« Princesse des rêves » : pourquoi l'Académie impériale a-t-elle rejeté la peinture de Vroubel ?

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Ce magnifique panneau est appelé le plus célèbre de Moscou. Panneau, qui a été approuvé par l'empereur lui-même, mais rejeté par l'Académie des Arts. Qu'est-ce qui a attiré l'Empereur vers la « Princesse des rêves » et pour quoi a-t-il reçu une réponse publique ?

Biographie de l'artiste

L'artiste Mikhail Vroubel est né à Omsk. Il a étudié à la Faculté de droit de l'Université de Saint-Pétersbourg, puis à l'Académie des Arts. C'était une personne talentueuse à tous les niveaux: un artiste, un graphiste, un concepteur d'objets d'art et d'artisanat, un illustrateur et même un architecte. On dit que la décision de Vrubel d'entrer à l'Académie des arts après l'université a été influencée par son intérêt. dans la philosophie et l'esthétique de Kant. D'un autre côté, il existe une explication plus ou moins conventionnelle de la façon dont Vroubel est devenu un artiste professionnel. En tant qu'étudiant, il a été attiré dans le milieu artistique par son oncle (le frère de sa belle-mère, la mère de Vroubel est décédée lorsque Mikhail avait trois ans). C'était le célèbre professeur Nikolai Wessel, qui connaissait de nombreux représentants de l'intelligentsia artistique, en particulier des sphères musicales et théâtrales (y compris Moussorgski). Bien sûr, cela a laissé une empreinte sur le goût artistique de Vroubel - ses peintures et ses intrigues ont souvent des connotations théâtrales. À l'âge de 24 ans, Vroubel entra à l'Académie impériale des arts. Le professeur de Vroubel à l'Académie était Pavel Chistiakov, un professeur exceptionnel dont les élèves étaient Repin, Surikov, Polenov, Vasnetsov, Serov, etc. Rêves "ou" La princesse du cygne ")

. Beaucoup d'œuvres de Vrubel sont monumentales. Il ne s'agit même pas de la taille de ses peintures, bien que les visiteurs ordinaires soient généralement émerveillés par l'immense "Princesse des rêves" et d'autres grandes toiles de la galerie Tretiakov. La monumentalité réside dans la plasticité particulière des peintures et le coup de pinceau particulier de Vrubel. Dans son travail, Vroubel était extrêmement inhabituel: il pouvait travailler sur une seule image pendant des mois, il commençait mais ne finissait pas ses œuvres, les offrait en cadeau, détruites ou sous-estimées. Parfois, il peignait de nouvelles œuvres sur de vieilles toiles. Par exemple, le célèbre "Pan" a été peint sur le portrait de sa femme et "The Fortune Teller" - sur le portrait inachevé de N. Mamontov.

A cette époque, un cercle d'art se forme autour du célèbre entrepreneur et philanthrope russe Savva Mamontov, et Vroubel en devient membre à part entière. Il avait une relation très chaleureuse avec Mamontov, après deux mois de rencontre, Vroubel a même emménagé dans sa maison, devenant un membre à part entière de sa famille. Grâce à Mamontov, Vroubel a commencé à recevoir des commandes précieuses. En 1891, on lui demande d'illustrer les œuvres de Lermontov. Il accepta volontiers la commande, d'autant plus qu'il avait commencé à réfléchir à l'image du Démon bien avant cette proposition. Comme vous le savez, c'est l'image du démon qui est devenue la marque de fabrique de Vroubel.

Princesse des Rêves

En 1896, Savva Mamontov commanda les panneaux « Mikula Selyaninovich » et « Princess of Dreams » à Vroubel pour l'exposition industrielle et artistique panrusse à Nijni Novgorod. Vroubel était alors pratiquement inconnu du grand public. Mamontov a aimé les croquis préparés et Vroubel a complété les deux toiles.

"Princess Dreams" a été créé sur la base de l'intrigue de la pièce d'Edmond Rostand en traduction russe par T. L. Schepkin-Kupernik. La première du spectacle sur la scène russe a eu lieu en janvier 1896 à Saint-Pétersbourg. Cette histoire romantique sur un sublime désir d'amour et de beauté parfaite, dont la contemplation s'accomplit au prix de la mort, a rencontré un immense succès auprès du public. Sur le thème du même nom, ils ont même créé une valse "Princesse des Rêves", parfum et chocolat du même nom. Bien qu'il ne l'ait jamais vue, le troubadour a été frappé par les histoires de sa beauté et de sa générosité. Il part en voyage à travers les mers pour rencontrer sa bien-aimée pour la première fois et lui faire part de ses sentiments. Le chemin n'était pas étroit et le troubadour tomba gravement malade. La force le quitte, mais il murmure une chanson sur la princesse Melisinda, voyant son image à côté de lui. Il a été emmené chez la princesse déjà inconsciente. Une belle fille flotte dans les airs, ses cheveux blonds flottant au vent. Elle se pencha sur le poète et l'écouta, lui donnant de la force. Lorsque la belle princesse a étreint le malheureux, il s'est soudainement réveillé, a vu sa bien-aimée et … s'est endormi dans un sommeil éternel. La princesse a souhaité renoncer à la vie mondaine et est devenue religieuse. Les dimensions de la toile sont vraiment monumentales - la largeur atteint 14 mètres et la hauteur est de 7,5 mètres. La toile a été peinte au pastel et au fusain. La palette est remplie de couleurs dorées, grises nacrées et olive. Toutes ces demi-teintes indistinctes, douces et aériennes créent l'impression de la fabuleuse réalité de ce qui se passe.

Débuts - déception - succès

Lorsque Vroubel a préparé des croquis pour les œuvres "Mikula Selyaninovich" et "Princesse des rêves", Witte les a montrés à l'empereur. Nikolai a regardé pendant longtemps, a loué et approuvé les croquis. Lorsque les toiles ont été présentées à l'exposition, alors, comme l'a dit NA Prakhov, "il est devenu clair que les deux panneaux de Vroubel, avec leur originalité et leur fraîcheur d'écriture et de peinture, ont littéralement" tué "les œuvres d'autres artistes placées en dessous dans des cadres dorés. "… Une commission dirigée par le vice-président de l'Académie est arrivée. Elle examina le panneau et décida: « De le retirer comme non artistique. Les connaisseurs d'art considéraient la toile de la main de Vroubel comme trop décorative. Le travail était trop non trivial et audacieux, ce qui n'était pas le bienvenu. Bien que l'image ait été retirée de l'exposition, Savva Mamontov a décidé d'immortaliser l'image en en créant une copie en majolique. Il a prévu la construction d'un centre culturel qui comprendrait une journée d'ouverture, une salle de danse, un jardin d'hiver et même un opéra.

Il a attiré des architectes et des artistes célèbres du début du 20e siècle à ce projet. Bien que le rêve de Mamontov n'ait pas été pleinement réalisé, le Metropol est désormais reconnu comme l'un des monuments historiques et architecturaux les plus importants de notre temps et figure sur la liste des monuments architecturaux fédéraux. Fervent promoteur de ses confrères artistes, Mamontov voulait utiliser les façades d'un immeuble du centre de Moscou pour des œuvres d'art dans une nouvelle direction. Lors du développement du projet hôtelier, Mamontov a eu l'idée de répéter la "Princesse des Rêves" en majolique et ainsi de l'exposer à jamais au public. Depuis, la création de Vrubel, représentant un jeune chevalier mourant et une princesse penchée sur lui, est accessible à tous les passants. Le panneau pittoresque présenté à l'exposition de Nijni Novgorod est maintenant exposé dans la salle Vroubel de la galerie Tretiakov.