastes italiens l'ont appelé le "Homère du cinéma mondial", en Ukraine - enveloppé dans le halo d'un saint martyr, il a été comparé à Shevchenko. Eh bien, et les autorités officielles de l'URSS, ni de quoi vivre, mais aussi de l'enterrer dans sa terre natale. Ces faits paradoxaux et bien d'autres dans la vie du génie du cinéma mondial - plus loin dans notre revue.
C'était un génie reconnu et méconnu à la fois, et sa biographie est tellement confuse et altérée qu'il n'est plus possible de comprendre où est la vérité et où est la fiction. Il est indéniable que Dovzhenko est une marque ukrainienne de renommée mondiale qui est entrée dans l'histoire du cinéma mondial. Cependant, pour beaucoup, il reste encore un mystère de savoir comment un natif d'un village ukrainien pauvre a "forcé" le monde entier à regarder ses films et à appeler le Kiev Film Studio par son nom ? Curieusement, sa "trilogie ukrainienne", notamment le dernier volet - "Terre", est étudiée dans toutes les écoles de cinéma du monde, comptant parmi les rares films brillants et éternels.
Cinéaste, écrivain, scénariste de renom de l'ère soviétique - Alexandre Dovjenko a écrit: "Regardez en arrière moins souvent - le soleil ne se lève jamais par derrière", et c'était probablement la grande sagesse d'un génie … Par conséquent, pour comprendre au moins un peu la vie et les rebondissements créatifs d'Alexander Petrovich, vous devez creuser plus profondément, en remuant la biographie du célèbre réalisateur.
Enfance
Il y a toujours de nombreux secrets et événements dramatiques autour des personnages célèbres et glorifiés, ce sont probablement ceux qui forment une personnalité particulière, tempèrent le personnage, développent une vision du monde et inspirent la créativité. Ainsi, Dovzhenko, littéralement dès le premier jour de sa vie, a déjà posé une énigme aux historiens. Il a lui-même fêté son anniversaire le 11 septembre, cependant, dans les registres métriques, sa vraie date de naissance est le 10 septembre 1894.
Dovzhenko est né dans une grande famille rurale à la ferme Vyunishche dans le district de Sosnitsky de la province de Tchernigov. Le souvenir d'enfance le plus impressionnant du futur réalisateur était un enterrement. Le fait est que sur 14 enfants nés dans la famille, seuls deux ont réussi à survivre - Alexander Petrovich lui-même et sa sœur Polina. Et le fait que quatre des frères du réalisateur soient morts le même jour à cause d'une maladie inconnue est choquant. Son enfance se passe sous les larmes maternelles. Plus tard, il écrit à propos de sa mère:
Adolescence et jeunesse
Bien que les parents d'Alexandre soient analphabètes, ils souhaitent une vie meilleure pour leur fils unique. Par conséquent, pour donner à l'héritier une éducation, le père a vendu l'un des sept arpents de sa terre. Dovzhenko a étudié à l'école primaire Sosnitskaya, puis à l'école primaire. Étudier était facile pour le garçon, et c'était un excellent élève. En 1911, un diplômé de l'école entra à l'Institut des enseignants de Glukhov, non pas parce qu'il rêvait de devenir enseignant, mais parce que ce n'était que dans une telle institution qu'un jeune homme issu d'une famille pauvre avait le droit de recevoir une éducation.
Après avoir obtenu son diplôme de l'institut en 1914, Dovzhenko a été envoyé à l'école primaire Jytomyr, où, en raison du manque d'enseignants, il a été contraint d'enseigner l'histoire naturelle et la gymnastique, la géographie et la physique, l'histoire et le dessin.
Se retrouver dans une époque révolutionnaire bouillonnante
Au cours des années d'enseignement, le jeune Dovzhenko est devenu un militant du mouvement de libération nationale ukrainien. Par conséquent, les événements de 1917, qui ont renversé l'autocratie, ont été accueillis par lui avec joie, avec la conviction que maintenant
Le jeune homme décide de s'installer à Kiev afin de poursuivre ses études. La période de Kiev de la vie de Dovzhenko est littéralement pleine de paradoxes. À l'automne 1917, il devient étudiant à l'Institut commercial de Kiev, n'ayant rien à voir avec l'économie. Par conséquent, il était un mauvais élève, mais un bon organisateur. S'impliquant activement dans les activités sociales et politiques, il devient le président de la communauté de l'institut.
