Quel sous-texte cachent les sculptures les plus étranges du monde : la statue à deux visages de Méphistophélès et Marguerite, l'ombre du roi Arthur et d'autres

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Les gens de l'art ne cesseront jamais de nous étonner et de nous inspirer avec leurs œuvres uniques. C'est ainsi qu'ils expriment leur attitude envers le monde qui les entoure. Certaines des expositions nous sont parvenues depuis l'Antiquité et n'ont pas du tout perdu leur originalité, et certaines créées par nos contemporains captivent et ravissent également le cœur. Notre publication présente certaines des sculptures les plus étonnantes de notre temps et des siècles passés.

Statue à deux faces de Méphistophélès et Marguerite

La statue à deux faces de Méphistophélès et Marguerite est l'une des sculptures les plus célèbres au monde. Il a été créé au 19ème siècle par un sculpteur français inconnu à partir d'une seule pièce de l'ancien sycomore. Cette œuvre d'art est conservée au Salar Jang Museum à Hyderabad en Inde.

La hauteur de la composition sculpturale est de 177,2 centimètres. Elle est connue dans le monde entier comme la « double statue de Méphistophélès et Marguerite ». Sa particularité est qu'une image masculine est gravée d'un côté, et une image féminine de l'autre. Ce sont deux personnages du célèbre drame Faust de Goethe.

Un immense miroir est spécialement placé derrière la statue à deux faces afin que le spectateur puisse voir deux images en même temps. Cela permet d'apprécier le savoir-faire irréprochable d'un auteur inconnu et de comprendre la conception compositionnelle de sa création. Il convient également de noter que le niveau de difficulté d'une telle composition est resté pratiquement sans égal au cours des deux derniers siècles.

Si vous vous trouvez directement face à face avec Méphistophélès, vous ne pouvez contempler que l'image masculine - hautaine et diabolique, figée avec un sourire cynique sur son visage. Mais dès que vous marchez à gauche ou à droite, l'angle de vision change et le spectateur voit dans le reflet du miroir - Marguerite fragile et gracieuse, inclinant humblement la tête avec un livre de prières dans une main.

Les deux personnages, sculptés dans le bois, sont aux antipodes l'un de l'autre. Alors que Méphistophélès, mieux connu sous le nom de diable, est dépeint comme suffisant, avec une poitrine bombée et une expression hautaine sur son visage, Margarita apparaît devant nous timide et résignée à son sort. C'est ce contraste qui envoûte le spectateur.

Comme évoqué plus haut, cette composition fait totalement écho au drame philosophique de l'écrivain et penseur allemand Johann Wolfgang Goethe "Faust", auquel il a consacré près de 60 ans de sa vie (éclos l'idée, varié l'intrigue, repensé, réécrit, réédité).

Quelques mots sur l'intrigue de la tragédie de Goethe

Goethe a basé son drame sur la légende allemande de Faust, qui a fait un pacte avec le diable, échangeant son âme contre des connaissances et des plaisirs mondains. C'est cette histoire qui a inspiré l'écrivain en prose pour créer un chef-d'œuvre de la littérature mondiale.

L'amour qui a soudainement éclaté entre une fille simple et Faust a conduit à une grande tragédie. La jeune fille chaste ne pouvait même pas penser à un tel résultat. Incapable de résister à la passion qui a surgi, elle enivre sa propre mère avec une potion satanique afin d'échapper à une surveillance constante et de se noyer dans les bras de son bien-aimé.

Mais comment la malheureuse pouvait-elle savoir que les somnifères que Méphistophélès lui avait glissés étaient en réalité du poison ? Et au matin, la terrible nouvelle dessoûlera Margarita - sa mère est morte. Bientôt, le frère de la fille séduite mourra aux mains de Faust dans un duel pour l'honneur de sa sœur. Et après cela, la bien-aimée court, fuyant la punition pour le crime. Tous les espoirs de la fille pour une vie heureuse se sont effondrés du jour au lendemain. En plus de cela, le pauvre apprend à quoi s'attendre du lien vicieux de l'enfant. Mais dans un accès de folie, Margarita prendra la vie de sa fille nouveau-née, pour laquelle elle ira en prison. Le verdict est la peine de mort.

Ayant appris ce qui s'est passé, Faust demande un rendez-vous avec son ancien amant. Il est bien entendu en son pouvoir, non sans l'aide de Méphistophélès, de tirer les malheureux des griffes de la mort. Cependant, tourmentée par la culpabilité, Margarita refuse une telle aide. Elle n'a plus besoin d'une vie de péché. Elle se repent sincèrement et veut être punie pour le mal qu'elle a fait.

L'image de l'héroïne du drame est très tragique et attirante à la fois. Le pouvoir insensé de l'amour et de la passion a transformé une créature innocente en prostituée et en meurtrière. Cependant, la pureté de l'âme de Marguerite, son repentir et sa ferme décision de porter sa croix jusqu'à la fin ont assuré son salut. Le Seigneur eut pitié d'elle: l'âme sauvée de Marguerite était à l'abri du ciel…

L'ombre du roi Arthur

Les légendes sur le roi Arthur et les chevaliers de la Table ronde sont à juste titre l'une des légendes les plus célèbres au monde qui ont résisté à l'épreuve du temps. Arthur est l'incarnation de l'image du vaillant roi guerrier qui a vécu, aimé et mort en héros d'une tragédie romantique. Par conséquent, les légendes à son sujet sont fermement entrées dans la culture de la Grande-Bretagne, elles ont inspiré de nombreux grands créateurs de littérature et d'art héroïques, non seulement des époques passées, mais aussi du présent.

