5 films populaires basés sur des œuvres mises en scène

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Il est toujours difficile de filmer des livres, et il est doublement difficile de transférer au format film les œuvres littéraires qui ont déjà été montrées sur la scène du théâtre. Le spectateur compare toujours l'original à un film, et lorsqu'une performance est ajoutée à cette comparaison, le réalisateur ne peut pas prédire comment sa réflexion sera perçue par le public. Néanmoins, dans l'histoire du cinéma, il existe de nombreux exemples d'adaptations brillantes d'œuvres dramatiques.

"Dot" et "Cruel Romance"

Alexander Ostrovsky a travaillé sur sa pièce pendant quatre ans, et pour la première fois sur la scène du théâtre, elle a été mise en scène à l'automne 1878, d'abord au Théâtre Maly, puis au Théâtre Alexandrinsky. Dans le même temps, l'une des meilleures œuvres des classiques, mise en scène dans les théâtres, a échoué ignominieusement. Ce n'est que dans la seconde moitié des années 1890 que l'œuvre connaît un véritable succès.

"Dowry" a été filmé trois fois. Dans le film de Kai Ganzen, sorti en 1912, le rôle principal était joué par Vera Pashennaya, dans le film de Yakov Protazanov en 1936, l'image de Larisa Ogudalova était incarnée par Nina Alisova. Et en 1984, le film "Cruel Romance" d'Eldar Ryazanov avec Larisa Guzeeva dans le rôle-titre est sorti. Malgré l'accueil mitigé de l'adaptation cinématographique par la critique, le film est immédiatement devenu populaire et a même été reconnu comme le meilleur film de l'année. Les chansons jouées dans le film sont toujours appréciées et l'interprétation par l'auteur de la pièce d'Ostrovsky par le réalisateur a donné à ce film un charme particulier.

La dernière victime

Cette pièce d'Alexander Ostrovsky a été écrite littéralement en deux mois, bien que l'idée soit née de l'écrivain trois ans avant qu'elle ne soit incarnée sur papier. Le directeur de la production théâtrale, qui a été créée en novembre 1877, a été fait par l'auteur lui-même, faisant quelques réductions dans la pièce.

Après cela, "The Last Victim" est apparu à plusieurs reprises dans les répertoires de divers théâtres, mais a été filmé en 1975 par le réalisateur Piotr Todorovsky. L'image se distingue par un ajustement très précis dans les images des héros et une adhésion presque littérale à l'intrigue de l'œuvre d'Ostrovsky. De nombreux téléspectateurs et fans de l'œuvre du dramaturge russe ont noté: le film s'est avéré être pas pire que l'original.

"Forever Alive" et "Les grues volent"

La pièce basée sur la pièce de Viktor Rozov est apparue pour la première fois dans le répertoire du Théâtre Kostroma. Mais l'œuvre a commencé son voyage stellaire grâce au réalisateur Oleg Efremov, qui a mis en scène Forever Alive à l'ouverture du légendaire Théâtre Sovremennik.

Plus tard, le réalisateur Mikhail Kalatozov s'est tourné vers Viktor Rozov pour lui demander d'écrire un scénario pour un film basé sur sa pièce. Dans la version de travail, le tableau s'appelait "For Your Life", et sous le nom "The Cranes Are Flying", il est devenu connu dans le monde entier.

Le film (le seul en URSS) a remporté la Palme d'or au Festival de Cannes en 1958, bien qu'en Union soviétique cela ait été rapporté très brièvement, sans même mentionner le scénariste et le réalisateur. Cela s'expliquait par le fait que Nikita Khrouchtchev non seulement n'acceptait pas le film, mais le critiquait avec colère, estimant que le personnage principal se comportait de manière inacceptable. Le chef du pays a comparé Veronica interprétée par Tatyana Samoilova à une femme de petite vertu. Néanmoins, au fil des ans, l'image reste l'un des films les plus poignants sur la guerre.

"Les aurores ici sont calmes…" et "… Et les aurores ici sont calmes"

Le roman de Boris Vasiliev, publié en 1969, est devenu très populaire en peu de temps. L'histoire tragique a trouvé une réponse profonde dans le cœur des lecteurs et a attiré l'attention des réalisateurs. Pour la première fois sur la scène du Théâtre Taganka, il a été mis en scène par Youri Lyubimov deux ans après sa parution dans le magazine Yunost.

Dans le même 1971, le réalisateur Stanislav Rostotsky a commencé à projeter l'histoire, le film "… Les aubes ici sont calmes" est sorti en 1972 et en 1973 a été reconnu comme le meilleur. Il convient de noter que l'auteur lui-même n'était pas d'accord avec le concept de l'image, étant un fan de représentation théâtrale. Néanmoins, c'est le film de Rostotsky qui est toujours considéré comme l'un des meilleurs films sur la guerre.

"Co-workers" et "Office Romance"

En seulement deux mois, Eldar Ryazanov et Emil Braginsky ont écrit une pièce qui, en 1971, a été mise en scène au théâtre Mayakovsky et au théâtre de la comédie de Leningrad, puis a été jouée avec succès dans de nombreux théâtres à travers l'Union soviétique. Dans le même temps, la performance télévisée basée sur la pièce s'est avérée totalement infructueuse, ce qui a amené le réalisateur à penser à tourner un film à part entière.

La comédie lyrique "Office Romance", qui a été créée à l'automne 1977, a été un véritable succès retentissant, est devenue un véritable succès et reste l'un des films les plus appréciés pendant quatre décennies. Le film a reçu un prix d'État et a longtemps été reconnu comme un classique du cinéma soviétique.

Les œuvres des classiques de la littérature mondiale attirent toujours l'attention des réalisateurs. Certaines images deviennent de véritables chefs-d'œuvre du cinéma, cependant, il n'est pas rare qu'un film basé sur un livre déçoive le spectateur. A côté des films à succès, il y a trop souvent des adaptations cinématographiques, où la vision du réalisateur gâche toute l'impression de lire l'œuvre elle-même.