Pourquoi les bébés dans l'art médiéval ont l'air adultes et effrayants

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Les bébés dans l'art médiéval ont une chose en commun: ils ne sont pas comme des bébés. Au lieu de cela, ils ressemblent à des versions miniatures d'hommes et de femmes d'âge moyen, parfois avec des cheveux dégarnis et des corps robustes. Des images de bébés étranges et prématurément âgés sont apparues tout au long du Moyen Âge et jusqu'à la Renaissance, lorsque cette tendance (heureusement) a commencé à disparaître. Quelle est devenue la raison principale d'une image si étrange de bébés dans de vieilles peintures - plus loin dans l'article.

L'art est plein de symbolisme - et ces bébés effrayants qui semblent vouloir vendre l'âme de quelqu'un d'autre au diable ne font pas exception. Peut-être que de telles peintures peuvent sembler étranges au spectateur moderne, mais les artistes de cette époque avaient leur propre point de vue sur cette question. Il s'est avéré que ce n'était pas sans théologie chrétienne, médecine médiévale et théorie dépassée de l'enfance.

1. Jésus

En représentant Jésus-Christ, l'enfant le plus souvent représenté dans l'art médiéval, les artistes se sont appuyés sur les croyances chrétiennes dominantes. À cette époque, l'église croyait que Christ était, par essence, une personne parfaitement formée et immuable tout au long de sa vie.

Cela signifiait que l'enfant Jésus devait apparaître sous sa forme adulte, car il n'avait pas à changer avec l'âge. L'église ne voulait pas que le Christ soit dépeint comme un bébé. Au lieu de cela, ils préféraient un homme assez petit et assez vieux.

2. Église chrétienne

Au Moyen Âge, les portraits privés étaient rares. La plupart des peintures avec des enfants ont été commandées par l'église chrétienne, ce qui signifie que les intrigues étaient généralement limitées à quelques bébés bibliques, dont Jésus en bas âge.

Étant donné que Jésus était l'un des bébés les plus représentés, d'autres bébés dans l'art médiéval ont naturellement commencé à partager ses traits en tant que personne mature dans le corps d'un enfant.

3. La théorie de l'homoncule

La tendance des artistes médiévaux à représenter des bébés avec des traits d'adulte découle en partie de la théorie de l'homoncule, qui signifie « petit homme ». Selon la croyance, un homoncule est une pensée humaine pleinement formée qui existait avant la conception. L'idée est venue pour la première fois lorsque l'alchimiste Paracelse a utilisé le terme dans ses instructions pour créer un enfant sans fécondation ni grossesse.

La théorie de l'homunculus s'est étendue à d'autres disciplines, notamment la théologie, les sciences de la reproduction et les arts.

4. L'art médiéval était expressionniste

Alors que les artistes de la Renaissance se concentraient sur le réalisme, les artistes médiévaux s'intéressaient davantage à l'expressionnisme. Le professeur d'histoire de l'art Matthew Everett a dit un jour que l'étrangeté que nous voyons dans l'art médiéval provient d'un manque d'intérêt pour le naturalisme, et que les peintres tendent davantage vers les conventions expressionnistes.

Les artistes médiévaux se moquaient bien de savoir si les bébés dans leur travail ressemblaient à de vrais bébés. Les artistes de cette époque étaient liés aux conventions et les styles de peinture étaient largement uniformes. Dans de nombreux cas, ces conventions étaient davantage basées sur le symbolisme religieux que sur la vie réelle. L'église avait certaines normes pour représenter le Christ dans l'enfance, donc la plupart des artistes ont adhéré à cette tradition.

5. Concepts étranges sur l'enfance

Les scientifiques et philosophes médiévaux considéraient les jeunes enfants différemment de la plupart des parents modernes. Jusqu'au 18ème siècle, les enseignements chrétiens décrivaient les enfants comme de petits adultes handicapés qui devaient être élevés avec une discipline stricte et des leçons de morale.

L'historien français Philippe Arieu a suggéré que les enfants médiévaux pouvaient être considérés comme des adultes à part entière dès l'âge de sept ans. L'église considérait que sept ans était "l'âge de raison" - l'âge où un enfant sera responsable de ses péchés. Étant donné que les enfants dès leur plus jeune âge étaient perçus comme de petits adultes, ils étaient donc dépeints comme tels.

