Qui dans la vie était la "femme du marchand Kustodian" et d'autres faits peu connus sur la vie et le travail de l'étudiant bien-aimé du grand Repin

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Boris Kustodiev occupe une place honorable parmi les artistes du début du XXe siècle. Peintre de genre talentueux, maître du portrait psychologique, illustrateur de livres et décorateur, Koustodiev a créé des chefs-d'œuvre dans presque toutes les œuvres d'art.

1. Le thème marchand est venu de l'enfance

Boris Kustodieva, avec trois autres enfants, a élevé sa mère avec une pension de 30 roubles. Son père est mort de consomption lorsque Boris avait environ un an et sa mère avait 25 ans. La famille Koustodiev louait une petite dépendance dans la maison d'un riche marchand. C'est ici que le garçon a eu ses premières impressions sur la vie de la classe marchande de province. Plus tard, l'artiste écrivit: « Tout le chemin d'une riche vie marchande se reflétait juste sous mon nez. L'artiste a conservé ces souvenirs d'enfance pendant de nombreuses années et les a ensuite magistralement reproduits sur ses toiles.

2. Koustodiev pourrait devenir prêtre

Comme Van Gogh, qui a fait ses études de prêtre, Boris Kustodiev a également commencé sa carrière de père spirituel. Il est né dans la famille d'un professeur de langue et de littérature russes qui enseignait dans une école de théologie et un gymnase à Astrakhan. Kustodiev a étudié la peinture d'icônes à l'École théologique d'Astrakhan, puis au Séminaire théologique d'Astrakhan. À peu près à la même époque, son envie de peindre est née. Il a suivi des cours particuliers de dessin auprès de PA Vlasov et a également fréquenté le cercle d'amateurs de peinture et de dessin d'Astrakhan.

3. Le nom de famille de Kustodiev pourrait également le relier au service religieux

Un certain nombre de chercheurs suggèrent que le nom de famille Kustodiev vient du vieux slave "Kustod" - c'était le nom du gardien, le gardien de l'église. On ne sait pas si les lointains ancêtres de Boris Mikhailovich étaient des ministres de l'église, mais ses parents les plus proches ont lié leur vie à l'église. Son grand-père a servi comme commis dans l'un des villages de la province de Samara, et ses fils, Stepan, Konstantin et Mikhail, ont suivi ses traces.

4. Était l'un des étudiants préférés de Repin

Boris Koustodiev était l'un des étudiants les plus aimés d'Ilya Repin. En 1896, Koustodiev partit pour Saint-Pétersbourg et entra à l'Académie des Arts. Il a étudié à l'atelier de Repin, où il a beaucoup travaillé à partir de la nature, essayant de perfectionner ses compétences pour transmettre la diversité colorée du monde. Heureusement, le talentueux mentor l'a volontairement aidé dans cette tâche. "J'espère vraiment pour Kustodiev", a écrit Repin. « C'est un artiste talentueux, réfléchi et sérieux, profondément amoureux de l'art. Il étudie soigneusement la nature… ». Lorsque Repin a été chargé d'écrire une toile à grande échelle pour le 100e anniversaire du Conseil d'État, il a invité Koustodiev et I. S. Kulikov comme assistants. Le travail était extrêmement difficile et nécessitait un dévouement total. Avec son professeur, le jeune artiste a réalisé des esquisses de portraits pour la préparation du tableau, puis a peint le côté droit de l'œuvre finale.

5. Kustodiev aimait tout le russe

Une partie importante du patrimoine créatif de Boris Kustodiev est composée de peintures qui reflètent toute l'originalité de la vie populaire russe avec ses foires lumineuses, ses bazars bruyants et ses joyeuses festivités folkloriques sur Maslenitsa. L'artiste aimait passionnément tout ce qui était russe - ustensiles en bois, jouets peints, robes d'été et châles luxuriants, huttes paysannes avec des sculptures traditionnelles.

6. Kustodiev est célèbre pour de nombreuses médailles

Koustodiev est devenu célèbre au cours de ses années d'études, a participé à de nombreuses expositions. Depuis 1900, l'artiste expose ses œuvres lors des expositions de printemps à l'Académie impériale des arts. En 1900, Koustodiev a reçu une médaille d'argent pour le tableau "Vacances" à l'Exposition internationale de Bruxelles. En 1901 - une petite médaille d'or pour le portrait de I. Ya. Bilibin à l'Exposition internationale d'art de Munich. En 1903, Koustodiev a reçu le Grand Prix de l'Union des artistes d'Autriche pour le portrait d'A. P. Varfolomeev à l'Exposition internationale d'art de Munich. Et encore en 1903, l'artiste a reçu la médaille d'or de l'IAH pour le tableau "Bazar dans le village". Et puis il est diplômé de l'Académie avec le titre d'artiste de classe.

7. Femme gardienne

Comme Rubens, qui a créé son propre type spécial de « femmes rubensiennes », le Gardien a réussi à créer un type de beauté de « Custode ». Ce sont de magnifiques femmes russes qui rayonnent de santé, de prospérité, de beauté et de nature russe. En 1915, il a vu le jour "La femme du marchand" et "La beauté" - des images uniques de la beauté russe. Le modèle de la première photo était Galina Aderkas, qui était à l'époque étudiante en première année à la Faculté de médecine.

8. Koustodiev n'a pas abandonné la peinture, malgré une grave maladie

En 1909, Koustodiev montra les premiers signes d'une tumeur de la moelle épinière. Plusieurs opérations n'apportèrent qu'un soulagement temporaire. Pendant les 15 dernières années de lutte contre la maladie, l'artiste a été confiné dans un fauteuil roulant, c'est pourquoi il a été contraint d'écrire ses œuvres allongé. "Maintenant, tout mon monde est ma chambre", a-t-il écrit. Cependant, c'est au cours de cette période difficile de sa vie qu'apparaissent ses œuvres les plus vives, capricieuses et gaies. Sa capacité à rester joyeux et résilient malgré la paralysie a étonné les autres. Les peintures colorées et les œuvres de genre amusantes de Koustodiev ne révèlent pas sa souffrance physique, mais donnent au contraire l'impression d'une vie insouciante et joyeuse.

9. Des amis ont créé un chevalet spécial pour lui

Pour faciliter la création de ses merveilleuses œuvres par Kustodiev, d'autres artistes ont conçu un chevalet spécial pour lui - un chevalet à charnière. La toile peut facilement être déplacée d'avant en arrière. Ainsi, telle ou telle partie de la toile tombait dans le champ de vision de l'artiste immobilisé. Peu à peu, grâce aux efforts de son épouse bien-aimée Yulia Evstafievna, Kustodiev lui-même a commencé à se déplacer dans la maison.

La mort subite de Koustodiev le 26 mai 1927 fut une grande perte pour l'art soviétique. Peu de temps avant sa mort, Boris Mikhailovich demande de planter un bouleau sur sa tombe et de ne pas poser de pierre tombale. Ses œuvres lumineuses et optimistes - la fête de la Russie, la fête de la peinture russe - continuent de vivre.