Table des matières:
- Chemin de vie d'officier de marine à artiste
- Si une personne est talentueuse, elle est talentueuse en tout
- Effondrer
Vidéo: Comment un officier de marine est devenu un artiste et pourquoi il a mis fin à ses jours d'une balle dans le cœur : Alexander Beggrov
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
L'histoire se souvient de nombreux cas où ils sont devenus artistes déjà à l'âge adulte. Ce qui s'appelle à l'appel du cœur ou à cause du talent révélé, ou encore afin de réaliser votre rêve d'enfant. Nous allons parler d'un tel artiste aujourd'hui. Rencontrer , Beggrov Alexandre Karlovitch - un officier de marine, éminent peintre de marine russe, itinérant, l'un des plus grands maîtres de la marine de la seconde moitié du 19e - début du 20e siècles.
Alexander Karlovich est entré dans l'histoire de la peinture russe en tant qu'aquarelliste, académicien et membre honoraire de l'Académie impériale des arts, membre de l'Association des expositions d'art itinérantes, qui a poursuivi les traditions académiques du genre paysage dans son travail.
Chemin de vie d'officier de marine à artiste
Alexander Beggrov (1841-1914) est né à Saint-Pétersbourg dans la famille du célèbre aquarelliste et lithographe de Saint-Pétersbourg Karl Joachim Beggrov, académicien de l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg. Le don du garçon pour le dessin s'est manifesté dès la petite enfance. Et comment pourrait-il ne pas se manifester alors qu'il vivait et a été élevé dans un environnement créatif. Cependant, quand il a grandi, le père a disposé de l'avenir de son fils à sa propre discrétion. Malgré la résistance d'Alexandre, son père a envoyé le jeune homme à l'école d'ingénierie et d'artillerie Nikolaev du ministère de la Marine.
À l'âge de 18 ans, lors de la parade navale consacrée à l'ouverture du monument à l'empereur Nicolas Ier, Alexandre fit la première connaissance de la flotte. Ce qu'il a vu a tellement impressionné le gars qu'il a fait plusieurs croquis sur papier. Ces dessins ont attiré l'attention des fonctionnaires du ministère de la Guerre et leur ont fait bonne impression. Cela jouera un rôle important dans la carrière de Beggrov à l'avenir.
Trois ans plus tard, il est promu officier et en 1863, avec le grade d'adjudant du Corps of Mechanical Engineers, il entre au service de la flotte impériale de la Baltique et entreprend un long voyage. Après avoir navigué depuis les rives de la Baltique sur le cuirassé "Oslyabya", il est revenu sur la frégate "Alexander Nevsky". Certes, sur le chemin du retour en 1868, "Alexander Nevsky" s'est écrasé au large des côtes du Danemark. Le navire a coulé au fond, mais la plupart de l'équipage a été sauvé. Le futur artiste faisait également partie des sauvés.
Grâce à ce désastre, eut lieu la rencontre fatidique d'Alexandre Beggrov avec le célèbre peintre de marines Alexei Bogolyubov, qui utilisa des croquis et des croquis du jeune officier pour écrire ses toiles consacrées au tragique naufrage d'Alexandre Nevsky. C'est lui qui a alors incité le jeune homme à "ne pas enterrer son talent dans le sol".
Après avoir débarqué, Alexander Beggrov a dirigé un atelier de dessin à l'Amirauté de Saint-Pétersbourg pendant quelques années. Et de 1870 à 1873, en tant qu'auditeur, l'officier de 30 ans a commencé à fréquenter l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg, où il a étudié dans la classe de paysage du professeur Mikhail Klodt. Le mentor de Beggrov à l'Académie était également une personne connue auparavant - Alexei Bogolyubov.
Cependant, déjà en 1871, l'artiste en herbe a été contraint d'interrompre la peinture à l'académie. Il a eu l'honneur d'accompagner le Grand-Duc Alexeï Alexandrovitch lors d'un voyage autour du monde à bord de la frégate à hélice Svetlana. Ce voyage a permis à l'artiste de créer de nombreuses œuvres de talent, pour lesquelles il a reçu en 1873 la petite médaille d'argent de l'Académie impériale des arts.
En 1874, Alexander Karlovich Beggrov prend sa retraite et se rend à Paris, où il poursuit ses études avec le célèbre artiste français Léon Joseph Florentin Bonn. Et c'est là, dans la capitale de la France, qu'il rencontre un groupe d'artistes itinérants russes: avec Ilya Repin, Konstantin Savitsky, et d'autres. Au fil du temps, imprégné des idées du mouvement itinérant, Alexander Karlovich a commencé à participer régulièrement aux expositions de l'Association of Travelling Art Exhibitions. Et à partir de 1876, il devient membre à part entière de cette Association.
Fait intéressant: Beggrov a participé à l'Exposition universelle de Vienne en 1873, à Paris en 1878 et 1900, et pour le tableau "Vue de la Neva et de la flèche de l'île Vassilievski depuis la Bourse", il a reçu la plus haute distinction à l'Exposition universelle de Paris en 1878.
