Serfs-aristocrates: Qui des esclaves russes est sorti "dans le peuple" et est devenu célèbre dans le monde entier

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Le servage est sans aucun doute la page la plus sombre de l'histoire de la Russie. L'esclavage légalisé, donnant au propriétaire un pouvoir sans partage sur son esclave, a brisé le destin de nombreuses personnes talentueuses, les a laissées inconnues, malgré leurs capacités exceptionnelles. Heureusement, parmi les nobles russes, nombreux sont ceux qui, appréciant le talent de leurs serfs, les ont aidés à s'instruire et ont même accordé la liberté.

Rembrandt russe, ou comment il a accédé à la liberté et comment Orest Kiprensky est devenu célèbre

L'un des portraitistes russes les plus doués est né de la paysanne serf Anna Gavrilova du propriétaire terrien Alexei Dyakonov. Selon les documents, Orest était considéré comme le fils du serf Adam Schwalbe, pour qui Dyakonov a donné la mère du garçon (Orest Adamovich a pris le nom de Kiprensky plus tard comme pseudonyme). Le propriétaire terrien n'ayant pas d'enfants légitimes, il s'est attaché à Oreste et l'a soutenu de toutes les manières possibles.

Remarquant la grande capacité de l'enfant à peindre, le père biologique a signé le garçon de six ans gratuitement et l'a envoyé à l'école de l'Académie des Arts. Après avoir terminé le cours initial, Orest, 15 ans, est devenu étudiant à l'Académie. Il a étudié dans la classe de peinture historique, mais il était meilleur en portraits. Sur le premier d'entre eux, le jeune artiste a dépeint son beau-père. De nombreuses années plus tard, il expose ce tableau à Naples, et le public ne croit pas qu'il s'agisse de l'œuvre d'un artiste russe, attribuant la paternité à Rembrandt ou Rubens.

Grâce à ses mécènes, parmi lesquels l'impératrice Elizaveta Alekseevna, Orest Adamovich a fait un voyage créatif en Europe. Il devient le premier peintre russe à recevoir une offre pour peindre un autoportrait pour la célèbre Galerie des Offices. Et lorsqu'il est retourné dans son pays natal, il a créé sa création la plus célèbre et la plus reconnaissable - le portrait d'Alexandre Sergueïevitch Pouchkine, qui est devenu la norme de l'apparence du grand poète russe.

Une figure emblématique, ou qui a aidé le serf Voronikhin à développer son talent d'architecte, et pour lequel il a reçu le titre d'académicien

Andrei Nikiforovich Voronikhin, l'auteur de l'une des cartes de visite de Saint-Pétersbourg - la cathédrale de Kazan - était un serf du comte Alexandre Sergueïevitch Stroganov, président de l'Académie impériale des arts. Le comte était soucieux d'art et n'ignorait pas les talents de ses serfs. Andrei s'est intéressé à la peinture d'icônes dès son enfance et a fait des progrès notables dans ce domaine. Évaluant la diligence et la créativité du garçon, Alexander Sergeevich l'envoya étudier à Moscou. Les grands architectes Vasily Bazhenov et Matvey Kazakov sont devenus les mentors de la jeunesse.

Ayant atteint l'âge de 26 ans, Andrei a reçu la liberté et la possibilité de poursuivre ses études en Europe. Faisant la promotion de Voronikhin, Stroganov, bien sûr, avait des vues sur lui en tant qu'architecte personnel, ce qui s'est produit: Andrei Nikiforovich a travaillé dur sur les bâtiments appartenant au comte, y compris le manoir qui avait été endommagé par le feu, construit selon les plans de Rastrelli. Mais à côté de cela, grâce à la participation de Stroganov, le trésor de l'architecture russe a été reconstitué avec des chefs-d'œuvre tels que la cathédrale de Kazan, pour laquelle Voronikhin a reçu les ordres de Saint-Vladimir et Sainte-Anne; les bâtiments de la Trésorerie de l'Etat et du Corps des Cadets des Mines; intérieurs de palais et structures de parc à Pavlovsk. Pour le projet de colonnades à Peterhof, Andrei Voronikhin a reçu le titre d'académicien d'architecture. Jusqu'à la fin de ses jours, il a été professeur d'architecture à l'Académie des Arts et a consacré beaucoup d'énergie à la formation de jeunes architectes.

