Fleurs de verre et créatures marines : modèles fantastiques des maîtres du XIXe siècle

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Il est absolument impossible de conserver des fleurs fraîches dans leur forme originale. Tous perdent leur couleur et leur apparence naturelles, devenant incolores, absolument informes. Vous pouvez créer une copie en plastique, en fibre de verre ou en bon vieux papier mâché. La technologie moderne vous permet généralement de créer des modèles 3D incroyablement précis. Mais au 19ème siècle, rien de tout cela n'était disponible. Mais il y avait accès à un matériau étonnant, qui, entre les mains habiles d'un artisan qualifié, pouvait devenir n'importe quoi, prendre n'importe quelle forme à la demande d'un naturaliste. Ce matériau était le verre. Comment les souffleurs de verre héréditaires ont fait des merveilles, créant une véritable magie du verre.

Traditionnellement, les spécimens vivants tels que les anémones et les méduses étaient placés dans des récipients remplis d'alcool ou de formaldéhyde. Ce traitement les a transformés en une bouillie décolorée ressemblant à de la gelée. Les spécimens botaniques n'étaient pas meilleurs. Les fleurs et les feuilles étaient traditionnellement placées entre deux feuilles de papier jusqu'à ce qu'elles soient sèches. C'étaient alors les seuls moyens disponibles pour créer des échantillons de flore naturelle.

Mais il y avait des maîtres qui connaissaient les secrets de la création d'une véritable magie à partir de verre simple - les souffleurs de verre héréditaires Leopold et Rudolf Blaschka. Ils ont créé de véritables œuvres d'art à partir de matériaux simples et accessibles. Leurs modèles de fleurs, herbes, feuilles, divers invertébrés, comme s'ils étaient vivants ! Dans leurs œuvres, il y a un mélange de divers styles apparemment complètement incompatibles. Le père et le fils de Blaschka ont réussi à combiner bijoux, sculpture et lampadaire. Et surtout, c'est aussi la science à l'état pur !

Léopold Blaschka est né en Bohême du Nord en 1822. A cette époque, ses parents, qui étaient souffleurs de verre, s'y installèrent. Avant cela, ils ont longtemps vécu et travaillé à Venise. Dès l'enfance, son père a enseigné aux petits Léopold des techniques de soufflage de verre. Jeune homme, il fabriquait déjà indépendamment des ornements en verre ajouré et des yeux pour animaux en peluche. En plus de l'entreprise familiale, Lepold Blaschka a commencé dès son plus jeune âge à s'impliquer dans la science de l'histoire naturelle. Il s'intéressait au sens profond de l'origine des choses naturelles. Léopold a dévoré avec avidité toute la littérature botanique disponible, s'efforçant d'avoir une connaissance systémique du monde.

En 1850, la femme de Léopold meurt du choléra, et à peine deux ans plus tard, son père meurt. Le cœur brisé, Léopold décide de voyager aux États-Unis, espérant que les voyages et les nouvelles expériences aideront à guérir son cœur brisé. Pendant le voyage, le navire sur lequel Blaschka a traversé l'Atlantique a fait une escale forcée de deux semaines près des Açores. Léopold a passé son temps là-bas avec un maximum d'avantages - en collectant des méduses et d'autres invertébrés marins pour des expériences.

La transparence cristalline de ces animaux, en particulier la bioluminescence, le fascinait tout simplement. Dans son journal scientifique, il en parle ainsi: « C'est une belle nuit de mai. Je regarde la surface sombre et lisse comme un miroir de la mer. Autour - ici et là, des faisceaux de rayons lumineux apparaissent, entourés de milliers d'étincelles. On dirait qu'il y a des étoiles miroirs sous l'eau."

Blaschka a esquissé des plantes et des animaux marins. Les marins ont pêché pour lui diverses espèces marines, qu'il a décortiquées afin d'étudier leur structure interne. Après son retour en Europe, Léopold s'est concentré sur l'entreprise familiale de bijoux en verre, de costumes, d'équipements de laboratoire et d'autres produits essentiels en verre. Blaschka consacrait tout son temps libre à la création de modèles en verre de plantes exotiques - il travaillait avec son âme et pour l'âme.