En 1878, Alexander Beggrov a été nommé par le plus haut décret en tant qu'artiste du ministère de la Marine et est resté à ce poste jusqu'à la fin de sa vie. Bientôt, le peintre est devenu l'un des fondateurs de la Société des aquarelles russes. Et en 1899, l'artiste a reçu le titre d'académicien de l'Académie impériale des arts, en 1912, Alexander Karlovich a reçu le titre de membre honoraire de l'Académie impériale des arts.
Officier à la retraite, il peint principalement des marines, dans lesquelles il représente des navires et des escadrons. Il connaissait parfaitement les équipements de combat maritime. Mâts, vergues, voiles, tous les moindres détails des bateaux à vapeur lui étaient familiers. Souvent, critiquant les peintures de ses confrères, où étaient commises les moindres inexactitudes à l'image des navires de mer, il grommelait:
Il maîtrisait également le dessin et l'aquarelle, représentant des vues urbaines, qui montraient clairement une bonne composition, une bonne perspective et un sens du rythme. Cependant, les critiques ont souvent écrit que certaines des œuvres de Beggrov sont purement illustratives et que la compétence conditionnelle de l'artiste est le pochoir, grâce au style d'écriture mémorisé développé au fil des ans.
Si une personne est talentueuse, elle est talentueuse en tout
Alexander Beggrov avait un caractère incroyablement strict, affirmé et grincheux. Le visage est toujours sévère, et si quand il rit pendant une seconde, alors même alors l'expression de son visage n'a pas changé, comme si le rire ne venait pas de lui. Il était incroyablement inventif, et s'il pensait vraiment à quelque chose, il l'amènerait certainement à sa conclusion logique.
En 1892, l'artiste et sa femme s'installent à Gatchina, près de Saint-Pétersbourg, où ils achètent un terrain sur un terrain vague, y construisent une maison et y plantent un petit jardin. Commençant à aménager son terrain, il a apporté des copeaux et du fumier de partout pour fertiliser le sol. Il a répandu une baie merveilleuse: framboises, groseilles à maquereau, groseilles, fraises. De plus, les variétés étaient inhabituelles: en termes de taille et de goût, personne d'autre dans le quartier n'avait de telles baies. De plus, il commanda des roses standard extraordinaires, qu'il protégea jalousement du gel en hiver, et en été les habitants de Gatchina venaient les admirer dans le magnifique jardin de Beggrov, qui réussit également à faire pousser les premiers légumes de la salle et des serres, rivalisant avec ceux apportés des régions du sud…
C'était un excellent cuisinier. Souvent, il invitait des amis chez lui et leur offrait un tel dîner que même le meilleur chef ne pouvait pas préparer. Lorsque les invités sont arrivés, le propriétaire de la maison a suggéré de faire quelque chose en son absence - regarder des albums, des peintures, lire la presse, et lui-même est allé à la cuisine, a mis un tablier et a commencé à cuisiner. Lorsque tout le monde fut assis à table, il apporta de la soupe, ouvrit le couvercle du bol à soupe et resta debout en silence, attendant la réaction des convives.
L'arôme unique de la soupe, assaisonnée de diverses racines et assaisonnements, les ravissait. Les convives s'abstenaient à peine de ne pas en demander plus, car ils savaient qu'un miracle encore plus grand de l'art culinaire les attendait. En effet, le propriétaire a sorti le deuxième plat sous un grand chapeau, obligeant les personnes assises à table à se figer d'admiration uniquement à sa vue et à son odeur. Le repas était entrecoupé de bon vin, que Beggrov avait savamment sélectionné. Après le dîner, Alexander Karlovich a conduit les invités dans le jardin et leur a offert des baies extraordinaires de son jardin.
Dans la maison de l'artiste, la nourriture était portée au plus haut degré d'art sans excès quantitatifs.
Alexander Karlovich a également élevé un poulailler dans sa ferme, dans lequel il gardait des poulets extraordinaires, très soignés, précipités à une heure strictement définie, remplissant leurs fonctions avec précision. Les critiques malveillantes lui ont assuré qu'il aurait changé de coq plusieurs fois jusqu'à ce qu'il en trouve un qui remplisse pleinement son objectif.
Et, curieusement, tout ce qu'Alexander Karlovich a fait et utilisé dans son ménage n'a pas été tiré de livres ou d'autres manuels, mais inventé par lui et deviné par l'instinct subtil de l'inventeur avec vérification sur sa propre expérience. Dans toutes les petites choses, il a montré un caractère dur, comme le silex. Et s'il repose vraiment sur quelque chose, même une bagatelle, vous ne pouvez le déplacer pour rien.
Effondrer
Cependant, du jour au lendemain, tout s'est effondré dans la vie de l'artiste: sa femme est décédée et ses mains ont été complètement découragées. Il a abandonné son merveilleux jardin, ferme avicole. Plus tard, il vendit la maison et loua un appartement.
