Où est l'héroïne du film de Walker "Lost on the Path"

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

La peinture de Walker a acquis une popularité particulière après l'exposition "Fallen Woman" de 2016, qui s'est tenue au London Foundling Hospital. Le tableau est devenu la couverture du guide de l'exposition. Le travail de Walker est même devenu un mème (une image immédiatement reconnaissable dans les dessins animés politiques et humoristiques). Bien sûr, la réalité de la situation que Walker a dessinée n'était guère un motif d'humour, car l'intrigue concernait des enfants et des femmes abandonnés.

À propos de l'artiste

Frederick Walker est né à Londres le 26 mai 1840, fils de l'orfèvre William Walker. Son père est mort alors qu'il était encore enfant. Par conséquent, la mère, qui était brodeuse, est restée le seul soutien de famille pour les sept enfants. Après avoir terminé ses études élémentaires à la North London University School de Camden Town, Walker a accepté un poste d'architecte assistant. Dès son plus jeune âge, Walker aimait peindre. En 1858, il devient étudiant à la Royal Academy of Arts. En parallèle, le jeune homme travaille comme dessinateur d'illustrations pour Josiah Wood Whimper à Lambeth.

En 1859, il s'inscrit à la Langham Society of Artists, un club où de jeunes artistes travaillent ensemble sur un même thème puis comparent leurs résultats. La même année, ses tirages ont commencé à apparaître dans des magazines tels que Good Words, Once a Week et Everybody's Journal.

En 1860, William Makepeace Thackeray a commencé à utiliser les illustrations de Walker pour son nouveau Cornhill Magazine, y compris des illustrations pour The Adventures of Philip de Thackeray.

Le goût de Frederick Walker était difficile. Timide, réservé et sensible, il ne voulait pas ou peut-être ne pouvait pas parler de son art avec les autres. Walker était très nerveux et prenait toute critique durement. D'un autre côté, Walker pouvait être énergique et joyeux. Le peintre était ami avec un certain nombre d'artistes victoriens influents, dont Everett Millais, qui a peint le chat bien-aimé de Walker, Eagle Eye, dans son œuvre Flood.

L'historien britannique Walter Armstrong a écrit: « En dehors de l'art, il n'y a eu aucun événement dans la vie de Walker. Il ne s'est jamais marié et a vécu avec son cousin John et sa sœur Fanny. Et bien que Walker n'ait pas eu de femme et d'enfants, il a réussi à créer une œuvre profonde dédiée à la tragédie de la famille et de la femme abandonnée.

A propos du tableau "Perdu en chemin"

Lost Her Way est la première peinture à l'huile à être peinte et exposée à la Royal Academy par Frederick Walker. La peinture de Walker représente une femme respectable. À l'époque victorienne, on affirmait que si les femmes s'écartaient des normes sociales du mariage, de la maternité et de la vie familiale, elles faisaient face à un certain nombre de conséquences négatives, notamment la prostitution, la maladie et la mort prématurée, qui étaient presque inévitables.

Des écrivains tels que Charles Dickens, Wilkie Collins et Elizabeth Gaskell ont décrit le sort d'une femme déchue des années avant que Walker n'appelle la société à la sympathie générale pour sa toile. Bien que ces écrivains aient fait sympathiser les lecteurs avec les femmes déchues, ils les ont quand même présentées comme « infectées à jamais ». Ils étaient rejetés et exclus de la société.

L'héroïne de Walker n'est pas du tout habillée pour le temps. Sa fine cape et son chapeau léger ne la protègent en rien du froid. Sur la photo, la femme n'est pas seulement perdue dans la neige. Selon les idées conservatrices de l'époque, cette mère célibataire aurait dû suivre la voie de l'immoralité. Elle a été prise dans un blizzard, qui a transformé son chemin en une congère continue. Elle a un bébé endormi dans ses bras, enveloppé dans un châle. Son visage à demi visible, contre lequel elle serre fermement le précieux trésor, démontre son courage dans la lutte pour sa vie et son enfant. Une palette de couleurs délicate et aérienne souligne la fragilité d'une femme et de son bébé

Ce n'est pas seulement une femme dans un blizzard. C'est la démonstration magistrale de Walker du moment où une femme déchue en tant que paria social traverse la frontière. Dans ce cas, c'est la frontière entre la vie et la mort. Elle est à bien des égards une figure borderline, une femme « au bord du gouffre » qui, s'étant égarée, a dévié du chemin de la vertu et est désormais doublement perdue. Ces femmes se retrouvent expulsées du foyer et de la famille, exposées dans la neige dans la rue, comme l'héroïne de Walker.

Où va l'héroïne ?

Il est probable que la malheureuse mère veuille aller à l'orphelinat et y laisser son bébé jusqu'à ce qu'elle puisse venir le chercher et subvenir à ses besoins. À l'époque victorienne, le Foundling Home était un orphelinat pour les enfants trouvés. Il était très populaire. Là, les femmes amenaient leurs enfants, elles accouchaient sans mari et n'avaient pas les moyens de subsistance et de subsistance pour leurs enfants. Pour qu'après de nombreuses années, la mère puisse reconnaître et prendre son bébé, elle a laissé des marques d'identification dans les affaires du bébé. Ce pourrait être, par exemple, un cœur brodé avec les noms écrits de la mère et de l'enfant. Ou tout autre attribut.

Frederick Walker est l'exemple contemporain le plus marquant de la façon dont un artiste a atteint la beauté et l'unité en se soumettant aveuglement à ses propres instincts et émotions. Son seul but dans la vie était de réaliser ses propres idées et d'exprimer ses émotions. L'art de Walker était si nouveau et attrayant qu'il a certainement influencé une galaxie de jeunes maîtres. À l'âge de 30 ans, Walker maîtrisait son talent dans trois domaines de l'art - en tant que dessinateur sur bois, en tant qu'aquarelliste et en tant que peintre à l'huile. Et cela ne peut être fait que par un vrai génie.