Taches blanches dans la biographie d'un cinéaste
La période la plus mystérieuse de la vie de Dovzhenko est la fin de 1917, le début de 1923. Durant cette période, les informations biographiques sont très contradictoires et nous sont parvenues par à-coups, selon les contemporains. Dovzhenko lui-même en a peu parlé. Pendant la guerre civile, il a combattu comme volontaire dans l'armée de la République populaire d'Ukraine, et selon certaines sources, dans le détachement des Black Haidamaks, il a participé à l'assaut de l'usine de l'Arsenal de Kiev. Lorsque les bolcheviks sont arrivés au pouvoir, les troupes de l'UPR ont été contraintes de battre en retraite au-delà de Jitomir. Et Dovzhenko est retourné à Kiev et a poursuivi ses études. Ce n'est que maintenant, parallèlement à ses études à la Faculté d'économie, qu'il devient étudiant de la nouvelle Académie ukrainienne des arts. Et par conséquent, Dovzhenko n'a pu obtenir son diplôme ni de la première ni de la deuxième université.
Début 1920, Alexandre Petrovitch, rejoignant les rangs du Parti communiste des bolcheviks, occupe divers postes: secrétaire du département provincial de l'instruction publique de Kiev, commissaire du Théâtre. Taras Shevchenko, chef du département artistique à Kiev. Mais un an plus tard, craignant une "purge" dans les rangs du parti, Dovzhenko, avec l'aide d'amis, a été envoyé au travail diplomatique - en Pologne, où il a dirigé la mission de rapatriement et d'échange de prisonniers de guerre. Et en 1922, il a été transféré au poste de secrétaire du département consulaire de la mission commerciale de l'URSS en Allemagne.
Expulsion du parti
Un fait intéressant est que Dovzhenko n'a été membre du parti que quelques années et qu'après avoir été expulsé, il est décédé de manière non partisane, ce qui était hors de l'ordinaire par rapport aux normes de l'époque soviétique.
Le directeur est exclu des rangs du parti en 1923, sans subir une nouvelle purge, lorsque tous les membres du parti doivent confirmer leur adhésion. Les documents de confirmation, envoyés par lui par courrier depuis Berlin, ont été perdus quelque part dans les bureaux des travailleurs du parti. Beaucoup plus tard, en 1925, ils ont été retrouvés, mais malgré cela, le bureaucrate local du parti a exigé que Dovzhenko présente une nouvelle demande avec une demande d'admission au parti. Et lui, qui était fondamentalement en désaccord avec cette demande injuste, n'a jamais écrit de déclaration. Par conséquent, jusqu'à la fin de sa vie, Alexander Petrovich est resté non partisan, même s'il était à un moment donné très inquiet de la perte de sa carte de parti.
Dovzhenko - dessinateur
Curieusement, la nature créative de Dovzhenko s'est manifestée initialement dans les arts visuels. Vivant à l'étranger, le futur réalisateur s'intéresse au graphisme et à la caricature. Il a même étudié pendant environ un an à l'école d'art privée du professeur expressionniste Willie Haeckel, où il a maîtrisé la palette de l'expressionnisme pictural.
À l'été 1923, il est rappelé d'Allemagne et après son retour en Ukraine, Dovzhenko s'installe à Kharkov, alors capitale de l'Ukraine. Là, il se retrouve immédiatement parmi les figures littéraires ukrainiennes et commence à travailler comme illustrateur sous le pseudonyme "Sashko" dans la rédaction du journal "Izvestia VUTSIK", apparaissant périodiquement dans d'autres publications. Soit dit en passant, au fil du temps en tant que dessinateur, il est devenu un artiste assez connu.
directeur de la photographie Dovzhenko
Il convient de noter que l'histoire officielle du cinéma soviétique a commencé à l'été 1919, lorsque le Conseil des commissaires du peuple a adopté un décret sur la nationalisation du cinéma en Russie soviétique. Et comme le jeune Dovzhenko a toujours cherché quelque chose de nouveau et de progressif, il a commencé à tourner dans les cercles cinématographiques. Bientôt, sérieusement emporté par le nouvel art, et complètement déménagé à Odessa. C'est là qu'en 1925, n'ayant ni expérience ni formation dans un nouveau domaine, il commence à travailler à la fabrique de films d'Odessa en tant que stagiaire sur le film de propagande "L'Armée rouge". Et plus tard, il s'est déclaré comme un écrivain de génie qui a découvert un genre nouveau comme l'histoire de film.
