Comment l'architecte Art nouveau Héctor Guimard a créé des entrées de métro scandaleuses qui sont devenues des chefs-d'œuvre

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Ses créations ont été qualifiées de blasphématoires et magnifiques, détruites et glorifiées, une vague de commandes d'admirer les riches côte à côte avec les cris féroces des représentants de l'église …

Hector Germain Guimard est né à Lyon, mais quand le jeune homme a quinze ans, la famille s'installe à Paris. Là, il commence ses études à l'École nationale supérieure des arts décoratifs, poursuit à la célèbre École des beaux-arts de Paris et reçoit à vingt ans sa première commande - il va concevoir un café parisien. La carrière de Guimard a commencé tôt. Dans sa jeunesse, il aimait le néo-gothique, cependant, après avoir visité Bruxelles et vu le travail de l'architecte Victor Horta, il est tombé amoureux du style original de l'Art Nouveau. En route pour la France, Guimard répète les mots d'Horta: "… ne prends pas une fleur, mais sa tige" - et retravaille bientôt tous ses projets en cours dans l'esprit de la modernité curviligne. Des lignes plastiques aux allures de pousses, des tissages gracieux, des tourbillons, des courbes et des ondulations… Dans les esquisses depuis, l'architecte a ajouté les mots « style Guimard » à son gracieux monogramme. Et ce n'était pas la fierté déplorable d'un artiste à succès - Guimard est vraiment devenu le héraut de l'Art nouveau en France.

Le premier immeuble célèbre de Guimard est l'immeuble de plusieurs étages Castel Béranger. La partie conservatrice du public parisien a immédiatement qualifié cet immeuble de « maison de fous ». Guimard a pourvu l'entrée du bâtiment de grilles asymétriques en fer forgé, où il n'y avait pas un seul élément répétitif. Il fut, en fait, le premier qui commença à concevoir des constructions utilitaires sans ornements rythmiques, comme une œuvre d'art d'une valeur personnelle avec une composition libre. Même dans ses premiers bâtiments, Guimard combinait avec audace des éléments dissemblables - brique et pierre naturelle, forge et sculpture, transformant les façades en une sorte de compositions musicales.

L'architecte a nié la symétrie classique des façades - et même l'état de fait habituel dans la construction. Par exemple, il a pu disposer des fenêtres non sur la même ligne et même pas dans un rythme strict, il a promu l'idée d'une façade libre, non marquée. Dans le même temps, il savait parfaitement intégrer ses immeubles dans un environnement urbain parisien spécifique, « se serrer » entre les bâtiments historiques pour que le bâtiment ne perde pas de son attractivité, et que la rue devienne plus lumineuse et plus harmonieuse. Guimard a également veillé à ce que l'espace intérieur du bâtiment soit lumineux, cosy et confortable. Le matériau de prédilection de Guimard était le métal, qui permettait d'incarner les idées les plus fantastiques. Ses projets étaient fantaisistes et esthétiquement sophistiqués, mais il s'intéressait aux nouvelles technologies et réfléchissait beaucoup à la manière d'améliorer l'industrie. Il a développé l'idée de la standardisation industrielle et a également proposé l'une des premières collections de meubles pour la production de masse.

Héctor Guimard est devenu l'un des principaux architectes de France au début du XXe siècle. Il a construit des villas et des hôtels particuliers, des maisons d'habitation et des cafés, conçu des grilles métalliques selon la technique du moulage, des décorations, des meubles avec ses images végétales préférées. En 1895, la municipalité de Paris annonce un concours pour la réalisation des entrées des stations de métro en construction. Le prix principal a été décerné à un architecte du nom de Dere. Le projet de Guimard parut trop fantastique à beaucoup, mais… Le président du comité administratif du métro, le riche Adrian Benard, était un grand admirateur de Guimard et contribua à faire passer la commande à son favori. Guimard a proposé des solutions audacieuses et sophistiquées basées sur des formes naturelles - bourgeons, queues de paon, tiges de plantes… Le verre givré et le bronze vieilli verdâtre faisaient paraître les arches des entrées d'antan, les adaptaient à l'aspect de Paris de ces années-là. Et en même temps, ils ressemblaient à des bijoux créés non pas pour une belle femme, mais pour une grande ville.

Les idées de Guimard ont rencontré non seulement l'enthousiasme, mais aussi de vives critiques. Les employés de l'église ont qualifié les créations de l'architecte d'« abomination », de « blasphème » et, pour une raison quelconque, de « débauche ». Pourtant, en cinq ans, Guimard, malgré toutes ces insultes, a réalisé les entrées de plus de soixante stations du métro parisien. Certes, beaucoup d'entre eux ont été démantelés pendant la Première et la Seconde Guerre mondiale, et lorsque le monde s'est remis de ces catastrophes, ces chefs-d'œuvre métalliques, conservés dans les entrepôts du ministère des Transports de Paris, se sont "dispersés" dans le monde, y compris en Russie.

En 1909, Hector Guimard épousa l'artiste Adeline Oppenheim, fille d'un financier américain, et offrit à sa femme un somptueux cadeau. Il a conçu le célèbre Hôtel Guimard, où il a développé non seulement l'image du bâtiment lui-même, mais aussi l'intérieur jusque dans les moindres détails. L'hôtel Guimard a également été l'un des premiers bâtiments à disposer d'un ascenseur - avant cela, les premiers modèles d'ascenseur n'étaient utilisés que dans les immeubles de grande hauteur.

Salvador Dali a qualifié les créations de Guimard de symbole de force spirituelle - à l'époque où la force spirituelle était requise par l'architecte lui-même. Guimard n'était pas un homme facile, il ne trouvait souvent pas de soutien et de financement. Dans ses années de maturité, alors que le style art nouveau était déjà devenu ennuyeux pour le public, il était pratiquement laissé sans commandes - les jours brillants de succès et de gloire sont passés. À la fin des années 1930, une ombre terrible du fascisme allemand planait sur l'Europe. Et si beaucoup tentaient encore de fermer les yeux sur cette menace, de se convaincre qu'ils n'étaient pas concernés en dehors de l'Allemagne, Guimard ne pouvait rester aveugle et indifférent - sa femme était juive. En 1938, le couple Guimard s'installe aux États-Unis. L'architecte n'était plus jeune, personne ne le connaissait aux USA. Après quatre années difficiles, il s'éteint à l'Adams Hotel de New York. Dans sa France natale, ils ne l'apprirent qu'après la guerre. Ainsi que le fait que certains bâtiments de Guimard soient irrémédiablement perdus…

La veuve d'Héctor, Guimard, a fait don des œuvres de son mari - meubles conservés, bijoux, croquis - à plusieurs musées français. Après des années de critiques, d'incompréhensions et de menaces de démolition, les entrées du métro parisien ont été déclarées trésor national.