6 films russes récompensés par un "Oscar"

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

En 2019, l'Oscar fête ses 90 ans. Il a été créé en 1929 et à ce jour, il est décerné aux cinéastes. Pendant toute l'existence du prix du film, des films nationaux ont été nominés plus d'une fois pour sa réception, mais seuls 6 films nationaux ont reçu une statuette en or. De plus, chacun des films "oscarisés" peut être qualifié de véritable chef-d'œuvre du cinéma.

« La défaite des troupes allemandes près de Moscou »

Pour la première fois, un film documentaire soviétique, tourné à l'initiative de Joseph Staline, a reçu le prestigieux prix. En novembre 1941, le chef de l'Union soviétique décide de saisir le coup militaire que les troupes soviétiques s'apprêtaient à infliger à l'ennemi lors de la Grande Guerre patriotique près de Moscou en mémoire des descendants. Les réalisateurs du documentaire étaient Leonid Varlamov et Ilya Kopalin, et 15 cameramen ont filmé l'exploit sans précédent des soldats.

Le matin, les opérateurs se rendaient en première ligne et le soir, ils devaient retourner au studio de cinéma de la ville en première ligne. Il y avait des cas fréquents où une voiture de studio apportait le corps d'un opérateur décédé dans la soirée. Le tournage a été réalisé dans les conditions les plus difficiles, la pause dans le montage et la prise de son n'a été faite que pendant la durée des raids aériens. Le film est sorti en février 1942. La même année, il a été diffusé aux États-Unis sous le titre "Moscow Strikes Back". Certes, pour le spectateur américain, le documentaire a dû être divisé en 4 parties et entièrement remonté.

En 1943, le film remporte l'Oscar du meilleur documentaire. Tant le travail sans précédent des cinéastes dans les conditions des hostilités que l'héroïsme des gens montré lors de la défense de la capitale ont été notés.

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Guerre et Paix

L'ordre de l'État pour le tournage de l'épopée est intervenu après la sortie de la version américaine de Guerre et paix, et l'éminent Ivan Pyriev et le jeune, mais déjà établi, Sergei Bondarchuk se sont battus pour le droit de devenir réalisateur. En conséquence, Pyryev lui-même a refusé de tourner et Bondarchuk a commencé à travailler sur le film, qui a duré 6 ans.

Dans le même temps, le tournage a été reconnu comme le plus ambitieux non seulement pour le cinéma soviétique, mais aussi pour le cinéma mondial. Et le budget consacré à la création de l'épopée semblait tout simplement impensable pour le cinéma soviétique. Cependant, le succès ultérieur de Guerre et Paix était vraiment assourdissant. En avril 1969, le film remporte l'Oscar du meilleur film en langue étrangère. Certes, le prix a été décerné à l'interprète du rôle de Natasha Rostova, Lyudmila Savelyeva, car le réalisateur Sergei Bondarchuk ne voulait pas interrompre le tournage de son prochain film.

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Dersou Ouzala

Le film basé sur les œuvres du voyageur Vladimir Arsenyev a été tourné par le réalisateur japonais Akira Kurosawa à l'invitation de Sergei Gerasimov lui-même. Le tournage ne pouvait pas être qualifié de simple, car le réalisateur ne connaissait pas la langue russe et les acteurs ne comprenaient pas du tout le japonais, la différence de cultures et de mentalités a également affecté. Cependant, le film s'est avéré si sincère et réel qu'il était tout simplement impossible de ne pas le célébrer. En 1976, le film a reçu à juste titre un Oscar, et à différentes années, le film a reçu des prix de cinéastes de Finlande, de France, du Pérou, d'Espagne et d'Italie.

Moscou ne croit pas aux larmes

Même le réalisateur du film, Vladimir Menshov, ne s'attendait pas à ce que le film qu'il a tourné soit aussi populaire et aimé. Au début, les critiques de cinéma ont réagi très froidement à l'image, et certains ont même exprimé l'opinion que l'image exploitait simplement des sentiments humains de base.

Il convient de noter que de nombreuses actrices célèbres, dont Klara Luchko, Margarita Terekhova, Anastasia Vertinskaya et Inna Makarova, ont refusé de tourner dans le film. Cependant, Menshov lui-même n'a pas été particulièrement impressionné par le script. Il n'a aimé que le moment où l'héroïne tire la sonnette d'alarme, et l'appel qui l'a réveillée 20 ans plus tard, alors qu'elle était déjà devenue prospère et autosuffisante.

Vladimir Menshov a même appris l'existence de l'Oscar grâce à l'intrigue du programme Vremya et a reçu la statuette convoitée 20 ans après la première du film.

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Brûlé par le soleil

Le film de Nikita Mikhalkov, tourné avec des cinéastes français, a remporté non seulement le prestigieux Oscar, mais aussi le Grand Prix au Festival de Cannes et le Prix d'État de Russie en 1994. Le film ne montre qu'un jour dans la vie d'une famille complètement prospère et même heureuse. Ce jour est devenu le début de la fin et du bonheur, et toute la famille. Le film laisse une impression indélébile et un sentiment douloureux de compassion pour ceux qui ont eu la chance de traverser les horreurs impensables des répressions de Staline.

Le vieil homme et la mer

En 2000, il remporte un Oscar pour un film d'animation du réalisateur et scénariste Andrei Petrov, d'après l'œuvre du même nom d'Ernst Hemingway. Le créateur du dessin animé travaille sur sa photo depuis deux ans et demi, et tout le travail a été réalisé au Canada. Il réussit à tourner un film avec une nouvelle technique appelée peinture revivifiée. L'artiste peint sur verre avec des peintures à l'huile en utilisant des pinceaux et ses propres doigts.

Après l'effondrement de l'Union soviétique, toutes les anciennes républiques des « grands et puissants » ont suivi leur propre chemin. Mais bien sûr, les traditions qui se sont créées dans le pays depuis des décennies se sont fait sentir depuis longtemps, y compris les traditions professionnelles du cinéma. Nous vous proposons de vous familiariser avec les films les plus intéressants, des classiques aux documentaires, qui ont été filmés par des réalisateurs de pays des anciennes républiques soviétiques.