Il « tombe malade » littéralement avec le cinéma et, complètement passé au cinéma, s'essaye à la réalisation. Dovzhenko prévoyait de se consacrer exclusivement au genre des films comiques et comiques à l'avenir. Mais tout ne s'est pas passé comme on le pensait.
La route vers le sommet de la gloire
En 1926, Alexander a tourné son premier court métrage - "The Berry of Love", et un peu plus tard, il s'est déclaré haut et fort comme un long métrage - "Zvenigora", où il a combiné de manière inhabituelle les paroles, la révolution et les motifs folkloriques.. Il a été suivi par - "Arsenal" et "Terre", créés selon les canons du cinéma muet.
Au cours de ces années, le film "Terre" (1930) est devenu l'apogée de la carrière du réalisateur. Il a été vendu sur grand écran aux Pays-Bas, en Belgique, en Grèce, en Argentine, au Mexique, au Canada, aux États-Unis. Les cinéastes ont inclus le film de Dovzhenko dans le top cent des meilleures œuvres cinématographiques, et après le référendum international de Bruxelles, il a été ajouté à la liste des 12 meilleurs films de l'histoire mondiale de l'industrie cinématographique à cette époque.
Elle a étudié et continue d'être étudiée dans les facultés de cinéma des universités du monde entier, en tant qu'exemple de cinéma poétique. Cependant, seul le spectateur ukrainien comprend que dans ce film, il n'y a absolument aucune parole, mais qu'il y a une vérité dure et terrible de la vie.
Le film, tourné en 1930, a été l'un des premiers à l'usine de cinéma de Kiev (plus tard le studio de cinéma A. Dovzhenko). Son intrigue est consacrée au thème de la collectivisation, ce qui est incroyablement difficile pour les Ukrainiens, ce qui, bien sûr, est devenu un désastre pour les villageois. Leur rêve de propriété foncière a été détruit, leur mode de vie a été brisé par les réalités des décrets fonciers soviétiques.
Et nous devons rendre hommage au jeune réalisateur - il a transmis toute la gamme des sentiments vécus par les personnes qui ont perdu leur bien le plus précieux - la terre, à l'écran dans un film muet en noir et blanc si perçant et précis que l'image était retiré du box-office en URSS neuf jours après la première. Bien sûr, avant la sortie du film sur grand écran, la censure a fait un nombre incroyable de montages, mais cela n'a pas aidé non plus. Le film a littéralement fait exploser le public, un sujet aussi brûlant y a été soulevé. C'est après un tel succès auprès du public et un échec retentissant auprès de la critique que Dovzhenko a acquis ses célèbres cheveux gris - du coup qu'il a subi, le réalisateur est devenu littéralement gris en quelques jours.
Au zénith, en amitié avec Staline et "sous le capot" des services spéciaux
Dans les années 30, Dovzhenko, évitant la répression, s'installe à Moscou sous le patronage de J. V. Staline lui-même. Il quittera l'Ukraine, ne sachant pas qu'il ne pourra jamais revenir - même après sa mort.
Et en 1932, la chose la plus terrible dans le destin du réalisateur a commencé, à savoir sa relation chaleureuse et confiante avec le père des nations, initiée par Dovzhenko lui-même. Il adressa une lettre au leader, où il demandait de soutenir son premier film sonore "Ivan" et d'arrêter les attaques des critiques. Bien sûr, Staline a soutenu. Soit dit en passant, ce fut l'un des premiers films sonores soviétiques à recevoir un prix à la Mostra de Venise.
Ensuite, Alexander Petrovich a fait une autre demande - pour aider au tournage d'Aerograd. Cette fois, le leader a personnellement reçu Dovzhenko et a pris le tournage du film sous son contrôle personnel. Inspiré, Dovzhenko s'est réjoui, ne réalisant pas que c'était le début de la fin - la proximité avec Staline n'avait encore profité à personne et ne promettait rien de bon. Mais si vous pouviez le comprendre tout de suite…
Il ne savait même pas alors qu'un lien aussi étroit avec le plus haut pouvoir avait un revers: des contradictions entre la vision personnelle de l'artiste sur la créativité et l'idéologie officielle se sont progressivement accumulées et sont apparues.