Le prix de la liberté, ou combien d'argent la comtesse Volkenstein a demandé pour la liberté de Mikhail Schepkin

Des serfs a émergé un artiste exceptionnel, génie de la scène Mikhaïl Semionovitch Shchepkin. Le fils des cours du comte Gabriel Volkenstein se distinguait par un esprit vif et des aptitudes pour la science et la peinture. Mais le théâtre devient sa véritable vocation. Après la première production qu'il a vue sur la scène du comte, Mikhail ne se considérait plus que comme un acteur. Il accepte tout travail lié au théâtre, que ce soit assistant décorateur, réécrivain de rôles, souffleur. Et qui sait à quel stade la carrière de Shchepkin se serait arrêtée sans la chance de Sa Majesté. Après que Mikhail, qui connaissait presque tous les rôles, ait remplacé l'artiste malade, ils ont commencé à parler de lui comme d'un acteur talentueux.

Grâce à ses débuts réussis sur la scène professionnelle, Shchepkin a reçu la permission des propriétaires de jouer au théâtre des frères Barsov à Koursk. Sa brillante prestation, distinguée par son réalisme, en fait rapidement l'idole du public. Et pourtant, l'acteur, applaudi par la foule des fans, est resté un esclave. Et son désir d'obtenir la liberté a conduit les propriétaires, ardents partisans du système de servage, à l'indignation - si forte que la comtesse a demandé une lettre de congé impensable pour le montant de l'époque - 10 mille roubles. La collecte de fonds a été organisée par des admirateurs du talent de Mikhaïl Semionovitch. Une partie du montant a été collectée grâce à un spectacle caritatif spécialement organisé à cet effet, une partie - des dons de mécènes. Mikhail Schepkin a donc obtenu la liberté et la scène russe - l'étoile la plus brillante.

De serfs à comtesse: le court bonheur de Praskovya Zhemchugova

Les compétences vocales étonnantes et le talent d'acteur de la fille du forgeron serf des comtes Sheremetev Ivan Kovalev se sont manifestés dans la petite enfance. À l'âge de sept ans, Praskovya a été affectée au théâtre folklorique Sheremeev, où elle a étonnamment rapidement maîtrisé le français et l'italien, la notation musicale, a appris à jouer de la harpe et du clavecin. À l'âge de treize ans, la jeune fille avait obéi à un rôle dramatique difficile. Le succès a fait de Praskovya la première actrice de théâtre et le comte Nikolai Petrovich Sheremetev lui a donné le nom de famille Zhemchugova.

Au fil du temps, le talent de la jeune fille a atteint un tel épanouissement que les amateurs de théâtre d'autres villes sont venus apprécier sa voix magique et son jeu inégalé. Et sa beauté, son intelligence, sa sincérité, sa vertu et sa piété ont tellement captivé le comte Sheremeev qu'il lui a offert sa main et son cœur. Nikolai Petrovich a donné la liberté à sa bien-aimée et à toute sa famille, a obtenu la plus haute autorisation de mariage et a reçu la bénédiction des hiérarques de l'église.

Cependant, la haute société percevait cette union comme une mésalliance. Même la légende composée par le comte sur l'origine prétendument noble de Zhemchugova de la noblesse polonaise Kovalevsky n'a pas aidé. Hélas, Praskovia Ivanovna n'a pas été condamnée à être comtesse depuis longtemps. Après deux ans d'une vie conjugale heureuse, elle est morte de consomption avant d'atteindre ses 35 ans et de laisser à son mari un fils nouveau-né.

Née serf, la jeune comtesse a aidé les pauvres et les défavorisés de son vivant. Après la mort de Praskovya Zhemchugova, le comte inconsolable Nikolai Sheremetev a poursuivi ses bonnes actions.

Mais les serfs Abrikosovs ont même réussi à un moment donné à devenir les rois de la confiserie de Russie.