6. Préjugés et croyances médiévales

Être parent à l'époque médiévale était loin d'être facile. Des décès d'enfants se produisaient régulièrement. Selon certaines estimations, environ vingt pour cent des enfants n'ont pas vécu jusqu'à leur premier anniversaire, douze pour cent avaient entre un et quatre ans et six pour cent avaient entre cinq et neuf ans. La représentation des bébés comme des enfants forts, en bonne santé et ressemblant à des adultes peut avoir incarné les espoirs des parents pour les enfants qui survivraient à l'âge adulte.

7. Un exemple à suivre

Certains experts émettent l'hypothèse que les artistes médiévaux ont représenté des bébés avec des traits d'adultes au profit de vrais enfants qui pourraient voir leur travail. Les personnages forts et matures représentés dans les peintures ont servi de modèles pour les enfants médiévaux qui, en les regardant, ont dû s'efforcer de devenir des adultes, forts et forts comme les enfants adultes de la photo.

8. Idées reproductrices

L'homoncule était étroitement associé à la théorie du préformisme. Selon cette école de pensée médiévale, la vie humaine n'est pas issue des composants génétiques des deux parents. Au lieu de cela, un individu pleinement formé existait chez l'un des parents avant la conception. Certains théoriciens croyaient qu'un humain pleinement développé existe dans une femme et a besoin d'une graine mâle pour l'activer d'une manière chimique. D'autres ont fait valoir que le bébé existe dans le sperme et a été implanté dans l'utérus. Cela signifiait que tout enfant pouvait être considéré comme un homoncule, comme le bébé Christ, et pouvait donc également être décrit comme un adulte.

9. Être adulte dès la naissance

Jésus n'était pas le seul enfant représenté avec le symbolisme. Les artistes médiévaux et de la Renaissance ont également représenté les enfants de la royauté à l'âge adulte, même à un très jeune âge. Dans de tels portraits, l'accent n'était pas mis sur leur enfance, mais sur les ambitions aristocratiques qui leur étaient imposées. Même lorsqu'ils étaient enfants, leurs personnalités publiques étaient appelées à projeter les qualités dont ils avaient besoin en tant que futurs dirigeants.

10. Changer

Pendant la Renaissance, les économies ont commencé à changer et une classe moyenne florissante a émergé dans les villes d'Europe. Les gens ordinaires pouvaient enfin se permettre de commander des portraits - un privilège qui appartenait auparavant à l'église et à l'aristocratie.

La nouvelle classe moyenne voulait des portraits de leurs enfants, mais s'opposait fortement à ce qu'on les représente comme des personnes âgées. En conséquence, les artistes ont progressivement commencé à s'éloigner du symbolisme médiéval précédemment imposé et les enfants dans les peintures sont devenus beaucoup plus beaux.

11. Nouvelle perception et vues sur le portrait

Les penseurs de la Renaissance ont aidé à changer l'attitude de la société envers les enfants. Au lieu de les traiter comme de petits adultes, les gens ont commencé à apprécier les jeunes hommes pour leur innocence évidente. Les enfants n'étaient plus perçus comme des êtres imparfaits ayant besoin d'être corrigés. Au lieu de cela, ils étaient considérés comme des personnes innocentes qui ne savaient rien du péché. Les parents ont commencé à considérer l'enfance comme une phase distincte, séparée de l'âge adulte.

12. Les styles artistiques ont changé avec la perception de Jésus

À la Renaissance, lorsque la société a commencé à admirer les enfants et leur innocence innée, l'église a également commencé à honorer l'enfance du Christ. Les œuvres d'art de cette époque soulignaient les vertus naturelles de Jésus. Les théologiens et les artistes ont commencé à accorder moins d'attention à la piété du Christ enfant et plus à son innocence et à son absence de péché. Ces nouvelles idées ont incité les artistes à représenter l'enfant Christ avec plus de traits infantiles.

13. Renaissance

La Renaissance a secoué le monde de l'art et détruit les conventions qui avaient auparavant freiné les artistes, ouvrant un nouvel intérêt pour le réalisme et le naturalisme. Les artistes ont commencé à regarder autour d'eux et à décrire ce qu'ils ont observé. Ils ont rompu avec les vieilles conventions et ont peint les enfants comme ils les voyaient, ce qui a conduit à l'émergence d'enfants réalistes dans l'art.

14. Révolution dans le monde de l'art

La Renaissance n'a pas révolutionné l'art du jour au lendemain. Les styles ont changé au fil du temps, mais ces changements se sont lentement mais largement répandus dans le monde de l'art. Les représentations artistiques de bébés ont progressivement commencé à ressembler moins à des personnes âgées, mais des enfants extrêmement musclés sont restés à la Renaissance. Au fil des siècles, les artistes ont abandonné les styles médiévaux au profit du réalisme de la Renaissance.

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