Par conséquent, Dovzhenko avait déjà filmé le mythe du film sur le héros de la guerre civile, Shchors, sur les ordres directs de Staline, qui est directement intervenu dans le processus de tournage. C'était incroyablement difficile de travailler sur le film, car en fait le réalisateur a dû travailler dans un étrange tandem créatif avec Staline - qui a pris en charge à la fois l'approbation des acteurs pour les rôles et le montage du scénario. Parfois, il oblige le réalisateur à re-tourner les épisodes six fois. Dovzhenko, à son tour, a rempli le film de motifs ukrainiens, de chants et de danses, de plans colorés et d'humour. Et quoi qu'il en soit, Dovzhenko a reçu son premier prix Staline pour ce film.
Déclin de la carrière cinématographique
Depuis la fin des années 30, il consacre de plus en plus de temps à la littérature et à la préparation des scénarios de ses futures toiles. En 1940, il tourne un film documentaire "Libération" sur l'entrée de l'Ukraine occidentale en URSS. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il a tourné plusieurs documentaires « La bataille pour notre Ukraine soviétique » et « La victoire en Ukraine de la rive droite », a écrit des articles et des essais publicitaires. Et le scénario du film "L'Ukraine en feu" écrit en 1943, après discussion au Politburo du Comité central, a reçu une évaluation extrêmement négative de Staline et n'a pas été accepté pour la production.
L'image poétique "La vie en fleurs", conçue par Dovzhenko en 1944, a été transformée en film "Michurin" pour des raisons idéologiques. Le contenu des images a été sans cesse modifié et réédité par le réalisateur pour tenter de satisfaire les exigences de la censure soviétique. Par conséquent, selon certains critiques, le résultat était un travail complètement impuissant, ne contenant rien d'autre que la propagande pathétique. Néanmoins, en 1949, Dovzhenko a reçu le deuxième prix Staline pour cette œuvre et, lors de son tournage, la première crise cardiaque.
Jeux avec Staline
Beaucoup ont commencé à avoir l'impression que Staline et Dovzhenko jouaient à un étrange jeu de distribution: si quelque part l'artiste faisait des concessions et tournait des films de propagande, alors Staline "fermait les yeux" sur les idéaux nationalistes de Dovzhenko.
Encore plus dévastateur pour le réalisateur ukrainien a été le sort de sa dernière œuvre - le film Farewell America !, conçu comme un ordre d'État. C'était un pamphlet de propagande basé sur le livre d'Annabella Bucar, une réfugiée politique des États-Unis en URSS. Dovzhenko a refait ce film jusqu'à l'épuisement, essayant de créer une œuvre idéologiquement correcte. Mais dès que le travail sur le film était presque terminé, le réalisateur a reçu l'ordre du Kremlin d'arrêter le tournage. Le film est resté dans les archives pendant 46 ans et ce n'est qu'en 1995 qu'il est sorti sur les écrans.
Au cours des dernières années de sa vie, Dovzhenko a travaillé sur des scripts pour des peintures, s'est engagé dans un travail pédagogique et a enseigné à VGIK. Alexander Petrovich est décédé le 25 novembre 1956 d'une deuxième crise cardiaque dans sa datcha à Peredelkino. Il a survécu à Staline pendant trois ans. Après sa mort, le film a été tourné par la veuve du réalisateur Yulia Solntseva.
Le réalisateur légendaire a été enterré dans un pays étranger - à Moscou au cimetière de Novodievitchi. En souvenir de leur terre natale, des amis ont apporté une gerbe de seigle et des pommes aux funérailles et ont jeté une poignée de terre ukrainienne dans la tombe.
Pour beaucoup, il reste encore un mystère pourquoi le véritable Ukrainien Alexander Dovzhenko n'a pas été abattu et pourri par le gouvernement soviétique dans les camps, comme des milliers d'autres qu'il n'aimait pas. Après tout, il y avait plus qu'assez de raisons à cela. Dans ce cas, il sera juste de dire: "Sherche la femme" - "cherche une femme". Mais, à ce sujet dans notre prochaine publication.
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