Comment un artiste russe a croisé une pin-up américaine et une affiche de propagande soviétique, et qu'en est-il advenu

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Dans notre vie moderne, beaucoup de choses du passé se manifestent très souvent, et la phrase familière: « Tout est revenu à la case départ », souligne au mieux l'essence de cette revue, qui traite du style artistique emprunté à le siècle dernier. Et aujourd'hui, je voudrais vous parler d'un illustrateur qui a fait revivre l'art des affiches soviétiques sous une forme complètement nouvelle. Artiste de Nijni Novgorod, Valéry Barykineen combinant deux propagandes visuelles idéologiquement opposées du milieu du siècle dernier de deux pays - l'URSS et les États-Unis, il a reçu un style organique complètement nouveau - la pin-up soviétique.

Un peu d'histoire des pin-up

Pour comprendre l'essence de ce style, vous devez vous pencher un peu sur l'histoire. Par conséquent, je voudrais rappeler au lecteur l'époque où les magazines masculins américains des années 30 et 40 étaient littéralement pleins d'illustrations de belles coquettes, qui sont devenues l'article fétiche le plus adoré des soldats, des chauffeurs de longue distance et des célibataires. Ces publications ont été très appréciées car de nombreux hommes, qui aiment les images lumineuses, ont réussi à en décorer leurs maisons et leurs cabines de voiture, en les épinglant aux murs. D'où le nom de cette tradition: "pin up" - pin up, après quoi un genre d'art distinct a été nommé plus tard.

De plus, les objets d'adoration à la fois sexuels et chastes des pages des magazines ont très vite été adaptés aux besoins des régies publicitaires. Et ce qui est intéressant, en ces années où les belles filles des publicités faites dans le style pin-up faisaient un clin d'œil aux citoyens américains à chaque coin de rue, les invitant à se rafraîchir, se raser ou regarder dans un café, les Soviétiques des affiches de propagande à chaque étape ont été menacés du doigt par des femmes sévères, des policiers et des pompiers ».

Au fil du temps, la pin-up américaine s'est transformée en ce qu'on appelle le style amoureux, dominé par des images de filles à moitié nues et des histoires touchantes de relations: baisers, rendez-vous romantiques, fêtes. Dans les années 60, ce style s'est radicalement transformé sous l'influence de Bondiana, qui, à son tour, a été littéralement écrasée par la photographie couleur. Voici une histoire si curieuse de ce genre.

Pin-up soviétique - un nouveau style moderne

Cette caractéristique des périodiques des États-Unis au milieu du siècle dernier a été utilisée avec une grande habileté par l'artiste Valery Barykin. Il a littéralement créé un mélange, croisant deux styles différents dans ses créations: une affiche soviétique et une pin-up américaine. Et maintenant, depuis la deuxième décennie, l'illustrateur crée des affiches empreintes de satire et d'humour, similaires aux affiches de propagande de l'époque de l'URSS des années 50 et 60 et imprégnées de l'esthétique de la pin-up américaine.

Et il convient de noter que l'idée étonnante de l'artiste de créer une énorme série d'œuvres drôles et nostalgiques attire un grand nombre de fans vers son travail. Et de cette façon, un nouveau style d'art a été développé - la pin-up soviétique.

Et ce qui est intéressant, à notre époque, beaucoup de jeunes artistes se tournent vers ce style. Mais jusqu'à présent, seul Valery Barykin est en tête dans ce genre. Et c'est ainsi que l'artiste lui-même réagit à cette situation: "Peut-être que ceux qui, d'une manière ou d'une autre, travaillent dans le style pin-up sont de très jeunes gens. Leurs souvenirs de l'époque soviétique sont très lents. … Parfois même je le fais. pas tout à fait réussi "…

Et aujourd'hui l'artiste se considère comme un postmoderniste et s'engage à traverser l'un et l'autre, des espaces temporaires et des plans géographiques.

Un peu sur l'auteur

Valery Barykin (1966) est originaire de la ville d'Ivanovo. À un moment donné, il est diplômé de l'Université polytechnique de Nijni Novgorod, après quoi, ayant brusquement décidé de changer de direction professionnelle, il est diplômé de l'école de théâtre et a reçu un diplôme d'"artiste de théâtre".

Dans les années 90 notoires, l'artiste a dû s'essayer à différents types de créativité: il était engagé dans la peinture, le graphisme, les performances, la conception d'impression. Parallèlement, il intègre l'association d'artistes « Galerie d'art atypique » et devient participant à de nombreuses expositions d'art communes. Mais au début des années 2000, l'artiste, à travers des recherches créatives, incarnait l'idée de créer un style innovant - "la pin-up soviétique".

Et la question se pose immédiatement: y a-t-il une demande pour ce type d'art à notre ère numérique ? Des intrigues amusantes en apparence sans prétention, sursaturées de petits détails et saturées de notes nostalgiques … eh bien, quel est le problème ? Il s'avère qu'il y a une demande - et pas petite. Certains spectateurs sont attirés tout d'abord par les contrastes de l'intrigue des œuvres de l'artiste, d'autres par la nostalgie du passé et d'autres encore par l'intérêt pour le passé soviétique. Mais tous sont unis par le désir d'analyse, d'opportunité de réfléchir sur ce qu'ils ont vu.

Il s'avère que rien n'attire plus l'attention du spectateur que l'examen scrupuleux des détails jusque dans les moindres détails. Et comme les gens vivent principalement dans les détails et les bagatelles, ils réfléchissent beaucoup à cela et parfois, sur la base de leur analyse, racontent à l'artiste de ses sujets ce qu'il n'imaginait même pas en créant telle ou telle œuvre.

Et d'ailleurs, une personne est construite de telle manière que les moments les plus émouvants de sa vie reposent sur des contrastes, ce qui est tout simplement abondant dans les œuvres de l'artiste. Des absurdités diverses, des actes impartiaux, des comportements indécents, sur lesquels il attire l'attention du spectateur, provoquent une violente explosion d'émotions. Et là où il y a de l'attention, il y a des annonceurs, respectivement. Par conséquent, la tâche principale de l'auteur est de trouver de telles histoires qui attireront plus l'attention du public.

Et comme l'illustrateur lui-même raconte son processus de création, il finalise ses œuvres depuis assez longtemps, en y ajoutant ces mêmes détails. A chaque fois, en regardant autour de l'œuvre finie ou, après avoir écouté l'opinion de quelqu'un, il lui vient très souvent à l'esprit de combler le vide avec un objet ou une image approprié. C'est ainsi que les détails apparaissent, et ce sont eux qui attirent l'attention reconnaissante du spectateur.

Aujourd'hui, l'artiste a des projets ambitieux. Générant de nouvelles idées, il essaie avec beaucoup d'enthousiasme de les traduire dans son travail. La prochaine étape, comme l'avoue Valery, est le genre de la bande dessinée, qui s'apparente au style pin-up, mais plus multiforme et diversifié. Et bien sûr, ce genre appartiendra également à Barykin.

Et l'artiste parle toujours chaleureusement de sa femme, qui est toujours à portée de main comme muse, comme conseillère et comme modèle. Et à en juger par les illustrations, ce tandem chantait bien.

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