Paysages russes de l'artiste Vasendin, que ses contemporains appellent le deuxième Shishkin

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Surprend toujours la créativité de ces maîtres qui, ayant reçu les bases de la peinture et du dessin dans des ateliers pour enfants ou des écoles spécialisées, se lancent ensuite dans un voyage indépendant à la recherche de leur havre dans le vaste océan des beaux-arts. Et ce qui est curieux - beaucoup le trouvent. Ainsi que la renommée et la reconnaissance … Dans notre publication, des peintures de l'original Arkhangelsk l'artiste Youri Vasendin, qui s'est fait un nom, et ses œuvres ont leur place dans les collections des collectionneurs de Scandinavie, d'Europe, d'Amérique.

Quelqu'un dira que les œuvres de l'artiste sont de la stylisation "antique". Oui, peut-être Yuri Dmitrievich a-t-il emprunté des techniques spectaculaires aux grands maîtres du passé. Ce n'est pas pour rien que ses paysages forestiers sont souvent comparés aux œuvres d'Ivan Shishkin. Mais, bien sûr, dans tout le travail du maître, il y a sa propre vision du monde et son enthousiasme. Regardez et profitez…

L'artiste Yuri Vasendin (né en 1958) est né à Arkhangelsk. Un talent pour la créativité s'est manifesté dès son plus jeune âge, en particulier le garçon aimait peindre. Par conséquent, parallèlement à l'enseignement général, Yuri a étudié dans une école d'art. À la fin de ses études, parmi les étudiants de l'atelier, le futur artiste s'est distingué par ses capacités extraordinaires, un sens profond de la composition, une précision dans l'élaboration des formes et une connaissance des particularités de la palette de couleurs. De ce fait, ses natures mortes, ses paysages pittoresques et ses portraits méticuleusement peints ont toujours été remarqués par les professeurs de l'école et le public lors des expositions de la ville.

Après avoir obtenu son diplôme de l'école d'art d'Arkhangelsk en 1975, le jeune homme talentueux n'est pas entré à l'université, mais a immédiatement obtenu un emploi d'artiste à la maison de la culture du village de Maimaksa. Parallèlement à des activités de publicité et de design, il commence à se chercher dans la peinture. Le thème principal des recherches créatives de cette période était la jungle forestière avec des éléments de mysticisme et des images correspondantes.

Au fil du temps, ayant adopté les canons de l'école réaliste russe des itinérants comme base, Vasendin est progressivement passé de la représentation de la nature sauvage et sombre du nord à des "paysages d'humeur" lyriques. L'artiste ne s'est pas arrêté là: avec les pinèdes séculaires, les prairies inondables, les marécages forestiers, des sujets d'épopées russes anciennes, des motifs de villages et de villes et de magnifiques paysages marins ont commencé à apparaître dans son arsenal créatif.

Malgré sa dévotion constante aux sujets forestiers, il s'intéresse toujours aux cours provinciales du "Vieux Arkhangelsk", aux bateaux Pomor sur Solombalka et aux "bâtiments à deux étages" délabrés de la colonie de Gidrolizny Zavod.

Après avoir profité de la vie paisible du village, l'artiste a commencé à chercher l'inspiration en voyageant. Chaque coin de la terre est digne d'être loué. Vallées fluviales, paysages de montagne vertigineux, scènes urbaines, villages abandonnés et monastères lointains - il y a de la poésie dans tout, si vous le regardez à travers les yeux d'un artiste.

Au fil des ans, l'artiste a développé un style d'auteur en peinture à l'huile, reflétant le profond professionnalisme de l'artiste. Ses œuvres ont participé à de nombreuses expositions de son Arkhangelsk natal, plus d'une fois représenté le Nord russe aux expositions de Moscou et de Saint-Pétersbourg.

Et au début des années 90, ses œuvres ont commencé à être demandées non seulement par les amateurs de peinture nationaux, mais également étrangers. L'artiste emportait chaque année ses peintures dans les pays de Scandinavie et d'Europe occidentale. Et ils ont gagné de plus en plus de nouveaux fans. Ses toiles fabuleusement belles ont attiré le spectateur à la fois par leur naturalisme et leurs notes d'impressionnisme russe, par le charme incroyable de l'environnement et par la sincérité.

Le travail de Yuri Dmitrievich est incroyablement pittoresque et vivant. La beauté apaisante du paysage naturel, l'odeur de mousse et d'aiguilles de pin, le bruissement du feuillage ne sont que quelques-uns de ce que le spectateur voit et entend en regardant les toiles du maître. De plus, chacune de ses œuvres évoque un immense désir de faire un pas de l'autre côté de la toile, de marcher le long des prairies lumineuses et des chemins de terre piétinés, le long des rues du village et des chemins forestiers ombragés, et aussi de ressentir personnellement les chauds rayons du soleil. perçant les branches des arbres puissants.

Et ce qui est curieux: toute intrigue, même la plus banale, devient un excellent motif pour une toile époustouflante, lorsque le virtuose Yuri Vasendin prend le pinceau. Ses paysages nordiques excitent l'imagination du public, frappant par la technique d'exécution, qui contient à la fois réalisme et impressionnisme. Par conséquent, ses peintures sont si appréciées sur le marché de l'art. Des collectionneurs non seulement de Russie, mais aussi de Finlande, de Suède, de Norvège, d'Allemagne, du Danemark et du Canada les ajoutent volontiers à leurs collections privées.

Les artistes modernes se tournent de plus en plus souvent vers les œuvres de maîtres anciens pour s'inspirer et utilisent des techniques « antiques » dans leur travail. Nous vous invitons à regarder le fascinant Paysages russes par Alexander Afonin, réalisé dans les meilleures traditions de l'école de peinture classique.