Vidéo: Collision de vagues. Rencontre de graffitis collectifs Waters peints au marqueur sur le mur
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
De chacun d'eux, une ligne, un cercle, une boucle - c'est ainsi que vous obtenez une œuvre unique et originale qui peut être honorablement exposée au public dans un musée d'art moderne. Bien sûr, un artiste expérimenté doit diriger le processus d'écriture des lignes et des boucles, ainsi que prendre en charge la tâche créative principale, qui donnera le ton, guidera, guidera et inspirera idéologiquement tous les participants au projet artistique conçu. C'est probablement ainsi qu'est né le graffiti à grande échelle. Rencontre des Eauxdessiné au feutre sur le mur d'un des pavillons Musée d'art de Seattle, sur laquelle l'artiste a travaillé Sandra Cinto, deux de ses assistants et une vingtaine de bénévoles. Le projet artistique Encounter of Waters est entièrement et entièrement fait à la main, jusqu'à la toute dernière ligne tracée avec un marqueur argenté sur le mur bleu. La mer est inquiète, une fois, inquiète, deux fois, et encore inquiète, générant des vagues et les poussant les unes contre les autres, provoquant des fontaines d'éclaboussures et de nouvelles vagues, fermant ainsi le cercle. De la même manière qu'une vague donne vie à des centaines d'autres, tout comme une étincelle allume une flamme, le graffiti qui occupe tout un mur d'un musée émerge de plusieurs lignes douces dessinées par Sandra Shinto sur la peinture bleue. Au total, la création du graffiti Encounter of Waters a pris environ deux semaines, et chaque jour, les artistes devaient travailler sur le projet pendant 8 à 9 heures.
La créativité inhabituelle créée par les efforts conjoints du groupe artistique de Sandra Shinto n'est pas dépourvue de sens philosophique profond. Le leitmotiv est la phrase "Rien sur terre ne passe sans laisser de trace", par conséquent, tout changement, même un petit détail apparemment insignifiant, peut changer beaucoup, influencer beaucoup, entraîner des conséquences graves - et pas toujours négatives. Ainsi, les participants au projet artistique ont d'abord craint que leur intervention ne ruine les graffitis faits à la main, que les lignes qu'ils avaient dessinées soient superflues, mais ayant vu de leurs propres yeux comment l'image se transformait à chaque nouveau trait, de nouvelles détail, ils étaient égayés et remplis d'inspiration, et travaillaient déjà plus audacieusement à l'amélioration du projet artistique Encounter of Waters.
Selon Sandra Shinto, le travail collectif ne profite qu'à de telles œuvres de grande envergure. Après tout, combien de personnes, tant d'opinions. Et puisque chaque personne est une personnalité établie avec son propre point de vue sur ce qui lui arrive et autour de lui, le tableau créé par des efforts conjoints porte une part de chacun d'eux, qui ne peut qu'y ajouter de l'individualité et de la beauté. Vous pouvez voir les graffitis Encounter of Waters au Seattle Museum of Modern Art jusqu'au 14 avril 2013.
Conseillé:
Où aujourd'hui vous pouvez voir les graffitis que les Vikings ont peints et à quoi ressemblent ces dessins
Si vous regardez les murs des bâtiments de presque toutes les villes modernes, il est facile de voir qu'ils ont tous une chose en commun : les graffitis. Parfois, ce street art peut être assez beau (rappelez-vous les chefs-d'œuvre du même Banksy), mais le plus souvent, ce ne sont que des gribouillis, des barbouillages et des messages grossiers écrits avec de la peinture en aérosol ou des marqueurs dans les lieux publics. Habituellement, le graffiti est considéré comme un phénomène moderne, mais si vous étudiez l'histoire, vous pouvez trouver toutes sortes d'exemples de sociétés du passé, et qui
Peintures en 25 minutes. Série Laid Down and Wiped Away dessinée avec un marqueur sur office board
L'artiste américain Gregory Euclide, que nous connaissons pour ses paysages de déchets non conventionnels, vit toujours dans le Minnesota et travaille comme professeur d'art dans un lycée. Mais celui qui enseigne a peu de temps pour créer tout seul, et Grégory Euclide a compris comment rectifier la situation. Il dessine pendant sa pause déjeuner de 25 minutes, directement sur le tableau blanc de son bureau. Et ce qui est obtenu dans ce court laps de temps, vraiment étonner
Papiers peints floraux : Papiers peints floraux de Paul Morrison
L'artiste londonien Paul Morrison est connu comme un adepte du graphisme monochrome et l'auteur de peintures à grande échelle de murs, de plafonds et de clôtures. Non, ce n'est pas un artiste de plus qui recouvre de graffitis les façades des immeubles urbains et suburbains. Paul Morrison crée des peintures murales de fleurs à grande échelle, mettant l'accent sur la beauté de la nature, à savoir des motifs floraux, tissant de manière experte des ikebana géants peints dans l'environnement architectural moderne
La collision de la nature et de l'homme sur toile Erin Morrison
Nature et homme, civilisation et tradition, antiquité et modernité. Ces thèmes, que la jeune artiste américaine Erin Morrison met en scène dans ses toiles, sont loin d'être nouveaux, mais chaque artiste essaie de présenter leur interprétation visuelle à sa manière. L'élément clé qui distingue le travail d'Erin Morrison des autres maîtres contemporains est sa foi inébranlable dans la renaissance de la nature malgré toutes les barrières technologiques
Graffitis peints sur murs peints. Créativité Jessica Hess (Jessica Hess)
Quoi qu'on en dise, et aussi talentueux, originaux, inhabituels que soient les graffitis sur les murs, les piliers et les clôtures, ils continuent d'être considérés comme du vandalisme, du hooliganisme, bien qu'avec le préfixe « art », et de temps en temps ils chassent maîtres des arts de la rue pour dommages aux biens publics. Mais les adeptes les plus ardents de cette forme d'art continuent obstinément à décorer l'immobilier urbain avec leurs arts, et les plus prudents et les plus réfléchis peignent des graffitis sur… des murs peints. Comment c'est