Des paysages scandinaves atmosphériques qui apportent de la sérénité : l'artiste classique Arvid Lindström

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

La peinture réaliste de paysage a toujours été, est et sera très proche et compréhensible pour le spectateur moyen. Et une magnifique galerie de paysages atmosphériques Peintre classique suédois Arvid Maurits Lindström - est une confirmation de cela. Même après un siècle entier, les minces cordes de l'âme du spectateur et les distances enneigées, et de puissants pins centenaires et de minces bouleaux tendres, illuminés par les rayons du soleil bas du nord, que l'artiste suédois a dépeint avec une telle inquiétude dans le style du réalisme classique en combinaison avec des paroles picturales émouvantes, touchez les fines cordes de l'âme du spectateur.

Soit dit en passant, de nombreux spectateurs qui découvrent l'œuvre d'Arvid Maurits Lindström ont souvent l'impression que la beauté sobre de la nature scandinave reflétée dans ses toiles rappelle beaucoup les paysages du nord de la Russie, avec leur tristesse tranquille, leur humeur poétique et palette de couleurs restreinte. Est-ce vraiment le cas - jugez par vous-même.

Manière créative

Le parcours de développement professionnel de la plupart des artistes scandinaves qui ont travaillé au tournant des XIXe et XXe siècles était assez standard. En règle générale, ils maîtrisaient leurs compétences artistiques dans leur pays d'origine, puis partaient étudier et faire des stages dans les pays d'Europe continentale. Et le plus souvent c'était l'Italie, l'Allemagne, la France, où l'environnement artistique était littéralement enthousiasmé par de nouvelles idées, des styles, des tendances nouvelles. Bien sûr, de nombreux artistes scandinaves ont été emportés par cette vague d'innovations qui a submergé le monde des beaux-arts à la fin du siècle avant-dernier.

Mais, parmi eux, il y avait ceux qui restaient néanmoins fidèles à la manière créative qu'ils s'étaient choisie dans leur jeunesse. Parmi eux se trouvait Arvid Maurits Lindström, qui travaillait dans le style de l'école de peinture scandinave classique du XIXe siècle. Ses créations, écrites de manière réaliste, à l'ère de la montée de l'abstraction et de la modernité, ont suscité de nombreuses protestations et réactions négatives de la part des critiques influents et des historiens de l'art. Néanmoins, cela n'a pas empêché l'artiste de prononcer son grand mot dans l'art, étant entré dans l'histoire de la peinture comme un magnifique maître du paysage réaliste.

Et aujourd'hui, Lindström est l'un des peintres paysagistes les plus célèbres de Suède, il fait également partie des dix mille dorés des meilleurs peintres du monde.

Fasciné par la beauté de la nature indigène

La beauté et la pureté primordiales de la nature règnent littéralement dans l'espace de chaque tableau du maître suédois, qui, avec les yeux perçants du peintre, a réussi à remarquer le monde changeant des phénomènes naturels, puis à les recréer de manière si fiable à l'aide de des peintures. Et de sorte que parfois, il semble que l'on entend même des odeurs et des sons qui correspondent à un état particulier de l'environnement.

Les paysages de Lindström semblent conduire le spectateur à travers des lieux atmosphériques de la vie réelle. Les landes marécageuses, les forêts denses et les bosquets, la surface de l'eau des lacs et des rivières - tout est soutenu dans la palette sourde et terreuse typique des terres scandinaves. La seule exception est un détail - des couchers de soleil colorés captivants qui illuminent la nature avec les rayons du soleil couchant.

Ce sont eux qui ont mystérieusement transformé les toiles de l'artiste en une sorte de monde féerique. Et c'est avec leur aide que l'artiste a donné à certaines de ses œuvres l'aspect lumineux souhaité, qui manquait parfois à la réalité grise.

Les paysages brumeux de l'auteur sont particulièrement impressionnants. Parfois, vous voulez juste y entrer, comme dans le miroir, et vous retrouver derrière l'avion photo, afin de profiter personnellement du spectacle étonnant de la brume matinale, de respirer l'air frais et humide et d'entendre le bruissement de l'herbe sous votre pieds, le chant mélodieux des oiseaux chanteurs ou le chant des canards.

En conclusion, je voudrais noter que la nature respire avec tranquillité et tranquillité, l'atmosphère aérienne capturée dans les paysages, d'une manière incroyable a un effet très subtil sur l'humeur du spectateur, qui manque parfois de ce calme et de cette tranquillité dans l'agitation de la vie.

Quelques faits de la vie de l'artiste

Arvid Maurits Lindström est né à Björksta à Vestmanland, en Suède, en 1849. Il a étudié à la Royal Academy of Arts de Stockholm de 1869 à 1872. Pour poursuivre ses études et sa formation, il se rend à Munich, puis à Paris. Dès le début des années 1880, il vécut en Angleterre, où il rejoignit l'Association artistique des artistes européens et devint un participant actif dans l'opposition collective de l'Académie des Arts. En 1885, il participe à une exposition au Salon de Paris avec le tableau « Paysage. Motifs from Scotland », qui a été acquis par le National Museum.

Au fil du temps, Lindström a rejoint l'Association des artistes suédois, dont il était très sympathique aux idées. Mais, ne trouvant pas de points de contact avec ses compatriotes contemporains, il quitte bientôt l'Association et finit par choisir sa propre œuvre originale. Arvid Maurits Lindström retourna en Suède en 1889 et s'installa à Engelsberg. Là, il a construit une maison à côté du lac et, vivant à proximité de la nature vierge, l'artiste a peint avec enthousiasme des paysages réalistes tout au long de sa vie. Le génie du paysage atmosphérique est mort en 1923.

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