Comment le chef-d'œuvre de la Renaissance de 30 millions de dollars a été trouvé: la résurrection du Christ de Mantegna

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Le tableau, qui a passé 200 ans dans les réserves d'un musée italien, a été attribué à l'un des plus grands artistes de la Renaissance en 2018. La paternité d'Andrea Mantegna (1431-1506) a été soutenue par le plus grand expert mondial de cet artiste Keith Christiansen du Metropolitan Museum of Art de New York. La découverte signifie qu'un tableau représentant la résurrection de Jésus pourrait valoir environ mille fois plus qu'on ne le pensait auparavant.

L'Académie Carrara de Bergame a découvert un "nouveau" tableau d'Andrea Mantegna. Pendant près de 200 ans, il a été considéré comme une copie de la peinture originale, mais des recherches récentes ont montré qu'il s'agit en fait de l'œuvre originale d'Andrea Mantegna. Aujourd'hui, l'œuvre est attribuée au célèbre maître de la Renaissance.

Comment s'est passée la découverte ?

« C'est une merveilleuse surprise », a déclaré le Dr Christiansen, « Un travail de très haute qualité par l'un des artistes exceptionnels du début de la Renaissance. »

Le tableau, intitulé "La Résurrection du Christ", appartient à l'Académie Carrara de Bergame, une ville à 30 miles au nord de Milan. En mars, son conservateur, Giovanni Valagussa, a préparé un catalogue d'œuvres remontant à 1500. C'est à ce moment qu'une découverte marquante a eu lieu: le chercheur a été frappé par la magnificence de l'image sombre sur le panneau. Et il se mit à l'étudier. L'œuvre a longtemps été retirée de l'exposition permanente du musée et conservée dans des réserves. Selon le Dr Valagooussa, dans les années 1930, le célèbre historien de l'art Bernard Berenson l'a rejeté comme une copie moderne du tableau perdu de Mantegna, mais a assuré le tableau pour 30 000 euros.

La curiosité de Valaguss a été éveillée par le support horizontal en bois au dos du tableau. La bannière était attachée à un pilier qui avait été coupé, indiquant que le tableau avait été divisé en morceaux - une pratique courante à la Renaissance. Les pensées de Valagussa se sont immédiatement tournées vers le tableau de Mantegna La Descente du Christ dans le néant, dans lequel le Christ est représenté tenant un poteau sans bannière. « Nous avons mis deux images ensemble, et bingo ! Toutes les pierres correspondent, la bannière se joint, le mystère est révélé », a déclaré Christiansen.

Selon Christiansen, les artistes de la Renaissance découpent souvent des peintures « pour des raisons pratiques afin de correspondre aux motifs décoratifs de la collection ». Dans ce cas, a-t-il ajouté, "le nom de Mantegna était si prestigieux qu'au lieu de jeter le dessus, il a été sauvé". La moitié inférieure du tableau divisé, propriété d'un collectionneur privé, a été achetée chez Sotheby's à New York en 2003 pour 28,5 millions de dollars.

Traverser

La toile emblématique est l'image "La Résurrection du Christ". Et le deuxième tableau, qui est une continuation du premier ouvrage, est "La descente du Christ au purgatoire" (c. 1492). Alors que le Dr Valagussa étudiait davantage le tableau, il remarqua ce qui était censé être un indice important: une petite croix dorée au bas du tableau qui était apparemment séparée de tout le reste.

Une explication possible de la croix aléatoire est que le panneau a été coupé pour séparer la croix en bas du pilier qui s'est poursuivi dans le reste de l'hypothétique (deuxième) peinture. Dr. Valagussa a commencé sa recherche d'autres travaux de Mantegna sur les événements après la mort de Jésus sur la croix. Cette croix, ainsi que les pierres représentées, est une continuation naturelle d'un autre tableau qui complète l'œuvre originale, La Descente du Christ au purgatoire, qui a été vendue aux enchères chez Sotheby en 2003 pour plus de 25 millions de dollars.

Pendant ce temps, il a demandé au personnel de l'Académie Carrara d'effectuer un relevé infrarouge du panneau pour voir ce qui se trouvait sous la surface. Ils ont découvert que l'artiste peignait minutieusement des soldats entièrement vêtus au lieu d'images nues dans les mêmes poses. "Mantegna a toujours fait cela", a déclaré le Dr Valagussa. Mais cette technique a également été utilisée par d'autres artistes de son temps.

Tracé de descente

L'attribution a été confirmée par ses recherches. L'histoire de la descente du Christ dans les limbes n'apparaît pas dans la Bible, mais dans l'évangile apocryphe de Nicodème / La croyance chrétienne en la résurrection est associée à l'idée de membre. Le membre est un endroit pour ceux qui sont entachés par le péché originel et ne peuvent donc pas aller au ciel, mais qui, dans d'autres actes, méritent et ne devraient pas être envoyés en enfer. Ainsi, à gauche dans le tableau de Mantegna, on voit le premier couple humain, Adam et Eve, deux qui, à travers le Péché Originel, commencent l'histoire de la Passion du Christ. La composition semble serrée, principalement parce que les bords supérieur et gauche sont coupés. Le Christ se penche vers l'un des patriarches émergeant des profondeurs de l'enfer, dont le manteau, emporté par le vent, l'entoure comme une auréole. Il tourne son visage et ses mains vers le Christ. La tension émotionnelle de la scène se termine par un dialogue entre ces deux personnages.

Certains théologiens médiévaux croyaient que c'était dans les limbes que Jésus passa pendant les trois jours entre sa mort et sa résurrection afin de libérer les âmes vertueuses qui moururent avant lui, mais n'eut pas l'opportunité d'être racheté par son sacrifice.