Le prince Camille de Rohan aimait beaucoup ces modèles. Il était un expert renommé en horticulture. Le prince demande à Léopold de lui confectionner cent modèles d'orchidées et autres plantes exotiques. Camille a organisé une exposition de ces produits dans son palais de Prague.

Une autre personne a attiré l'attention sur ces œuvres étonnantes - le professeur Ludwig Reienbach, directeur du Musée d'histoire naturelle de Dresde. Ravi de cette habileté, Reichenbach a demandé à Léopold de faire des modèles en verre des créatures marines. Le professeur a finalement convaincu Blaschka d'abandonner la fabrication de produits de mercerie uniquement. C'était très difficile, mais le professeur a réussi à convaincre Léopold de se consacrer, lui et son talent, à la création de modèles d'invertébrés marins. Les clients étaient de nombreux musées, universités et collectionneurs privés.

Au fil du temps, Leopold Blaschke a été rejoint par son fils tout aussi talentueux, Rudolph. Ensemble, ils ont produit des milliers de modèles qui ont ravi les clients. A cette époque, une fascination pour les aquariums se répandit d'Angleterre. La renommée des maîtres a atteint le professeur de l'Université de Harvard - George Lincoln Goodale, qui était en train de créer un musée botanique. A cet effet, Goodale commanda une série de modèles botaniques à Léopold et Rudolph.

Avec difficulté, mais le professeur a quand même réussi à convaincre les maîtres de ne travailler que pour Harvard. Au cours des 50 années suivantes, ils ont créé plus de quatre mille modèles de verre représentant plus de 780 espèces végétales pour l'Université Harvard. Ces pièces continuent d'être l'une des collections les plus précieuses de Harvard.

Beaucoup de gens de cette époque étaient enthousiasmés par la curiosité de la façon dont les souffleurs de verre parviennent à créer leurs chefs-d'œuvre, dans lesquels il n'y a pas une seule erreur morphologique. Dans une lettre à l'un de ses clients et mécènes, Mary Lee Ware, un maître souffleur de verre en 1889 a écrit: « Beaucoup de gens pensent que nous avons une sorte d'appareil secret avec lequel nous pouvons presser le verre dans ces formes, mais nous avons du tact. Mon fils Rudolph a plus que moi, car c'est mon fils, et le tact augmente à chaque génération. J'ai souvent dit aux gens que la seule façon de devenir un maître du modelage du verre était de trouver un bon arrière-grand-père qui aimait le verre.. Alors il devrait avoir un fils avec les mêmes goûts, et qui, à son tour, aura un fils qui, comme ton père, aime passionnément le verre. Toi, comme son fils, tu peux t'essayer. si tu réussis, c'est ton propre faute. Mais si vous n'avez pas de tels ancêtres, ce n'est pas de votre faute. Mon grand-père était le souffleur de verre le plus célèbre de la République tchèque."

On sait néanmoins quelque chose sur le processus de travail. La "modélisation biologique" a commencé par des croquis détaillés sur papier. Puis, à l'aide d'un brûleur, les souffleurs de verre soufflaient les ébauches du futur modèle. Ces ébauches étaient ensuite collées, fixées de petites pièces avec de minces fils de cuivre. Parfois, de la cire et du papier étaient utilisés Une attention sans fin aux détails a permis de reproduire jusqu'au degré de transparence, d'épaisseur des couvertures et de texture des méduses !

Au plus grand regret, Léopold et Rodolphe n'avaient pas d'élèves. Ils n'ont transmis à personne les secrets de leurs compétences et de leur expérience unique. Jusqu'à présent, personne n'a réussi à se rapprocher d'un centimètre près de l'authenticité et de l'habileté des œuvres de Blaschk. De nombreuses technologies ont été irrémédiablement perdues. La plupart du travail de ces artisans immensément talentueux a également été perdu. Pendant la Seconde Guerre mondiale, l'atelier de Blaschk et le musée zoologique royal de Dresde ont été détruits par des bombardements. Pourtant, de nombreuses œuvres ont survécu et nous pouvons profiter de cette magie figée dans le verre. Si vous étiez fasciné par les œuvres des maîtres verriers, lisez notre article sur la femme qu'on appelle la fée de la création de bijoux. dentelle de diamant, citrouilles et dragons: comment fonctionne Michelle Ong.