Peintures philosophiques et satiriques sur les réalités russes contemporaines de l'artiste Andrey Chatilov

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Aujourd'hui, les peintures pleines d'une véritable signification philosophique profonde sont assez rares. Par conséquent, les œuvres d'auteur L'artiste russe Andrey Chatilov susciter un véritable intérêt chez le spectateur moderne. Ses toiles sont avant tout. Ils sont remplis d'un contenu profond qui ne se trouve pas toujours à la surface. Parfois, vous avez besoin de réfléchir profondément pour comprendre son intention. Nous vous proposons également d'entrer en contact avec la philosophie de vie du maître.

Andrey Chatilov - le fondateur du sursymbolisme réaliste

En analysant le travail de l'artiste, il peut à juste titre être qualifié de fondateur de son propre style - le sursymbolisme réaliste, saturé de critique caustique. C'est pourquoi il est devenu unique pour les arts visuels contemporains. Les peintures de son auteur original avec une idée et un destin uniques frappent par leur élaboration et leur sens profond.

L'artiste, qui s'est choisi un chemin créatif difficile, est un adepte des valeurs classiques et des priorités de la vie moderne. Dans presque toutes ses œuvres, il combine magistralement des thèmes contemporains pointus avec des techniques de peinture classiques, sans oublier d'utiliser son propre style artistique. Les œuvres du pinceau d'Andrey Chatilov sont exceptionnellement émotionnelles, uniques dans leur technique d'exécution. Chaque tableau est un défi encadré par le talent unique de ce peintre.

Alors, sur quoi l'artiste écrit-il, qu'essaye-t-il de transmettre au spectateur ? Ses toiles sont littéralement saturées de satire, impartiales et caustiques. Avec toute sa créativité, Chatilov donne un avis sur les maladies de notre société, à savoir, l'attitude des consommateurs envers la vie, l'hypocrisie des fonctionnaires, la contrainte intérieure des «ordinaires», «petits» gens, essayant de l'intégrer dans le concept de la « vérité » de la vie, qui est toujours pertinente. La seule question est que c'est différent pour tout le monde.

Au centre de l'œuvre de l'artiste se trouve l'Homme, ses sentiments, ses pensées, ses ennuis, ses joies. Mais l'essentiel est sa dignité. Cela pourrait-il jamais être obsolète?

Il convient également de noter que ses peintures sont non seulement incroyablement pertinentes, mais aussi monumentales, elles respirent le faste classique, ce qui leur permet de se rapprocher des chefs-d'œuvre mondialement reconnus de la belle peinture. Lors de la visualisation des œuvres du maître, de nombreuses personnes s'associent à l'œuvre de Geliy Korzhev, un artiste de l'ère du réalisme socialiste, qui était l'un des rares dont l'héritage a survécu à ce jour presque sous sa forme originale (alors que la plupart des les œuvres des réalistes socialistes sont allées à la décharge). Korzhev possédait un don de vision incroyable et était capable de transmettre magistralement en un seul geste, dans l'expression du visage, ce à quoi toute une génération pensait.

Vous en apprendrez plus sur cet artiste hors du commun grâce à notre publication: L'artiste du malheur russe et son réalisme libre unique avec le préfixe "SOTS".

À propos de l'artiste Chatilov

L'artiste Andrey Chatilov est né en 1987 dans la ville d'Akhtubinsk. Dès son plus jeune âge, il aimait le dessin et la musique, et à l'adolescence, il savait déjà avec certitude qu'il deviendrait un artiste. Au cours de ses années d'école, après avoir obtenu son diplôme d'école d'art, Andrei a décidé de poursuivre ses études à l'école d'art d'Astrakhan du nom de I. P. A. Vlasov au Département de Design, dont il est diplômé avec mention. Ensuite, il y avait l'Institut d'éducation artistique de l'Université pédagogique de Volgograd, spécialisé dans les « livres graphiques ».

