Vidéo: Comment une mère célibataire aux « os de cristal » a conquis le monde avec des dessins psychédéliques : Laurel Burch et ses chats colorés
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
Tout le monde a vu le travail de Laurel Birch, et beaucoup auront aussi des choses avec ses gravures - même si le nom de l'auteur reste inconnu. Des chats pensifs aux teintes psychédéliques, des chevaux au galop, des fleurs et des arbres fabuleux - le monde tel que les « enfants des fleurs » le voyaient dans les années 60. Elle est passée de mère célibataire au chômage à propriétaire d'une grande entreprise, devenant la première femme américaine à être invitée en Chine. Et tout a commencé par une tentative de vaincre une grave maladie congénitale …
Laurel est née à San Ferdinando, en Californie, en 1945. Un regard radieux, un sourire doux et… une fragilité anormale des os - ostéoporose congénitale. Dès son plus jeune âge, la maladie a empoisonné la vie de Laurel. La cause de la fracture pourrait être littéralement n'importe quoi - un coup léger, une route inégale, une secousse dans la voiture.
Les parents de Laurel ont divorcé. Mère était engagée dans des costumes pour la chanteuse Peggy Lee et était une vraie fan de son métier - oubliant souvent les responsabilités parentales. La relation de Laurel avec sa mère était complexe, dans laquelle l'amour et la déception étaient douloureusement mêlés, et à l'âge de quatorze ans, elle a quitté la maison - avec un sac en papier dans les mains. Pendant un certain temps, la fille a vécu avec son père, mais au bout d'un moment, il l'a simplement mise à la rue. Pour survivre, Laurel cuisinait et nettoyait dans les maisons d'autres personnes, s'asseyait avec les enfants, mais son corps fragile pouvait à peine supporter la charge. Et pourtant, elle était heureuse, car c'était les années 60, le temps des hippies, les jours bénis de la liberté.
À l'âge de dix-neuf ans, Laurel a rencontré un musicien de jazz nommé Robert Burch, est tombé amoureux de lui et est rapidement devenu sa femme. Et puis - et une mère de deux enfants, ce qui avec sa maladie était un vrai miracle. Les deux fois, les médecins ont convaincu Laurel d'interrompre la grossesse, car porter un enfant peut affecter négativement l'état des os chez une femme en bonne santé, et même chez une fille aussi fragile … Cependant, Laurel a réussi à deux reprises à sortir victorieuse de la bataille avec elle. propre maladie. Et maintenant, elle est… une mère célibataire avec deux enfants. Oui, Robert s'est avéré être un compagnon peu fiable dans la vie.
Laurel n'avait aucune éducation, aucune profession, ou la capacité de faire des travaux auxiliaires lourds. Essayant de trouver quelque chose de valable - ou même simplement de s'occuper de quelque chose jusqu'à ce qu'elle puisse le gérer - la fille a commencé à fabriquer des bijoux. Des morceaux de métal qu'elle a trouvés presque à la décharge, des perles assorties, des pièces de monnaie… Au début, elle les fabriquait pour elle-même et les enfilait avant de sortir. Mais bientôt, les gens ont commencé à lui demander où elle se procurait des choses aussi inhabituelles, et Laurel a commencé à vendre des bijoux dans la rue. Bientôt, les petites boutiques locales ont commencé à les prendre.
Une fois, les boucles d'oreilles inhabituelles qu'elle a faites ont été vues par l'homme d'affaires Shashi Shingapuri. Il a invité la jeune mère célibataire à organiser une cause commune - et bientôt les bijoux Laurel Birch étaient en vente dans toute l'Amérique ! L'entreprise a connu un certain succès jusqu'en 1979, puis Laurel est devenue flottante et a créé sa propre marque de bijoux. Peu à peu, des mouchoirs et des sacs avec ses illustrations ont été ajoutés aux bijoux.
Lorsque la maladie perturbait trop Laurel, elle peignait, créant sur papier un monde psychédélique lumineux, plein de joie et d'amour. Je dessinais au lit, dans un fauteuil roulant, dessinais quand les analgésiques ne fonctionnaient pas… Et la douleur s'estompait. Laurel n'a jamais appris à peindre, mais elle a intuitivement trouvé des combinaisons de couleurs et des images qui captivent tous ceux qui les voient. Elle a dessiné les intrigues de ses propres rêves. Des chevaux qui courent, des femmes, comme si elles effectuaient d'anciens rituels, des corps célestes animés, mais le plus important - des chats.
Des chats stylisés aux nuances fantastiques, comme des extraterrestres d'une planète féline lointaine, regardaient le spectateur, comme s'ils souriaient, et les mers de mondes lointains éclaboussaient leurs yeux verts. Elle a essayé de donner à ses personnages une individualité et a dit qu'elle les aimait comme ses propres enfants. L'artiste adorait le violet et le turquoise, et ces couleurs sont particulièrement courantes dans son travail. Elle s'habillait toujours de couleurs vives, portait un maquillage riche, et ses enfants et ses animaux étaient toujours maculés de peinture et devenaient comme les héros des peintures de Laurel. "Tout dans ma vie devrait être beau!" - Birch a déclaré et a systématiquement mis en œuvre ses idées. Elle a commencé à travailler sur commande - pour les cafés, les clubs et les collectionneurs privés, son travail et ses produits avec ses dessins se sont bien vendus. Et puis Birch a été invité… en Chine.
