Une émeute pittoresque : comment les 14 meilleurs diplômés de l'Académie impériale des arts ont refusé une médaille d'or, et qu'est-ce qu'il en est advenu

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Les rébellions, les émeutes, les révolutions ont toujours apporté des changements, parfois globaux, vitaux et historiquement nécessaires. Ainsi la rébellion des peintres à la fin de la seconde moitié du XIXe siècle a radicalement changé l'histoire de la peinture russe. Quatorze universitaires diplômés qui se sont rebellés contre l'idée de "l'art pour l'art" et ont perturbé le concours pour le 100e anniversaire de l'Académie impériale des arts, ont jeté les bases d'une association d'artistes libres, qui deviendra plus tard connue sous le nom de Association des expositions d'art itinérantes.

L'art réel opposé à l'académisme

Depuis sa fondation, l'Académie des Arts a eu une grande influence sur les artistes et leurs activités créatives, tout était sous le contrôle de sa direction. Cependant, au fil du temps, de nombreux étudiants ont commencé à exprimer leur insatisfaction à l'égard des méthodes d'enseignement dans l'établissement d'enseignement, bien qu'avant l'« émeute », peu de personnes l'aient dit ouvertement.

En novembre 1863, quelque chose d'inimaginable s'est produit dans les murs de l'Académie impériale - un scandale grandiose a éclaté, qui s'appellera un peu plus tard "l'émeute des quatorze", qui a servi de préalable à la création d'une nouvelle direction et d'une nouvelle histoire de Peinture russe. Ainsi, lors des travaux de remise des diplômes, quatorze des meilleurs diplômés de l'Académie ont officiellement annoncé qu'ils refusaient de participer au concours dédié au 100e anniversaire de l'établissement d'enseignement, au cours duquel il y avait une grande médaille d'or et un diplôme de premier degré.

La direction de l'Académie a proposé le thème du travail du concours - "Fête au Valhalla" sur le sujet mythologique germano-scandinave. Les diplômés qui ont demandé à participer au concours, dirigé par Ivan Kramskoy, considéraient le sujet comme complètement dénué de sens et coupé de la vie réelle. Et leurs demandes de changement d'affectation et la demande d'un choix indépendant de l'intrigue ont été catégoriquement ignorées par le comité d'examen. Et les jeunes artistes n'ont eu d'autre choix que de quitter le public, échouant ainsi au concours anniversaire. Tous les quatorze ont demandé au vice-président de l'Académie, le prince Gagarine, de leur ordonner de délivrer des diplômes "correspondant aux médailles décernées précédemment".

Les rebelles ont été immédiatement signalés à l'empereur Alexandre II, qui a donné l'ordre de remettre, selon la demande des grévistes, des diplômes d'artistes de classe du second degré et d'établir secrètement une surveillance policière officieuse sur eux.

L'art pour les gens

Des académiciens rebelles, qui dépassaient les murs de l'académie, prônaient avec zèle le réalisme et une orientation sociale dans la peinture russe. Et après avoir rompu toutes les relations avec l'Académie, les partisans des idées de Kramskoy ont organisé le premier groupe créatif indépendant de personnes partageant les mêmes idées dans l'histoire de l'art russe appelé l'Artel des artistes. Les idées démocratiques et les rêves de liberté universelle, d'accessibilité de l'art aux représentants de toutes les couches de la société étaient unis par un seul objectif des peintres russes.

Quelque sept années vont s'écouler et l'artel renaîtra en « Association des expositions d'art itinérantes » ou, comme on l'entendait autrefois, le mouvement Itinérant. Et si l'Artel n'était que la première tentative de créer une communauté d'artistes indépendante de la tutelle, du contrôle et de la pression de l'Académie, alors l'Association a réussi à mettre en œuvre ces idées.

En donnant la priorité, je voudrais noter que ce sont les Vagabonds qui ont rendu la peinture russe accessible aux habitants de nombreuses villes de l'Empire russe. Après tout, avant cela, tout ce qui était associé à la culture et à l'art russes n'était concentré principalement qu'à Saint-Pétersbourg, dans les murs de l'Académie des arts et dans des collections privées d'aristocrates.

Une fureur d'expositions itinérantes

Et déjà fin 1871, les Itinérants partent avec leurs créations « au peuple ». La première exposition de leurs toiles a voyagé dans les villes et les villages pendant environ deux mois. Il a également été présenté à Moscou, Kiev et Kharkov. Parmi les peintres qui ont soumis leurs toiles au public provincial figuraient Myasoedov, Perov, Shishkin, Ge, Pryanishnikov, Kramskoy et Savrasov.