C'est au cours de ses années d'études qu'il commence à se former en tant qu'artiste professionnel. Et c'est dans les murs de cet établissement d'enseignement que se tient avec succès sa première exposition personnelle.

Et tout a commencé avec le premier grand tableau "Requiem", qui a été acquis en 2008 par le Musée de la culture funéraire de Novossibirsk. Ensuite, la première intrigue "Le pianiste" a été écrite, ce qui a donné naissance à l'idée d'écrire plusieurs autres images sur des thèmes musicaux. Chatilov, qui dans sa jeunesse aimait sérieusement la musique, était proche par l'esprit du monde intérieur des musiciens et de leurs émotions. Ainsi, après le "pianiste", des toiles telles que "Heavenly Drummer", "Cast Iron March", "Trumpeter", "Muse" sont nées, qui ont constitué la partie principale de la première exposition personnelle dans les murs de la VGSPU.

Depuis lors, le credo créatif du jeune peintre s'est fermement établi - peindre des images sur des personnes et pour des personnes ayant une signification idéologique, remplies de leur propre drame unique, et non de paysages sucrés et de natures mortes.

En 2010, les œuvres « Portrait de Bounine » et « Les derniers jours du forestier Mitrofan » ont pris la 2e place dans la catégorie « Portrait » au concours international de peinture dédié au 140e anniversaire de IA Bounine. L'artiste en herbe a été récompensé par un voyage à Stockholm. À partir de la même année, Andrey Chatilov est devenu membre de l'Union créative des artistes professionnels.

Ce premier succès a tellement inspiré le peintre à créer de nouvelles toiles qu'en 2011 a eu lieu le premier grand "personnel" au cours duquel une trentaine de grandes toiles, créées en 2 ans d'activité créative, ont été présentées. Depuis lors et à ce jour, Andrei Chatilov, participant constant à de nombreuses expositions, concours et festivals pan-russes et internationaux, est devenu à plusieurs reprises lauréat de concours de peinture internationaux et régionaux. Ses meilleures œuvres se trouvent dans des collections privées de collectionneurs nationaux et étrangers.

Une vue époustouflante. Ça fait mal et c'est dur d'affronter la vérité…

Nouvelle technique APP. ART d'Andrey Chatilov

L'artiste Andrei Chatilov, en tant que personne extrêmement créative, ne s'arrête toujours pas là, il cherche de nouvelles formes et moyens picturaux pour lui-même. Et il n'y a pas si longtemps, l'innovation de cet auteur unique s'est clairement manifestée dans une autre technique intéressante des beaux-arts, qu'il a inventée, développée et mise en œuvre. Rencontrez - APP. ART!

L'essence de cette approche picturale est que l'image n'est pas dessinée avec de la peinture, mais collée à partir de morceaux de magazines et de journaux, notamment à partir de fragments de texte, ce qui crée une sorte d'effet de mosaïque picturale. L'artiste a une série d'œuvres, où l'auteur combine peinture à l'huile et applique, formant une surface picturale.

L'exposition comprend plus de 30 toiles réalisées selon cette technique, dont des portraits des légendaires quatre "Beatles", Marilyn Monroe, Sergei Shnurov, Mao, Ronaldo, Youri Gagarine et même le président de la Russie.

Nous vous invitons à évaluer la nouvelle technique originale du maître.

Cependant, les visages familiers d'Andrei Chatilov ne sont pas seulement des personnages célèbres des couvertures de magazines. Ce sont aussi les gens qui nous entourent ici et maintenant. Se tournant vers la culture pop, l'artiste met des accents sémantiques supplémentaires et fait réfléchir le spectateur. C'est précisément la valeur principale des peintures de cet artiste extraordinaire.

Et, poursuivant l'histoire commencée sur l'artiste de l'ère soviétique Geliy Korzhev, lisez notre publication: Pourquoi le célèbre réaliste socialiste Geliy Korzhev a commencé à peindre des mutants turcs et des peintures sur des motifs bibliques.