Vidéo: Installations à partir de choses et d'objets ordinaires de l'artiste coréen Eung Ho Park
2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05
Beaucoup, beaucoup de capsules de bouteilles, des cuillères de même forme et structure, des boules de bowling multicolores - c'est tout ce dont l'artiste sud-coréen Eung Ho Park a besoin pour créer ses peintures et sculptures et construire des installations qui semblent simples à première vue.
Le parc Eung Ho est un processus très laborieux et long qui commence par la sélection et la collecte du nombre requis d'objets courants du quotidien. L'artiste croit que tous les biens produits représentent et stockent des idées et des éléments de culture. De l'habituel amas énorme de choses identiques, que ce soit des cuillères, ou des petits soldats de plomb, ou même des oreillers, poussent les installations les plus inattendues qui reflètent la vie moderne et racontent l'humanité.
Eung Ho Park, par exemple, a peint l'intérieur d'un grand nombre de couvercles, regroupant des "yeux" de même couleur. L'installation occupe presque tout un mur et crée un effet de contemplation, comme si plusieurs paires d'yeux vous regardaient en même temps. Cette œuvre d'art a également un titre correspondant "Je te regarde".
La critique Helen A. Harrison, se référant au travail de l'artiste Eung Ho Park, dit que cela a du sens, ce n'est pas un ensemble vide d'objets. Ils combinent les propriétés naturelles des matériaux et les associations qui en ont découlé, tout en créant de nouveaux objets avec une nouvelle forme et un nouveau sens. Les installations et sculptures d'Eung Ho Park sont présentées dans de nombreux musées et galeries d'art à New York et Los Angeles. Ils ont été présentés dans des publications bien connues comme le New York Times, le Los Angeles Times, le Baltimore Sun, le Boston Globe et d'autres magazines et journaux.
Conseillé:
Le triste arlequin du design italien : comment Alessandro Mendini a rendu les choses ordinaires extraordinaires
"Fou, kitsch!" - nous jetons avec dédain quand nous voyons quelque chose de sordide, étrange, insipide. Alessandro Mendini, figure clé du design italien, a qualifié ses créations de kitsch avec une fierté non dissimulée, et s'est appelé Harlequin, conçu pour plaire aux gens
Des installations incroyables à partir d'objets du quotidien. Créativité de l'artiste Jean Shin
Ne vous précipitez pas pour jeter vos vieux jeans ou vos disquettes usagées. Regardez-les de plus près, activez votre imagination. Peut-être parviendrez-vous à faire quelque chose de beau de ces presque ordures, comme le fait l'artiste américain d'origine coréenne Jean Shin
Les petites choses de la vie : 10 superbes illustrations d'objets du quotidien
L'artiste équatorien Javier P é rez, mettant régulièrement à jour son blog sur Instagram avec des illustrations et des dessins animés intéressants, ne cesse de ravir les abonnés avec ses trouvailles pleines d'esprit. Une série de photos amusantes Instagram Experiments ("Expériences sur Instagram") lui a déjà valu une énorme popularité sur le réseau
Beau chaos : installations réalisées à partir de ruban adhésif par un artiste coréen
L'artiste coréen Heeseop Yoon est l'auteur des installations les plus intéressantes. De loin, ils peuvent être confondus avec des dessins négligents, appliqués à la hâte sur les murs blancs comme neige de la galerie. En fait, l'artiste utilise des bandes noires de ruban adhésif. Avec leur aide, Yun cherche à recréer le chaos sans fin de choses et d'objets stockés en excès dans le garage ou le sous-sol de la maison de presque tous les habitants d'une grande ville
L'envers des objets ordinaires dans les sculptures d'Adam Niklewicz
Il n'y a pas de réponse unique à la question de savoir où est née la muse qui inspire. Le fait est que cette jeune femme est si agile et agile, elle aime tellement les expériences et l'extravagance qu'elle peut parfois se retrouver dans les endroits les plus inappropriés. Par exemple, dans un dépotoir. Ou dans une papeterie. Ou même dans le salon de sa maison. Ainsi, l'artiste polono-américain Adam Niklewicz s'inspire d'objets du quotidien qu'il voit cent fois par jour