Extra Dimension : Wire Sketches par David Oliveira

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Au premier coup d'œil sur ces œuvres, il semble que quelqu'un ne faisait que peindre un stylo, tracer de l'encre sur des photographies ou pratiquer des croquis rapides dans son carnet de croquis. Mais, en fait, ce sont de véritables sculptures en trois dimensions. L'artiste portugais David Oliveira plie et tord le fil jusqu'à ce qu'il prenne la forme d'une figure humaine ou d'un objet.

L'artiste de trente-trois ans David Oliveira est né à Lisbonne, où il a fait des études supérieures d'art au Département de sculpture, puis a soutenu son mémoire de maîtrise, spécialisé en anatomie plastique. Apparemment, Oliveira est l'un des rares chanceux pour qui le choix de l'éducation est devenu un succès à cent pour cent. Il a une capacité étonnante à transformer un matériau aussi inflexible et impitoyable qu'un fil métallique rigide en des figures légères, mais pleines d'expression.

Selon le sculpteur, les connaissances acquises à l'université facilitent grandement son travail: « Pour 'dessiner' un objet, je dois savoir et comprendre comment il fonctionne. La connaissance de l'anatomie joue ici un rôle très important, car la peau humaine s'étire et prend la forme de ce qui se trouve en dessous. « La structure est inchangée, ajoute le sculpteur, la difficulté de la tâche est de trouver une correspondance entre l'objet représenté et le résultat de l'œuvre.

Fait intéressant, les figures translucides désincarnées d'Oliveira ne sont pas seulement une technique de défamiliarisation largement utilisée dans les arts visuels et la littérature, mais plutôt une tentative de montrer la réalité environnante telle que l'artiste la perçoit réellement. « Nous vivons dans un monde éphémère, comme un rêve ou un souvenir, explique David, les œuvres d'art doivent tenir compte de la nature des choses.

Certaines de ses œuvres flottent littéralement dans les airs, suspendues au plafond sur des fils invisibles. Les contours neuronaux confus créent parfois une sorte d'effet stéréo - il semble que la sculpture est sur le point de commencer à bouger. L'art d'Oliveira se caractérise par une exploration réfléchie de la façon dont la ligne et l'espace interagissent. L'artiste attribue un rôle particulier à ce dernier, car ses sculptures en trois dimensions n'indiquent que le volume, ne le remplissant pratiquement pas matériellement. De plus, l'abondance de l'espace vide, pour ainsi dire, implique le visiteur de l'exposition dans la création d'une image complète. David soutient que "le spectateur joue un rôle très important dans le processus, car pour voir, il doit combler les lacunes avec des souvenirs personnels, reliant la sculpture et sa propre expérience de vie".

Bien que le travail d'Oliveira soit particulièrement artistique et expressif, il n'est pas le premier à créer des sculptures en fil de fer. Parmi les artistes qui travaillent dans le même genre figurent Chris Moss, David Zalben et Gavin Worth déjà connus des lecteurs.