Lequel des élèves de Rubens a poursuivi le succès de son célèbre mentor

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Rubens était sans aucun doute un artiste talentueux et extrêmement réussi, dont l'atelier a produit une quantité de travail stupéfiante. Et plus important encore, de jeunes étudiants talentueux de l'artiste, qui devinrent plus tard des peintres non moins réussis, travaillèrent dans l'atelier de Rubens. Quels sont les élèves les plus célèbres de Rubens ?

mentor brillant

Rubens est un peintre talentueux et un homme charmant et séduisant qui a été décrit comme « grand, majestueux, avec un visage bien formé, des joues rouges, des cheveux bruns, des yeux pétillants, mais avec une passion contenue et un rire doux ». Une fois ses études d'art terminées à Anvers, il voyage en Italie pour s'inspirer des grandes créations de la Renaissance.

Pendant huit ans, il a voyagé et travaillé en Espagne, copiant et mettant en œuvre des techniques de la Renaissance et de l'art classique. Artisan travailleur et discipliné, il se levait tous les jours à 4 heures du matin et travaillait jusqu'à 17 heures. Après - Je suis allé me promener pour me maintenir en bonne forme physique. Fait intéressant, il était important pour Rubens dans le processus de travail que l'assistant lui lise des œuvres de littérature classique. La maison Rubens abritait une collection exceptionnelle de pierres précieuses, de sculptures anciennes et de pièces de monnaie, et même une momie égyptienne devint un repère célèbre pour ses dignitaires. En 1609, à l'âge de 33 ans, il fut nommé peintre de la cour des souverains des Pays-Bas, L'archiduc Albert et son épouse Isabelle pouvaient se permettre d'acheter une demeure seigneuriale dans le luxueux quartier d'Anvers. On disait de lui que c'était un palais vraiment luxueux, avec un intérieur délicieusement choisi. Par exemple, Rubens a introduit une salle sculpturale ronde sur le modèle du Panthéon dans la conception de la maison.

En plus de construire une maison, Rubens réussit à ouvrir son propre atelier, qui servait de lieu pour la formation des étudiants et le travail de ses assistants. Comme Rubens était un artiste à succès, il lui était difficile de réaliser seul de nombreuses commandes. Qui est devenu l'élève le plus talentueux de Rubens ?

Antoine van Dyck

L'élève le plus talentueux de Rubens est sans aucun doute Anthony van Dyck (1599-1641), qui avait 22 ans de moins que son mentor. Van Dijk a aidé Rubens à peindre des animaux et des natures mortes. Van Dijk et Jacob Jordaens ont adopté la pratique de la peinture de Rubens sur des modèles invités (généralement en taille) pour l'utilisation ultérieure de leurs images dans des peintures religieuses. Il a commencé ses études artistiques à l'âge de 10 ans et à 19 ans, il avait déjà son propre atelier. Van Dyck est arrivé à l'atelier de Rubens en 1616 et y a travaillé pendant quatre ans. Véritable enfant prodige, van Dijk a rapidement assimilé le style de Rubens - son physique musclé et gracieux, son jeu sensuel de lumière et de couleur - et a véritablement imité son mentor.

De nombreuses légendes ont survécu sur la relation entre un brillant professeur et un brillant élève. En voici une: une fois, les élèves de Rubens ont endommagé une toile fraîchement peinte. L'un des garçons est tombé accidentellement sur le tableau, en maculant tout un fragment, et a supplié van Dyck de réécrire cet endroit. Le lendemain, Rubens fut longtemps surpris de la vivacité de son élève, comme il le crut d'abord, pinceau, et lorsque la supercherie fut révélée, il loua son élève avec non moins d'admiration. Bientôt, van Dijk devint le bras droit de Rubens. Le brillant travail au pinceau de Van Dyck, l'agencement gracieux des personnages et l'affichage magistral de somptueuses draperies ont fait de lui un maître encore plus féru de technologie que Rubens lui-même. Cet enfant prodige capricieux au talent naturel étonnant a beaucoup appris de Rubens et en même temps est devenu un grand maître d'un style complètement différent.

Jacob Jordaens

Peter Paul Rubens a invité Jordaens dans son atelier pour reproduire de petits croquis dans un plus grand format. Après la mort de Rubens, Jordaens est devenu l'un des artistes les plus respectés d'Anvers. Comme Rubens, Jordaens a œuvré pour une palette chaleureuse, le naturalisme, utilisant les techniques du qiaroscuro et du ténébrisme. Jordaens était un portraitiste qualifié et a réussi à représenter le côté psychologique de l'homme. Ses thèmes paysans inspirés et ses scènes à grande échelle du genre moraliste hollandais ont influencé de nombreux peintres hollandais. Dans le même temps, Jordaens a utilisé les motifs de Rubens tout au long de sa carrière, son travail se distingue par une tendance vers un plus grand réalisme et une préférence pour le burlesque, même dans le cadre de sujets religieux et mythologiques. L'œuvre emblématique de Rubens et Jordaens est Prométhée (1640).

Frans Snyders

Frans Snyders (1579 - 1657) était un peintre flamand d'animaux, de scènes de chasse, de marchés et de natures mortes. Il a été l'un des premiers peintres animaliers à être crédité de la création du genre animalier et de nouvelles natures mortes à Anvers. Snyders a régulièrement collaboré avec les principaux artistes anversois et son travail avec Rubens a commencé en 1610.

Dans la période 1636-1638, Snyders était l'un des artistes anversois qui ont aidé Rubens dans une grande commande pour la conception du pavillon de chasse du roi espagnol Philippe IV Torre de la Parada. Les deux artistes ont travaillé ensemble sur les décors de l'Alcazar royal et du Palais royal du Buen Retiro à Madrid. Snyders a écrit environ 60 peintures et intrigues de chasse avec des animaux basées sur des croquis de Rubens. Et plus tard, inspiré par les résultats de son travail créatif, le roi Philippe IV a commandé à Rubens et Snyders une commande supplémentaire pour la création de 18 œuvres pour le pavillon de chasse.

"Prometheus Chained" est une peinture à l'huile de Peter Paul Rubens, un peintre baroque flamand d'Anvers, en collaboration avec Frans Snyders (représentant magistralement un aigle). Cette œuvre fait actuellement partie de la collection du Philadelphia Museum of Art.