Cet événement a également provoqué une sensation sans précédent parmi les itinérants eux-mêmes. Après tout, le revenu total des expositions organisées s'élevait à près de 4 400 roubles, qui étaient équitablement répartis entre tous les participants du partenariat, qui était déjà un événement grandiose. À titre de comparaison, il convient de noter que le revenu annuel moyen de toutes les expositions organisées par l'Académie des arts n'a jamais dépassé 5 000 roubles. Et pour autant, les artistes qui fournissaient leurs toiles n'avaient pas un rouble de la vente de leurs créations - tout l'argent allait au trésor public.

Les "expositions populaires", dont il y avait une cinquantaine dans toute leur histoire, ont voyagé dans de nombreuses villes de Russie, apportant culture et illumination aux masses. Il est donc presque impossible de surestimer l'importance de ces événements.

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La discipline financière existante dans le Partenariat et les exigences strictes en matière de créativité des exposants (comme on appelait les membres de l'organisation) - ont rendu un bon service au mouvement itinérant, leur entreprise a commencé à prospérer rapidement. Et au milieu des années 70, de nombreux peintres qui ont écrit leurs toiles pour des expositions itinérantes, ont acquis non seulement une richesse matérielle, mais aussi une renommée et une reconnaissance à l'échelle nationale.

Cependant, cet alignement des affaires ne convenait pas du tout à la direction de l'Académie impériale, il a sonné l'alarme et a officiellement annoncé que cela avait conduit à une confrontation à long terme entre l'Association des artistes et la direction de l'établissement d'enseignement.

Le célèbre collectionneur et philanthrope Pavel Tretiakov a tenté à plusieurs reprises d'agir en artisan de la paix dans cette confrontation, a-t-il déclaré.

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Et en toute honnêteté, il convient de noter que Tretiakov avait des sentiments particuliers pour les Vagabonds, comme en témoigne son soutien matériel et moral à de nombreux artistes, pour lesquels il était le principal client. Par exemple, une place particulière dans l'œuvre de Vasily Perov appartient à la magnifique galerie de portraits de personnalités célèbres de la Russie, créée sous l'ordre de Pavel Tretiakov.

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Désaccords et désintégration dans le TPVV

À la fin du XIXe siècle, la lutte pour l'influence dans l'art s'est progressivement estompée. La direction de l'époque de l'Académie a pris une mesure astucieuse qui a coûté l'unification du déclin rapide. À savoir, certains représentants du Partenariat ont été officiellement invités à devenir enseignants de l'Académie afin d'introduire de nouvelles tendances et de nouvelles orientations dans son processus éducatif.

Ainsi, paradoxal était fait dans la vie d'Arkhip Kuindzhi itinérant: au début, ils ne voulaient pas être admis à l'académie en tant qu'étudiant, et après des années, l'Académie a considéré comme un honneur d'inviter le célèbre artiste dans les rangs des enseignants.

En conséquence, un groupe de mentors Wanderers a organisé l'une des branches les plus influentes de l'Académie, tout en prenant comme base de l'ancien système ce qui était autrefois combattu, à savoir les tendances monopolistiques. Et encore, comme il y a de nombreuses années, la confrontation des générations a commencé: les fondateurs vénérables et mérités de l'Association, debout aux origines, contre les jeunes artistes débutants - exposants.

Ainsi, par exemple, les artistes novices qui n'ont plus le droit de vote se sont vu interdire formellement d'exposer leurs œuvres partout, sauf dans la communauté. Et maintenant, il n'était pas facile de devenir candidat à l'adhésion à la Fraternité.

Il convient également de noter qu'à la fin du siècle, huit des quatorze participants à "l'émeute", dont Ivan Kramskoy, ont reçu des titres honorifiques d'académiciens de l'Académie impériale des arts. Et en 1923, l'Association des itinérants a cessé d'exister officiellement.

Toiles iconiques et créations méconnues des artistes du TPHV

Depuis plus d'un demi-siècle, les Wanderers créent l'histoire de l'art russe, familiarisent les habitants des provinces avec la peinture russe moderne et vendent en même temps leurs œuvres. Ce fut sa période la plus progressiste, révélant les vices de la société, montrant la dure vie des gens ordinaires.

Et comme on peut le voir, le réalisme des Itinérants était de nature dramatique et incriminante. Les intrigues reflétaient souvent des problèmes sociaux aigus - inégalités de classe, injustice et pauvreté.