Vidéo: "Printemps" de Sandro Botticelli : le sens caché d'un chef-d'œuvre de la Renaissance
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
La Renaissance a donné à l'humanité des toiles d'une incroyable beauté. De plus, beaucoup d'entre eux contiennent des symboles et des significations cachés. L'un de ces chefs-d'œuvre est "Printemps" Sandro Botticelli … Il y a beaucoup plus caché dans cette belle photo qu'il n'y paraît. Certains des symboles et des allégories de cette toile étonnante seront discutés dans cette revue.
Sandro Botticelli a écrit Printemps (Primavera) commandé par Lorenzo Médicis. Le tableau était censé être son cadeau de mariage pour un autre membre de cette famille noble - le cousin germain de Lorenzo di Pierfrancesco. L'image est devenue non seulement une image de l'un des sujets mythologiques préférés de l'époque, mais un mot d'adieu philosophique à un futur mariage. Presque tous les éléments de "Printemps" contiennent des symboles ou des allégories d'une sorte ou d'une autre.
Vénus est représentée au centre même du tableau dans une orangeraie (c'était cet arbre qui était le symbole de la famille Médicis). Mais ce n'est pas une déesse brillante et fatale, mais une femme mariée modeste (ce qui peut se comprendre par son voile). Sa main droite est levée dans un geste de bénédiction. Lorsque Botticelli a transmis sa création à Lorenzo, il s'est concentré sur la figure de Vénus. S'il parvient à épouser une déesse aussi noble, alors sa vie sera voluptueuse et heureuse.
Trois Grâces personnifient les vertus féminines: Chasteté, Beauté et Plaisir. Les perles sur leurs têtes symbolisent la pureté. Les grâces semblent être dans une danse ronde, mais leurs mouvements sont séparés. La chasteté et la beauté sont représentées à l'avant, et le plaisir est représenté à l'arrière, et son attention est rivée sur Mercure.
Mercure dans la mythologie personnifiait la raison et l'éloquence. Dans la Rome antique, le mois de mai lui était dédié, du nom de la mère de la divinité nymphe Maya. De plus, le mariage de Lorenzo di Pierfrancesco était prévu pour ce mois-ci.
Afin de représenter le printemps, Botticelli a présenté trois figures. C'était une référence au mythe de la façon dont le vent printanier Zéphyr est tombé amoureux de la nymphe Chloris et l'a ainsi transformée en la déesse du printemps fleuri. La pervenche (symbole de fidélité) vole de la bouche de Chloris, qui devient la continuation de la figure suivante. Ainsi l'artiste a montré la transformation d'une nymphe en déesse. De plus, cette composition est devenue un symbole du premier mois de printemps.
Le printemps (Flore) est apparu sur la photo sous la forme d'une jeune fille vêtue d'une robe ornée de fleurs. Parlant lentement, elle éparpille des roses (comme lors des mariages). Les fleurs sur la robe n'ont pas non plus été choisies par hasard. Les bleuets sont un symbole de convivialité, les renoncules sont la richesse, la camomille est la fidélité et les fraises sont la tendresse.
Au-dessus de la tête de Vénus, son fils Cupidon est représenté visant l'une des Grâces. Ses yeux ont les yeux bandés - l'amour est aveugle. Selon une version, Sandro Botticelli se serait présenté à l'image de Cupidon.
Pour ceux qui aiment chercher un sens caché, ils l'aimeront sûrement. 7 caractéristiques étonnantes et invisibles au premier coup d'œil des chefs-d'œuvre de la peinture mondiale.
Conseillé:
Pourquoi le célèbre tableau de Botticelli "Printemps" est appelé un mystère mythologique
Le tableau "Printemps" ("Primavera") était qualifié d'"énigme mythologique", et les critiques ne s'accordaient pas sur le sens de la toile : une allégorie d'un mariage ou d'une saison fertile ? Glorification de Vénus ou Beauté ? Il existe de nombreuses interprétations de "Printemps", tandis que l'une n'exclut pas l'autre. Quels mystères cache ce célèbre tableau de Botticelli ?
Fleur de Sakura au Japon : le printemps arrive, le printemps arrive
Si en Russie, le printemps s'accompagne de l'apparition de perce-neige, alors au Japon, un signe de l'apparition de la chaleur est la fleur de cerisier. Début avril, les arbres se couvrent de belles fleurs roses, comme pour dire au printemps : c'est l'heure. Les photos les plus colorées de fleurs de cerisier en 2014 sont présentées dans notre revue
Dessins élégants avec un sens caché par Jules Julian
De nombreux artistes essaient de faire de leurs œuvres une réserve de mystères et de secrets, afin que le spectateur réfléchisse à leur signification. Beaucoup vont trop loin, transformant leur créativité en quelque chose d'incompréhensible. Certains, par exemple l'illustrateur français Jules Julian, parviennent à créer des dessins stylés intéressants, très mystérieux, mais en même temps pas du tout lourds
La nature joue à cache-cache : Loughareema, ou le Vanishing Lake, en Irlande
Nous savons tous qu'il est préférable d'admirer les rivières de montagne au printemps, lorsqu'elles deviennent bouillonnantes et pleines à cause de la fonte des neiges, mais en été, beaucoup d'entre elles ressemblent davantage à des ruisseaux asséchés. Il s'avère qu'en l'absence de pluie, non seulement les rivières mais aussi les lacs peuvent disparaître. Si vous avez la chance de vous rendre dans la ville irlandaise de Balicastle après que les averses soient passées ici, alors, avant d'atteindre quelques kilomètres, vous verrez le pittoresque lac Loughareema. Cependant, rappelez-vous que son deuxième nom est Disappearing Lake
Cache-cache avec des miroirs : cycle photo par Seokmin Ko
"Black Square" a apporté à Kazimir Malevitch une renommée mondiale, devenant l'un des symboles de l'art d'avant-garde. Le temps nous dira comment se déroulera le sort du cycle photo "Square" de l'artiste coréen Seokmin Ko, mais pour l'instant, nous pouvons profiter des œuvres merveilleuses dans lesquelles l'auteur "se dissout" dans l'environnement à l'aide d'un miroir géant