Crazy Chinese Circus du photographe Maleonn basé à Shanghai

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2024-01-10 02:48

- est en train de parler Maleonn est un photographe talentueux de Shanghai qui a gagné en popularité pour son travail fabuleux. En regardant ses photographies, pleines de détails réfléchis et précis, on peut dire que l'auteur a mis beaucoup d'efforts dans leur création.

- dit Maleonn

- Tout d'abord, parlez-nous un peu de vous.

Je suis né et j'ai grandi en Chine, j'ai 36 ans. À l'âge de 12 ans, j'ai commencé à m'intéresser à l'art et j'ai obtenu mon diplôme d'école d'art à 23 ans. Adolescent, je peignais tout le temps, et il ne faisait aucun doute que la peinture deviendrait une partie importante de ma carrière. à l'avenir. Finalement, je suis devenu le directeur artistique de certains films commerciaux, travaillant principalement avec les costumes et le maquillage des acteurs. Mais dans la vie, tout n'est pas aussi fluide que nous le souhaiterions. J'ai donc fini par avoir une période difficile où tout semblait très ennuyeux, où il n'y avait pas d'expression créative à cause du cadre commercial - et tout cela me rendait très malheureux. Ainsi, en 2004, j'ai commencé ma carrière indépendante. Bien sûr, au début il y a eu quelques difficultés, mais à mon grand bonheur, j'ai réussi à rencontrer des gens qui ont aimé mon travail, soutenus et inspirés.

- Qu'est-ce qui a influencé votre décision lors du choix du chemin créatif de votre carrière ?

On peut dire que ma famille vivait dans l'art. Mon père était metteur en scène de théâtre et ma mère était comédienne. J'ai été témoin de la profonde affection de la famille pour l'art. C'est donc naturel pour moi, et il n'y avait aucun doute lors du choix d'une profession.

- Comment décririez-vous votre style de travail ?

Je serais plus intéressé de savoir ce que les gens pensent de mon travail. Je ne veux pas expliquer les idées et les intentions de mes photographies en raison d'une mauvaise expérience précédente où mes notes ont été mal interprétées pour une explication simplifiée. Tout comme notre monde est diversifié, d'innombrables téléspectateurs de différentes parties du globe ont l'opportunité de regarder mon travail sous différents points de vue. En fait, j'ai entendu beaucoup de commentaires sur mon style, avec lesquels je suis d'accord à un degré ou à un autre, par exemple: très dramatique, comme dans un film; plus comme une photo d'art; le sens de la réalité et en même temps l'absurdité de la photographie créent un grand contraste; idées très sombres et étranges dans une grande performance.

- Quels types de techniques utilisez-vous pour créer des photographies ?

J'aime travailler avec différents types de techniques qui n'ont pas de règles. Par exemple, vous pouvez utiliser de la fumée ou du fil de pêche fin pour créer certains effets sur votre photo. Ma prise de vue prend toujours beaucoup de temps, dont l'essentiel est consacré tout d'abord à la préparation - créer la composition souhaitée, l'emplacement de l'équipement et de nombreux autres détails que vous pouvez remarquer sur le travail fini.

- Sur quoi travailles-tu en ce moment ?

J'ai construit une scène dans mon studio et l'ai remplie de plantes, y compris d'arbres artificiels. Ensuite, j'ai attendu que la partie vivante des plantes sèche pour créer l'atmosphère d'un jardin abandonné. Après ça, j'ai fait une immense vitre, comme dans un musée, et j'y ai photographié plein de visages différents. Le jardin desséché est le fond de notre vie.

- Quels conseils pouvez-vous donner aux photographes en herbe ?

Il y a 8 ans, avant de commencer ma carrière de photographe, et mes pensées n'étaient occupées qu'avec du travail commercial, j'ai rencontré ma petite amie de l'université. Elle était plus âgée que moi et était déjà à cette époque une photographe assez connue. Nous avons passé toute la soirée à parler d'art. Je me souviens de sa simple question: « Quelle est la valeur spirituelle de votre travail ? J'avais honte. Je n'avais pas de réponse à cette question à l'époque. Alors, aux jeunes talents, je ne peux dire qu'une chose: "Votre travail est votre langage. Sinon, c'est le silence."