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Vidéo: Angles aigus du néo-modernisme moderne dans les peintures de l'artiste ukraino-américain Andrey Protsyuk
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
Beaucoup de nos lecteurs sont de fervents admirateurs des œuvres d'artistes du siècle dernier, lorsque le nombre de diverses tendances et tendances innovantes a tout simplement débordé. Les maîtres de la peinture actuels tentent de raviver certaines de ces directions, mais dans une interprétation moderne. Et aujourd'hui, dans notre galerie virtuelle, il y a des œuvres de modernité l'artiste Andrey Protsyuk, qui a absorbé dans son travail les meilleures traditions de l'avant-garde et du moderne, utilisées par les grands maîtres du XXe siècle - Picasso, Chagall, Klimt.
Les peintres qui tentent d'attirer le regard de leurs contemporains sur leur travail et de montrer le visage de leur auteur ne cessent d'émerveiller le public. Par conséquent, tout est utilisé: le style, la manière, la technique, et, bien sûr, diverses techniques innovantes et pas seulement…
C'est ainsi qu'Andrei Protsyuk, un peintre moderne talentueux qui a reçu une éducation artistique classique, a magistralement montré dans ses œuvres comment utiliser au mieux des siècles d'expérience dans l'art tout en ne perdant pas son style et son écriture d'auteur. Et son style est vraiment unique. Le maître a jeté les bases de sa technique innovante - "Fine Line". L'artiste y incarnait le constructivisme linéaire sur la base de la peinture classique et utilisait également une base de relief traitée de manière décorative. Tous deux soulignent très efficacement l'originalité des œuvres du peintre.
L'habileté de l'artiste, qui a facilement combiné l'expérience des créateurs du passé, ne se limite pas seulement à une structure de composition complexe et aux spécificités de l'utilisation des lignes et des textures. Le principal succès de son œuvre réside dans le pittoresque de ses œuvres. Leur palette de couleurs est harmonieuse et colorée. Ils sont énergétiquement puissants, émotifs et joyeux. Mais cela n'est pas seulement précieux dans les œuvres d'Andrey Protsyuk: la texture décorative rugueuse et inhomogène de la base de chaque toile projette des ombres inattendues sous la lumière latérale, améliorant ainsi le spectre des couleurs. Cette technique est associée à la technique Jackson Pollock.
La philosophie de vie particulière de l'auteur se retrouve dans plusieurs grandes séries de peintures: "Villes romantiques", "Série des vins", "Collection romantique". Ils montrent clairement un aperçu de l'ère Art Nouveau et l'esprit d'une époque moderne dynamique.
La série Cités de Romonce (Villes romantiques) se distingue des autres cycles non seulement par le thème choisi. Chaque œuvre de cette série nous raconte une histoire d'amour qui se déroule dans différentes villes du monde: Londres, Venise, Paris et autres. Et si les charmantes héroïnes de la série "Wine" sont statiques, alors les personnages des "Romantic Cities" regorgent de dynamique, d'expression et d'émotions violentes.
Deux amants du tableau Paris exécutent une danse langoureuse: ils flirtent l'un avec l'autre et avec le public, et la célèbre Tour Eiffel, pour ainsi dire, devient un support pour l'exécution de leurs mouvements sensuels. Les plis cassés des vêtements et les ornements décoratifs de la robe rappellent le cubisme de Picasso et les meilleures œuvres de Klimt.
De nombreux connaisseurs de la peinture remarqueront sûrement que les lignes droites claires des silhouettes avec des angles vifs et des lignes de contour et l'utilisation de la couleur locale rappellent beaucoup le primitivisme banal. Cependant, la manière créative du maître ne semble qu'à première vue simple et simple. Il y a quelque chose dedans - appelé style, que tous les maîtres s'efforcent de trouver pour s'exprimer.
Et, quoi que vous disiez, il y a quelque chose dans les œuvres d'Andrey Protsyuk qui fait que le spectateur arrête de regarder ses toiles: celui qui a vu ses peintures une fois voudra probablement les revoir.
Quelques mots sur le peintre
L'artiste est né dans la ville de Donetsk en 1961. Les parents du garçon étaient des gens créatifs, ils ont donc très tôt remarqué les capacités artistiques de leur fils et ont contribué de toutes les manières possibles au développement de son talent. Après avoir obtenu son diplôme, Andrei a été admis à l'École des arts de Lugansk, et après l'obtention de son diplôme, il a été inscrit à l'Institut de peinture, de sculpture et d'architecture Repin Leningrad (maintenant l'Académie des arts de Russie).
Le futur artiste a étudié dans l'atelier du professeur Yevsey Moiseenko, un maître assez éminent qui était connu non seulement en Russie, mais aussi en Europe. À une certaine époque, le professeur était ami avec Pablo Picasso lui-même, ainsi qu'avec Marc Chagall. Bien sûr, ses vues créatives et son engagement envers le modernisme et l'avant-garde ne sont pas passés par un étudiant talentueux qui a absorbé toutes les meilleures traditions des maîtres du passé.
Il convient de noter que, alors qu'il était encore étudiant, Andrey Protsyuk a été reconnu comme l'un des meilleurs maîtres de la composition. Il est diplômé de l'université en tant que jeune artiste avec une maîtrise et les honneurs. Ses toiles étaient très appréciées même pendant son apprentissage, les œuvres plus matures du peintre commencèrent à attirer beaucoup plus l'attention du public.
En 1994, lors du conseil de famille de la famille Protsyuk, une décision a été prise de déménager en résidence permanente aux États-Unis. Et depuis plus de 25 ans, l'artiste a vécu et travaillé dans la ville de Stradsburg (Pennsylvanie), a son propre studio et un large public de fans.
Les critiques qualifient les peintures d'Andrei d'érotisme américain. Toutes ses toiles, quel que soit le scénario, sont submergées par un sentiment de triomphe et une célébration de la vie, où une personne peut profiter des plaisirs les plus simples - la liberté, la culpabilité et la compagnie de l'autre. Vous pouvez les considérer indéfiniment, résoudre les secrets des relations des héros ou simplement profiter de la palette de couleurs gaies.
Poursuivant le sujet sur les particularités des techniques de la peinture moderne, lisez: L'artiste qui peint l'amour avec des couleurs arc-en-ciel et des feuilles d'or: Oleg Zhivetin.
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