Il a reçu de l'argent de la vente de la maison. Avec les économies précédentes, cela a donné à l'artiste la possibilité d'exister inutilement. Mais la vie sans aucune activité n'était absolument pas une joie pour lui. Peinture? Mais si avant elle ne le remplissait pas entièrement, ou plutôt, n'était pas le contenu de toute sa vie, maintenant il s'est complètement refroidi avec elle et n'a rien écrit pour les expositions, a même grogné de colère lorsqu'on lui a demandé ce qu'il écrivait. L'artiste a à peine terminé sa dernière œuvre à l'exposition de 1912 et n'a pas repris le pinceau. La même année, Beggrov a fait don de 63 900 roubles à l'Académie impériale des arts pour aider "les artistes pauvres, leurs veuves et leurs orphelins".
Depuis un an et demi, l'artiste est gravement malade. Il a enduré avec constance des douleurs sévères, mais, ne voulant pas succomber à la faiblesse, il a enduré en silence, sans se plaindre de tourments. Et quand il est devenu totalement insupportable de vivre, Alexander Beggrov, dans la nuit du 14 au 15 avril 1914, épuisé à fleur de peau, s'est suicidé d'un coup de revolver dans le cœur. Il a été enterré dans le cimetière de la ville à côté de son épouse Lucia Beggrova. Ainsi, hélas, la vie d'une personne talentueuse a été tragiquement écourtée.
Poursuivant le thème des artistes arrivés tardivement à l'art, lisez notre publication: Descendant de chercheurs d'or et avocat de province, il devient un académicien de la peinture: Vladimir Kazantsev.
Conseillé:
Comment vit une famille dans laquelle deux mères ont donné naissance à des enfants avec une différence de plusieurs jours, et papa est resté dans les coulisses
Les femmes enceintes reprochent parfois à leur moitié de ne pas comprendre leur sort. Cependant, le monde moderne trouve une solution même à cette situation - elle peut être non triviale et loin de notre compréhension, mais tout à fait efficace. Deux femmes de Los Angeles, qui vivent ensemble depuis plusieurs années, ont décidé de devenir mères en même temps. Ils ont réussi et il y a maintenant deux mères et deux bébés dans une famille homosexuelle, qui ont un père biologique. Fait intéressant, il y a exactement le même couple heureux à Novaya
Pourquoi un homme devenu père de centaines d'orphelins a-t-il mis fin à ses jours seul : Vasily Ershov et sa « Fourmilière »
Vasily Ershov a commencé à créer son unique "Anthill", une maison pour orphelins, à l'époque tsariste. Et puis il est devenu un vrai père attentionné pour ses élèves. Il a même donné à beaucoup d'entre eux son propre nom de famille, cousu lui-même des vêtements pour les enfants, confectionné des bottes en feutre et, pendant 27 ans, n'a demandé aucune aide à l'État. Le simple fils d'un paysan, qui a grandi dans l'extrême pauvreté et n'a terminé qu'une seule année d'école, a enseigné à ses élèves toute la sagesse de la vie et a terminé sa vie loin d'eux en
Comment Tonka le mitrailleur est devenu un bourreau, et ce qui est arrivé à sa famille après la guerre, quand il est devenu clair qui elle était
Les services spéciaux recherchaient Tonka la mitrailleuse pendant 30 ans, mais elle ne s'est cachée nulle part, a vécu dans une petite ville biélorusse, s'est mariée, a donné naissance à deux filles, a travaillé, a été considérée comme une vétéran de la guerre et a même parlé d'elle vaillants (faux, bien sûr) exploits aux écoliers. Mais personne n'aurait pu deviner que c'était cette femme exemplaire qui était le bourreau, à cause de laquelle plus de mille vies ruinées. Le mari de la criminelle, avec qui elle a vécu sous le même toit pendant 30 ans, ne le savait pas non plus
A la poursuite du bonheur : pourquoi Savely Kramarov a perdu son spectateur et l'amour d'une femme qu'il n'a pu oublier jusqu'à la fin de ses jours
Dans le cinéma soviétique, Savely Kramarov était l'un des comédiens les plus brillants, mais est toujours resté acteur dans les épisodes. Et il rêvait de rôles sérieux et grands. Et aussi sur la renommée, la reconnaissance mondiale et un salaire décent pour votre travail. Comme de nombreux acteurs à l'époque, il a demandé la permission de quitter le pays et a même écrit une lettre à Ronald Reagan pour lui demander de l'aide. Savely Kramarov est arrivé à Hollywood, mais il n'a pas réussi à y obtenir un succès notable. De plus, il y avait des spectateurs en URSS qui étaient
En tant qu'artiste autodidacte, Pavel Fedotov est devenu académicien et à cause de ce qui a mis fin à sa vie dans un hôpital psychiatrique
Un cas sans précédent a été celui où l'artiste Pavel Fedotov, sans éducation spéciale, a reçu le titre d'académicien de la peinture et est entré dans l'histoire de l'art russe pendant des siècles avec ses peintures satiriques de genre, qui ont fait sensation au milieu du XIXe siècle. Et l'artiste autodidacte peint comme Dieu revêtira son âme. Popularité, reconnaissance, renommée, titre, semblait-il, le voici - le bonheur. Mais au sommet de la gloire, quelque chose s'est produit qui a brisé et ruiné le peintre