Et c'était juste incroyable. Dans les années 70, la Chine était fermée aux citoyens américains. Laurel est devenue la première femme américaine ! - qui y a été officiellement invité en tant qu'artiste et entrepreneur. En Chine, Laurel découvre la technique de l'émail cloisonné et crée une collection de bijoux dans son propre style. Ses produits sont apparus sur les pages des magazines Vogue et Bazaar, les sacs et les tasses de Laurel Burch viennent d'être happés.
Elle a continué à expérimenter avec le métal, le bois, le tissu et la céramique. Dans les années 1990, elle a vendu des licences d'utilisation de ses croquis à douze sociétés à travers le monde. Certains d'entre eux continuent aujourd'hui à produire des produits avec des dessins de bouleau. Les consommateurs russes connaissent également assez bien les sacs et les porte-clés, où les chats du Cheshire de Laurel Burch sourient mystérieusement.
Bien que la santé de Laurel se soit détériorée au fil des ans, cela n'a pas affecté ses performances. Quand Laurel était au début de la soixantaine, elle s'est cassé la mâchoire deux fois - quand elle bâillait et ensuite quand elle mangeait. Elle a donc perdu la capacité de se nourrir seule et son discours en a souffert. L'artiste a ri que maintenant elle cesserait d'être aussi bavarde qu'avant. Mais les dessins de Laurel n'en sont que plus brillants…
Elle est décédée à l'âge de soixante-trois ans des complications d'une maladie contre laquelle elle avait lutté toute sa vie. Cependant, une fois, tout le monde pensait qu'elle n'arriverait pas à trente ans. Le patrimoine créatif de Birch compte plus de cinquante mille œuvres uniques. Ses dessins sont toujours - souvent avec violation du droit d'auteur - utilisés comme gravures, copiés, imités et surtout - aimés. Laurel Birch n'a jamais voulu devenir riche, elle voulait rendre le monde plus lumineux et plus beau. Et cela, bien sûr, elle y est parvenue.
Conseillé:
Comment le japonais Kenzo Takada a conquis Paris avec des robes et appris au monde à porter un kimono avec un kokoshnik
Le 4 octobre 2020, le créateur et parfumeur Kenzo Takada est décédé des suites d'une infection au coronavirus. Fils d'un propriétaire de maison de thé dans la province de Hyogo, il a révolutionné l'industrie de la mode européenne en fondant Kenzo, a doté l'humanité de sweat-shirts et a appris à combiner les kokoshniks avec des kimonos
Dans chaque blague, juste une fraction d'une blague : des dessins animés sur le monde moderne et ses habitants
L'œuvre de l'artiste russe contemporain Andrey Popov est un cocktail ironique et sarcastique de blagues, de dessins animés et de caricatures sur le thème de la vie et de l'humanité en général. Dans ses œuvres, il souligne toute l'absurdité et l'absurdité du monde moderne et de ses habitants, comme s'il laissait entendre qu'il y a du vrai dans chaque blague
Maria Poroshina et ses enfants: comment une actrice avec de nombreux enfants a sevré ses filles des gadgets et comment le réalisateur Mikhalkov l'aide à élever
La star de Always Say Always pense que la pudeur est la chose la plus importante chez une femme. Par conséquent, Maria Poroshina élève ses enfants de manière très stricte. Et non seulement son mari, l'artiste Ilya Drevnov, l'aide dans ce domaine, mais aussi le célèbre réalisateur Nikita Mikhalkov. L'actrice en a parlé dans une interview. Elle a également expliqué pourquoi elle ne peut pas se marier avec son mari à l'église
Comment Youri Gagarine a conquis le cœur des femmes : Déjeuner avec la reine, balade avec Lollobrigida et Piekha dans ses bras
Il y a 52 ans, le 27 mars 1968, la vie de Youri Gagarine était écourtée. Son nom est connu dans le monde entier - il est devenu le premier astronaute à voler dans l'espace, ouvrant l'ère des vols spatiaux habités. Ils disent qu'il n'était pas seulement un professionnel de grande classe, mais aussi une personne très charmante, devant le charme de laquelle les premières beautés de l'URSS et de l'étranger n'ont pas pu résister. Qu'est-ce qui l'a relié à Edita Piekha et Svetlana Svetlichnaya, comment il a conquis Gina Lollobrigida et de quoi s'est-il souvenu lors de sa visite à Ve
Des chats pour des millions : 6 tableaux avec des ronronnements, vendus aux enchères pour des sommes fabuleuses
Les connaisseurs d'art moderne paient des dizaines voire des centaines de millions de dollars aux enchères pour les femmes cubiques de Picasso, pour les compositions suprématistes de Malevitch, pour la peinture abstraite de Kandinsky. Cependant, il existe des toiles dans l'art de la peinture, pour lesquelles les collectionneurs sont également prêts à débourser une somme considérable. Ce sont des peintures représentant des chats mignons qui sont devenus les favoris de nombreuses personnes. Cette revue contient le top 6 des peintures les plus chères avec des chats vendus aux enchères du marché mondial de l'art