En 2016, une sculpture en bronze du roi Arthur, haute de 2,5 mètres (8 pieds), a été installée sur les rochers de l'île de Tintagel, qui abrite également le château du même nom. C'est un véritable site historique et le lieu de naissance présumé du roi Arthur. Le château a été construit en 1233, et ses ruines sont encore visibles à ce jour. Il est situé à environ 400 km de Londres. Et non loin du château se trouve une grotte appelée la grotte de Merlin.

Et comme il est impossible de comprendre l'histoire de Tintagel sans comprendre comment les légendes anciennes l'ont façonnée, l'idée de créer un monument est née pour faire revivre l'histoire légendaire de ce lieu.

La composition sculpturale "Gallos", traduite du cornique - "force", est devenue un reflet vivant non seulement de la légende du roi Arthur, mais aussi de l'histoire du château de Tintagel. Son créateur est le sculpteur gallois Rubin Einon. Il a fallu au maître plus de six mois pour concevoir, fabriquer et couler la sculpture en bronze dur.

Et les organisateurs auraient difficilement pu trouver un cadre plus spectaculaire pour cette statue que le rebord balayé par le vent d'un promontoire rocheux au-dessus de l'océan Atlantique. C'est ici, sur une île où les légendes se sont mêlées à l'histoire, qu'il est difficile de savoir ce qui est « authentique » et ce qui ne l'est pas. Et malgré le fait que l'image du roi soit complétée par l'épée légendaire Excalibur et une couronne sur la tête, certaines sources officielles disent que le monument "Gallos" n'est pas tant une légende sur Arthur qu'il a une connotation historique et indique les événements réels qui se déroulent dans ce lieu…

Cependant, quoi qu'il en soit, les gens l'appellent - l'ombre du roi Arthur … C'est ce nom qui reflète le plus l'idée du sculpteur.

Alice au pays des merveilles

À Guildford Central Park en Grande-Bretagne, il y a une sculpture dédiée au conte de fées de L. Carroll "Alice à travers le miroir". Un excellent mathématicien et logicien, écrivain et photographe - Lewis Carroll - a écrit le roman "Alice à travers le miroir" à Noël 1871, où l'auteur décrit les aventures de la jeune fille Alice, qui, après avoir traversé le miroir, se retrouve dans un monde complètement étonnant et paradoxal. Le roman est instantanément devenu populaire et son auteur a glorifié la ville de Guildford.

Des années plus tard, en 1990, des habitants reconnaissants ont érigé un monument à l'héroïne du roman - Alice, en passant par le miroir. L'auteur de la composition est le sculpteur - Genna Argent. Sa fille Anna lui a servi de modèle. La composition sculpturale est installée sur le territoire de l'ancien château de Guildford. C'est dans cette ville que Lewis Carroll lui-même a vécu et après sa mort a été enterré dans le cimetière de la ville.

Sculpture "Déchirée" de Van Gogh, excitant l'imagination

Dans le village de Saint-Paul-de-Vence, sur la Côte d'Azur, se trouve une sculpture fantôme d'avant-garde. Curieusement, il n'a pas d'emplacement permanent. De temps en temps, elle disparaît d'un endroit et apparaît dans un autre. Ainsi, se déplaçant d'une place à l'autre, et de là - à une rue calme ou à une plate-forme avec une vue panoramique sur la mer, il est devenu l'attraction principale du village - un monument à Van Gogh. Son auteur est Bruno Catalano, un maître renommé capable de traduire des idées incroyables en métal.

Dans la figure de Van Gogh, la partie centrale du corps est absente - la tête et les épaules semblent flotter dans l'air. Il n'est pas immédiatement possible de comprendre ce qui les empêche de tomber, l'imagination du spectateur tente aussitôt de compléter la partie manquante de l'artiste errant fatigué.

Le sculpteur a mis la fatigue incroyable de la recherche sans fin dans l'apparence de Van Gogh. Et le but auquel il aspire - s'éclipse, l'emporte avec lui, mais ne lui permet jamais de le toucher. La partie arrachée du corps est le symbole du vide intérieur de l'artiste, qu'il n'a jamais réussi à combler.

La composition sculpturale se déplace volontairement le long de Saint-Paul-de-Vence. Il s'avère invariablement situé dans le contexte des magnifiques paysages de la Côte d'Azur, permettant au spectateur occasionnel de combler le vide intérieur du peintre avec la beauté pour laquelle il a lutté toute sa vie.

Répondre à la question: « Qu'est-ce qui empêche la sculpture de tomber ? Tout le secret réside dans la valise. Grâce à lui, toutes les parties de la sculpture sont collées…

Poursuivant le thème de la créativité sculpturale, il convient de noter que les maîtres modernes, comme les magiciens, ont appris à faire des miracles, combinant l'incompatible, remplaçant les socles par des supports totalement incompréhensibles. Voici le sujet de notre publication: Les sculptures d'équilibrage de Jerzy Kedzer défiant la gravité - Un mystère de notre temps.