Costumes pour le bal impérial et un jeu de cartes : le plus célèbre illustrateur russe du XIXe siècle Sergueï Solomko

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Les œuvres de Sergei Solomko sont bien connues de tous. Le jeu de cartes "à la russe", où les représentants de la noblesse russe sont vêtus de costumes selon ses croquis, est toujours populaire. Cependant, on sait peu de choses sur l'auteur de ces dessins - et il a même inspiré les costumiers de l'univers Star Wars…

La vie créatrice de Solomko était ambiguë. D'une part, il travaillait dur, était populaire et avait du succès. D'autre part, il s'est avéré pratiquement "invisible" pour les critiques d'art et a été soumis à de sévères critiques … Il est né dans une famille riche et noble, a reçu une excellente éducation - il est diplômé de l'École de peinture de Moscou, Sculpture et Architecture, puis devient bénévole à l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg. Lorsque les magazines périodiques ont commencé à se développer en Russie, la question de l'illustration des magazines s'est posée. Dans le même temps, sous l'influence de World of Art, les magazines ont commencé à se tourner vers des artistes capables de créer des graphismes originaux, et non vers des graveurs qui retravaillent les œuvres d'art d'autrui. Avec Elizaveta Boehm, Sergueï Solomko était à l'avant-garde des illustrateurs russes distinctifs du XIXe siècle.

Solomko a commencé avec des illustrations de magazines, mais ne s'est pas limité à cela. Dans les années 1880, il a collaboré avec les magazines "Sever" et "Neva", était proche du magazine "World of Art", a créé une série d'illustrations pour les œuvres de Pouchkine, Lermontov, Gogol. Dans le sillage du renouveau de l'identité nationale, de nombreux artistes ont créé des œuvres faisant référence au passé historique, tout en reconstituant, en retravaillant d'anciens motifs russes, en réinventant le "style russe", qui plus tard, grâce à l'exportation de produits, expositions et "Saisons russes" de Diaghilev, ont conquis l'amour des européens… Solomko était l'un des artistes "appliqués" qui travaillaient dans le style néo-russe. Il collabore avec l'Imperial Porcelain Factory et dessine des cartes postales extrêmement appréciées.

Solomko, tant en Russie qu'à l'étranger, était connu principalement par les images de charmantes filles et garçons vêtus de costumes russes de différentes époques, flirtant les uns avec les autres presque dans l'esprit du "siècle galant", et non de la Russie pré-pétrinienne. De jolies scènes dans la nature, près des puits et des clôtures d'acacia, parmi les bouleaux ou dans les rues tranquilles, ont créé une image d'un passé idyllique dans lequel on aimerait vivre. Je dois dire que Solomko n'a pas copié les costumes de ses héros des expositions de musée. Il, en s'appuyant sur des échantillons historiques, a développé un design unique pour chaque image. Depuis que le « passé glorieux » est devenu à la mode, les fashionistas de la capitale sont tombées amoureuses des œuvres de Solomko, empruntant des nuances subtiles et des détails élégants aux costumes des beautés de ses cartes postales pour leurs tenues.

Ce sont les costumes de style néo-russe qui sont devenus la commande la plus importante, la plus responsable et la plus connue, réalisée par Sergei Solomko. En 1903, il a l'occasion de créer des croquis pour un bal costumé au Palais d'Hiver - le bal le plus célèbre sous le règne du dernier tsar de Russie. Grâce à l'avènement de la photographie, de nombreuses images de cet événement nous sont parvenues. Nicolas II a vu dans cette mascarade une sorte d'acte de renouveau des traditions de l'ère pré-pétrinienne, un retour aux rites de la cour de Moscou, à l'identité originellement russe. Solomko a réussi à rendre le costume de boyard solennel, mais volumineux, élégant et léger, car les invités devaient danser toute la nuit. On sait que l'un des costumes de la princesse Padmé Amidala du film "Star Wars. L'épisode II: L'Attaque des clones « s'inspire des œuvres de Solomko pour le Bal du Palais d'hiver de 1903. Sur la base des croquis de Solomko, un jeu de cartes à jouer "Style russe" a été publié, qui a ironiquement gagné une immense popularité en URSS et a été réédité avec le même succès dans la Russie moderne.

En 1910, Solomko a reçu un riche héritage et … a quitté la Russie. Il s'installe à Paris, où il continue à peindre des scènes de la vie des boyards, ce qui crée certaines idées parmi les Européens sur la vie russe contemporaine. Pendant la Première Guerre mondiale, Solomko a créé des cartes postales de propagande, principalement de nature anti-guerre, dans lesquelles l'image de Jésus-Christ et des martyrs chrétiens, par exemple la Pologne crucifiée, était souvent présente. Après il s'est engagé dans la création du Musée de la Première Guerre mondiale. De plus, en France, Solomko est revenu à la conception d'un costume, cette fois théâtral. Il a collaboré avec Anna Pavlova et Matilda Kshesinskaya.

Les critiques d'art contemporains et soviétiques ont évalué le travail de Solomko de différentes manières, mais une attitude durement négative prévalait - "le goût vulgaire de la mercerie". L'artiste Igor Grabar l'appelait "le général des décadents" (en référence notamment à son origine - le père de Solomko était général). Solomko a été accusé de s'adonner aux goûts de la foule, de décadence, de vulgarité. Lui, étant, comme on dit, « dans la tendance » au sens global, ne correspondait aux idées d'aucune association artistique. D'une part, il suivait les principes de «l'art pour l'art», créant une beauté pure, sans mélange, sans ambiguïté, sans connotation moralisatrice et sociale, d'autre part, il travaillait comme artiste des tendances décoratives et appliquées et peignait des œuvres qui étaient compréhensible et proche d'un large éventail de personnes, sans références philosophiques complexes et symboles mystérieux. Mais, malgré de sévères critiques, Solomko est peut-être l'illustrateur le plus apprécié de la Russie pré-révolutionnaire - il a encore de nombreux fans qui sont prêts à donner beaucoup d'argent au moins pour réimprimer ses cartes postales, et le jeu de style russe peut être acheté en presque n'importe quelle boutique de cadeaux.

On ne sait presque rien de la vie personnelle de Sergei Solomko. En 1927, il tombe gravement malade et la Société des artistes russes de Paris organise plusieurs soirées caritatives pour le soutenir. Cependant, en 1928, l'artiste, qui se trouvait dans la maison de retraite russe, décède et est inhumé au cimetière de Sainte-Geneviève-des-Bois.