La "Dame de Fer" qui a fait une percée dans le design industriel et a été oubliée : Bauhaus Marianne Brandt

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Marianne Brandt était l'une des rares femmes du Bauhaus, et dans l'atelier de métal, elle était la première et la seule. Les ensembles futuristes de Brandt sont aujourd'hui considérés comme les précurseurs du design industriel moderne, les produits selon ses projets sont fabriqués dans les usines à ce jour. Mais le chemin de vie de la « dame de fer » du Bauhaus n'a pas été facile.

Marianne apprit l'existence du Bauhaus en 1923. Elle avait trente ans, derrière ses épaules - deux diplômes de l'Ecole Supérieure des Beaux-Arts du Grand-Duché de Saxe, en peinture et en sculpture. Visitant accidentellement l'exposition "State Bauhaus: 1919 - 1923", Marianne a été tout simplement choquée par ce qu'elle a vu. C'était comme si une grande connaissance lui était révélée, à laquelle elle devait consacrer sa vie. Le soir après avoir visité l'exposition, elle détruit toutes ses œuvres passées, et le 1er janvier 1924, elle entre au Bauhaus en tant qu'étudiante. Toute son expérience artistique précédente n'avait pas d'importance ici: Marianne a dû appréhender la science du design dès le début, dès les cours de propédeutique.

Par la suite, Marianna a affirmé qu'elle n'était pas allée étudier le design sous l'influence d'une impulsion soudaine - juste son mari était également engagé dans les arts visuels, et quelqu'un avait besoin de nourrir la famille, et Marianna a décidé de changer sa profession pour une profession plus prometteuse. une.

Se retrouvant au Bauhaus et passant de spectatrice à étudiante, Marianne a connu déception et confusion. Elle n'aimait pas la peinture du Bauhaus - elle n'y sentait pas la possibilité de développement. Elle se sentait mal à l'aise dans l'atelier textile (là où se trouvait la principale « place pour les femmes » du Bauhaus). Fabriquer des meubles en bois intéressait Marianne, mais c'était trop dur pour elle physiquement. Finalement, Laszlo Moholy-Nagy, qui lui avait déjà appris l'art du collage photo, l'invite à travailler dans un atelier de métal.

En tant qu'étudiante, Marianne avait le travail le plus ennuyeux, mais il lui semblait que le début ne devrait pas être facile. En fait, l'atelier l'a d'abord acceptée avec méchanceté, mais au fil du temps, Marianne a prouvé qu'elle ne pouvait pas manipuler le métal plus mal que les hommes et a finalement gagné le respect de ses collègues.

Travailler avec le métal exigeait non seulement de l'intuition, du goût et un désir d'expérimentation créative, mais aussi la prise en compte de la technologie de fabrication, des propriétés des matériaux et des caractéristiques fonctionnelles des objets. C'était en 1924. Étonnamment, ce sont les projets de Marianne de cette période, une période d'apprentissage maladroit, qui sont devenus les plus célèbres - par exemple, sa théière.

Un an plus tard, Marianne quitte temporairement le Bauhaus - la première école de design européenne traverse une période difficile, déménageant de Weimar à Dessau. Brandt est retournée à son mari à Paris, mais n'a pas pu trouver une place pour elle-même. Irrationnelle au début, puis assez consciemment, elle déchiquetait les pages de magazines et de journaux - de l'extérieur, cela semblait, bien sûr, insensé. Marianne a créé des collages dédiés à la vie d'une femme moderne qui veut profiter de la créativité, du savoir, de la liberté et du sexe, mais constamment confrontée aux préjugés, aux limitations et au jugement masculin condescendant.

Lorsque le Bauhaus s'est remis du déménagement, Marianne s'est vu offrir un studio dans un immeuble résidentiel et une place dans l'atelier. Marianne commence à s'engager non seulement dans ses propres projets, mais aussi dans des activités d'organisation, et se retrouve en 1928 à la tête de l'atelier où elle était initialement considérée comme « inapte au travail ». Les développements de Brandt ont apporté des revenus tangibles au Bauhaus, son professeur croyait même que la plupart des projets réussis du Bauhaus appartenaient à Marianne. Avec une telle quantité de travail colossale, elle a trouvé du temps pour poursuivre ses études, choisissant la photographie comme prochaine spécialisation.

Un an plus tard, le nom de Marianne s'inscrit dans l'histoire du développement de la théorie du design. Elle, sentant assez de force et d'expérience en elle-même, s'est jointe aux discussions sur le rôle du Bauhaus dans le développement de l'art et de l'industrie. Naum Gabo a publié un article critique sur leurs activités, qualifiant le style Bauhaus de superficiel et illustrant ses thèses avec le travail de Brandt et de son atelier. Marianne a répondu avec le texte programmatique « style Bauhaus », où elle a souligné l'approche rationnelle, axée sur la recherche et la pratique des « ingénieurs en conception » de l'école.

Mais quelques mois plus tard, Marianne a décidé de quitter leur atelier. Elle était agacée par l'abondance de travail administratif et de bavardages inutiles, et elle voulait faire du design. Laszlo Moholy-Nagy lui a donné des recommandations si luxueuses que l'ancien directeur de l'école, Walter Gropius, l'a emmenée sans un mot dans son bureau de design à Berlin, mais elle n'y a travaillé que six mois - pour une raison inconnue, Gropius, qui l'a généralement félicitée, cesse de la confier à la conception des travaux sur commandes.

Marianne part pour l'usine Ruppelwerk, où la situation pour elle s'avère encore pire - elle perd à la fois la liberté de création et tout type de communication créative. Cependant, l'usine elle-même doit beaucoup à Marianne, qui y a développé avec succès les idées du Bauhaus.

Au début des années trente, une crise économique frappe l'Allemagne, le Bauhaus est fermé par le gouvernement nazi et ses anciens employés, restés en Allemagne, perdent toute possibilité de retrouver un emploi normal. Marianne a rompu avec son mari, ses cours de peinture à l'huile ne lui ont apporté ni revenu ni gloire. En 1945, sa maison a été détruite dans un bombardement et la plupart des archives ont été perdues…

Walter Gropius, qui a réussi à émigrer aux USA, l'a soutenue avec de simples colis - farine, sucre, ongles… Marianne lui était reconnaissante jusqu'aux larmes même pour ces petites choses.

La RDA avait une attitude négative envers les activités du Bauhaus, mais Marianne y est restée et a même enseigné le design industriel à l'École d'art de Dresde - mais pas pour longtemps. Dans le même temps, les produits selon les projets de Brandt étaient fabriqués en Italie - mais le designer n'a pas reçu un centime pour cela.

Malgré toutes les épreuves et les difficultés, Marianne Brand a vécu une longue vie, et en tant que designer - une éternelle. Elle est décédée à l'âge de quatre-vingt-neuf ans et ses créations sont toujours produites aujourd'hui.