Pourquoi le créateur du chat Léopold et du petit raton laveur a refusé de peindre la cathédrale du Christ Sauveur et ne l'a pas regretté : Vyacheslav Nazaruk

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Ses œuvres sont connues de tous les habitants de la Russie - et, bien sûr, au-delà de ses frontières. Des toiles pittoresques avec des scènes de l'histoire russe, des illustrations pour les contes de Pouchkine et les contes de Bazhov… Mais ses œuvres les plus célèbres sont les personnages de dessins animés préférés de tous, bébé Raton laveur, Léopold le chat et Mammouth à la recherche d'une mère.

Vyacheslav Nazaruk est né en 1941 et dès l'âge de trois ans, il surprend tout le monde par son intérêt pour le dessin. Il fait partie de ceux qui choisissent un métier dans leur enfance et pour toujours. Derrière lui se trouve la faculté des arts graphiques de l'Institut pédagogique d'État de Moscou du nom de V. I. Au cours de ses années d'études, il a beaucoup voyagé en Russie. Vyacheslav Mikhailovich a commencé sa carrière en tant que concepteur de production pour Multi-Telefilm, mais l'éventail de ses intérêts artistiques a toujours dépassé l'animation.

L'un des passe-temps - ou vocations - de Nazaruk était l'histoire et la littérature russes. Travaillant sur des illustrations pour les œuvres d'auteurs russes et des intrigues de l'histoire russe, Vyacheslav Nazaruk est devenu un véritable expert dans le domaine de la culture russe ancienne. Il essaie de recréer en détail la vie quotidienne, les costumes, les armes et les éléments architecturaux, en tenant compte de tous les détails, des caractéristiques historiques de la construction et bien plus encore. La crédibilité est son principal principe créatif lorsqu'il s'agit d'images historiques. Vyacheslav Mikhailovich ne garde pas les secrets de la créativité sous clé - il a donné de nombreuses conférences sur le folklore russe et les personnages de contes de fées, a écrit plusieurs livres scientifiques, méthodologiques et éducatifs sur l'animation, la composition et la création de peintures historiques. Nazaruk a donné des conférences aux États-Unis et conseillé le personnel des studios Disney.

De plus, il travaille à l'intersection des domaines de l'art, utilisant sa connaissance de l'animation pour travailler sur les intrigues de batailles, de duels et de chasse. Nazaruk a une approche véritablement scientifique de la création d'illustrations: même ses cadres ornementaux emblématiques ne sont pas du tout le fruit de l'imagination de l'artiste. Pour travailler sur des éléments décoratifs, Nazaruk s'est tourné vers des matériaux ethnographiques sur la culture des peuples traditionnels de Russie, a emprunté quelques détails aux Celtes, a examiné les vêtements rituels chamaniques, s'est assis pendant des heures sur des photographies de pétroglyphes et d'ornements de livres de chroniques.

Pour ses peintures historiques, Vyacheslav Mikhailovich organise des voyages sur les lieux des événements, implique des archéologues, des historiens, des spécialistes du cheval en tant que consultants pour des scènes de bataille avec des guerriers montés … Cette attitude de travail, bien sûr, allonge incroyablement le processus: par exemple, pour une image de la bataille sur le champ de Kulikovo qu'il a recueillie quatorze ans, et a travaillé sur des illustrations pour les contes de fées de Pouchkine (édition pour le deux cent vingtième anniversaire du poète) pendant quatre ans. Mais la publication s'est avérée unique, unique en son genre, car elle comprend non pas cinq, comme c'est généralement le cas, mais sept œuvres de contes de fées d'Alexander Sergeevich avec de magnifiques illustrations - en plus des plus connues, la collection comprend « Le conte de l'ours » et « L'époux ». L'artiste fait face à un choix difficile: avec des illustrations de contes de fées, on lui propose de peindre dans la cathédrale du Christ-Sauveur. Mais il n'a pas hésité une seconde, choisissant ce à quoi son âme avait toujours été - d'ailleurs, il avait longtemps rêvé d'illustrer les contes du grand poète russe, traduisant en dessin et en coloriant la musique particulière de ses poèmes.

Dans le bagage créatif de Vyacheslav Nazaruk et illustrations pour les quatre contes de Bazhov du cycle sur la maîtresse de la montagne de cuivre. Travaillant dessus pendant trois ans, il a pratiquement reçu la formation d'un géologue - il s'est littéralement installé au musée de géologie de Moscou. Pendant de nombreuses heures, il a examiné et esquissé des pierres afin de trouver la manière la plus précise et la plus expressive de représenter la texture de la pierre naturelle.

Comme dans la langue littéraire de Bazhov, le folk est entrecoupé de celui de l'auteur, de sorte que l'artiste a voulu afficher une vraie pierre à la manière d'un auteur spécial, car le dessin doit refléter le "son" du texte, exister en lien étroit avec le style caractéristiques de l'œuvre littéraire. C'est ainsi qu'apparaissent les mosaïques aquarellées de "pierre", donnant aux illustrations profondeur et mystère. Vyacheslav Mikhailovich estime qu'un artiste est avant tout un chercheur et que sa tâche n'est pas seulement de dessiner, mais aussi d'étudier et, surtout, de connaître en profondeur l'histoire de son pays natal. Dans une interview, Nazaruk indique souvent son intérêt pour les cultures païennes des peuples de Russie.

Malgré l'attitude scrupuleuse envers les détails et l'amour pour la partie recherche de la créativité, Nazaruk pense qu'il est guidé par la perspicacité, quelque chose d'en haut - les livres nécessaires, les informations nécessaires se rencontrent par eux-mêmes, les images les plus précises et vraies surgissent, venant du profondeurs de la mémoire. Ce don - découvrir ce qu'il faut sans effort, créer spontanément - est passé à sa fille Alina, compositrice.

Au cours de sa longue vie créative, Vyacheslav Nazaruk a illustré plus d'une centaine d'œuvres littéraires, créé de nombreuses peintures et sculptures historiques de grand format. Mais la plupart des Russes l'aiment - sans même en connaître le nom ! - pour son énorme contribution au développement de l'animation soviétique. Oui, oui, c'était Vyacheslav Mikhailovich Nazaruk - l'homme qui a créé Léopold le chat et ses ennemis souris malveillants, l'adorable petit raton laveur et ses amis, le mammouth à la recherche d'une mère et bien d'autres images de dessins animés bien connues de chacun de nous depuis l'enfance. Nazaruk, en tant qu'artiste d'animation, a travaillé avec plus de quatre douzaines de dessins animés. Il a quitté l'animation à la fin des années 70 après une conversation avec un autre animateur célèbre, Yuri Norstein, qui a suggéré que Nazaruk, avec sa gravité pour l'échelle, était devenu à l'étroit dans la profession.

Vyacheslav Mikhailovich est membre de l'Union des artistes de Russie depuis 1979, membre de l'Union des cinéastes de l'URSS et lauréat du Prix d'État de l'URSS. Mais l'essentiel est que ses œuvres soient connues des gens de tous âges et soient chèrement aimées par eux.