Vidéo: La peinture de Manabu Ikeda : le souci du détail
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
Il n'y a pas beaucoup d'œuvres dans la collection de l'artiste japonais Manabu Ikeda. Cependant, chacune de ses œuvres est si riche en petits détails qu'elle est tout à fait capable de remplacer une galerie de tableaux entière.
Manabu Ikeda crée ses peintures complexes à l'aide d'un stylo avec une plume très fine et pointue. Il faut environ 8 heures à un artiste pour peindre une partie de 10x10 cm d'une image. Si vous regardez de près les détails des œuvres de l'auteur, vous trouverez sûrement de nombreux micro-mondes dans chacune des peintures. Et certains des éléments des dessins sont si petits qu'une loupe peut être nécessaire pour une meilleure visualisation.
Avec toute l'attention de l'artiste aux détails et aux éléments miniatures, ses peintures elles-mêmes ne diffèrent pas par les petites tailles. Par exemple, l'une de ses œuvres les plus célèbres, 'Foretoken' (2008), est peinte sur une toile mesurant 190x340 centimètres. Il est même difficile d'imaginer combien d'informations chaque œuvre de Manabu Ikeda contient et combien de travail a été dépensé pour sa création.
Manabu Ikeda est né en 1977 dans la ville de Saga (Japon). En 2000, il a obtenu sa maîtrise en design à l'Université nationale des beaux-arts et de la musique de Tokyo. L'artiste vit et travaille actuellement à Tokyo.
Conseillé:
Sculptures avec de la peinture. Peinture volumétrique originale de Justin Gaffrey
Le maestro américain Justin Gaffrey est un artiste né. Mais si au début de sa carrière créative, il cuisinait principalement des plats dans son propre restaurant, le plat principal de la cuisine créative d'un chef certifié a été pendant plusieurs années consécutives des images volumétriques étonnantes. D'autres artistes peignent avec des peintures, et Justin Geffrey, comme on dit, "sculpte" ses œuvres à partir de peintures acryliques
Secrets de "l'autel de Gand" - une peinture considérée comme la plus importante de l'histoire de la peinture
Le nom officiel de l'autel - "Adoration de l'agneau mystique" - est un exemple de la plus haute habileté des frères Van Eyck. Aujourd'hui, il est conservé dans la cathédrale Saint-Bavon de Gand et est l'œuvre d'art la plus volée. Quelle signification religieuse y est cachée et qu'est-ce qui attire les critiques malveillants et les voleurs ?
Peinture numérique - Peinture numérique (graphique numérique à l'écran)
Tablette ou souris ? Une tablette graphique (ou numériseur, numériseur) est un appareil permettant de saisir manuellement des dessins directement dans un ordinateur. Se compose d'un stylet et d'une tablette plate sensible à la pression ou à la proximité.
Petit homme avec un souci. Miniatures de Ham Jin
Le garçon-au-doigt, qui nous a semblé dans l'enfance la limite de la miniature dans l'art, semble dépassé depuis longtemps et est devenu un représentant du caractère féerique d'un format assez grand. Des personnages beaucoup plus petits et vraiment miniatures sont à la mode maintenant. Pour preuve, le travail de l'artiste coréen Ham Jin (Ham Jin), dont chacun n'est rien de plus qu'un ongle humain
Peintures peintes avec de la peinture et de la gravité. Peinture expérimentale d'Amy Shackleton
L'artiste canadienne de 25 ans Amy Shackleton est loin d'être la première artiste qui n'utilise pas de pinceaux dans sa peinture, complètement et complètement sans eux. On se souvient de la peinture au couteau de Leonid Afremov et de l'écrivain vietnamien Phan Thu Trang, des peintures de Tim Patch, peint avec un pénis, et de Natalie Irish, qui peint avec ses lèvres. Et Amy Shackleton aide à créer des peintures par gravité