"Heavenly Love and Earthly Love" est un magnifique chef-d'œuvre de Titien, rempli de nombreux symboles cachés

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Titien considéré comme l'un des plus grands peintres de la Renaissance. L'artiste n'a pas encore trente ans lorsqu'il est reconnu comme le meilleur de Venise. L'une de ses peintures les plus célèbres est "L'amour céleste et l'amour terrestre" (Amor Sacro et Amor Profano). Il regorge de symboles et de signes cachés, que les critiques d'art peinent encore à déchiffrer.

Après avoir peint le chef-d'œuvre, Titien l'a laissé sans titre. Dans la galerie Borghèse à Rome, où le tableau est conservé depuis le début du XVIIe siècle, il portait plusieurs titres: Beauté embellie et sans fioritures (1613), Trois types d'amour (1650), Femmes divines et profanes (1700), et enfin, "Amour céleste et amour terrestre" (1792).

En raison du fait que l'auteur a laissé sa peinture sans nom, les critiques d'art ont plusieurs versions de qui est représenté sur la toile. Selon l'un d'eux, le tableau est une allégorie de deux types d'amour: vulgaire (beauté nue) et céleste (femme habillée). Les deux sont assis près de la fontaine et Cupidon est le médiateur entre eux.

La plupart des chercheurs sont d'avis que ce tableau était censé être un cadeau de mariage pour le secrétaire du Conseil de la Dix République de Venise, Nicolo Aurelio et Laura Bagarotto. L'une des confirmations indirectes de cette version est le blason d'Aurelio, que l'on peut voir sur la paroi avant du sarcophage.

De plus, l'image est remplie de symboles de mariage. L'une des héroïnes est vêtue d'une robe blanche, sa tête est couronnée d'une couronne de myrte (signe d'amour et de fidélité). La jeune fille porte également une ceinture et des gants (symboles également associés au mariage). En arrière-plan, vous pouvez voir des lapins, impliquant une future progéniture.

L'arrière-plan, qui représente des femmes, est également chargé de symboles: une route de montagne sombre signifie loyauté et prudence, et une plaine lumineuse signifie divertissement corporel.

Le puits en forme de sarcophage ne rentre pas tout à fait dans le tableau. De plus, il représente une scène antique du passage à tabac d'Adonis par le dieu de la guerre Mars. Les chercheurs ont tendance à croire qu'il s'agit d'une sorte de référence à la réputation entachée de la mariée Laura Bagarotto. Son premier mari a pris le parti de l'ennemi pendant la guerre entre la République de Venise et le Saint Empire romain germanique. Il a été condamné à mort pour traître. Le même sort est arrivé au père de Laura. Ainsi, l'intrigue sur le sarcophage pourrait bien être un rappel de son passé.

Il n'y a pas que Titien qui remplisse ses toiles d'un symbolisme caché. Dans un tableau d'un autre artiste de la Renaissance Sandro Botticelli "Le printemps" est aussi beaucoup plus caché qu'il n'y paraît.