Fontaine unique "Musiciens tchèques": Allégorie des grands fleuves dans une composition sculpturale en plein centre de Prague

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

En plein centre de Prague, sur la place Senovazhnaya, une fontaine d'une beauté époustouflante a été construite - "Musiciens tchèques", qui est l'une des structures sculpturales les plus remarquables au monde. Selon l'idée du sculpteur, chaque figure du musicien, avec son visage caché sous les rubans de tissu, porte une mystérieuse signification symbolique.

Il est difficile d'appeler ce chef-d'œuvre en pierre et en bronze une fontaine à part entière, car la composition des jets d'eau n'est formée que par quelques ruisseaux de différentes hauteurs battant vers le haut. Un point culminant inhabituel dans cette création est le cadre sculptural, composé de quatre figures en bronze de musiciens, des poses bizarres figées. Ils sont si parfaits et magnifiques dans leur dynamique qu'ils étonnent même un spectateur sophistiqué. La construction même de la fontaine unique et du réservoir a été conçue par le sculpteur Jan Wagner, et l'auteur des superbes sculptures des musiciens est la célèbre artiste d'origine tchèque autrichienne, la sculptrice Anna Chromi (1940).

Le long des fleuves de tous les continents terrestres

Chacune des figures en bronze de la composition sculpturale de la fontaine est unique et attrayante pour sa signification symbolique et le sens que la célèbre artiste Anna Chromi y a mis. Elle a exprimé toutes les émotions avec des poses passionnées et animées de musiciens symboles des fleuves du monde.

Danube

Tout d'abord, nous voyons une fille gracieuse avec un violon dans ses mains, dont la belle silhouette est courbée et tendue comme une corde. Elle est absorbée dans une passion irrépressible, à laquelle une vraie musicienne se livre entièrement en jouant de son instrument de prédilection. La figure de cette fille, telle que conçue par le sculpteur, personnifie le Danube - l'un des plus longs fleuves d'Europe, tout aussi beau et majestueux.

Fleuve Mississippi

Un musicien courant avec une trompette portée à ses lèvres est détendu dans ses mouvements. La dynamique extraordinaire souligne sa persistance et sa force masculine. Cette sculpture est la personnification du fleuve Mississippi en Amérique du Nord avec ses eaux puissantes et un canal exceptionnellement large.

Gange

Le jeune musicien dansant avec une mandoline à la main porte la dynamique de l'amusement et de l'enthousiasme. Son mouvement est comme arraché au point culminant même de la danse contagieuse. La main de l'homme semble s'envoler, et ses jambes frappent le rythme. Cette figure symbolise le Gange caractéristique du fleuve.

La rivière Amazone

La sculpture d'une femme jouant de la flûte semble vulnérable et en même temps très persistante. Debout sur la pointe d'une jambe, elle se balance en pliant l'autre. Étonnamment, le corps est courbé de sorte qu'il semble qu'elle soit prête à sauter du piédestal à tout moment. Ce regard effronté incarne le fleuve Amazone sud-américain.

Le Nil

La figure musclée et forte d'un homme essayant de se libérer des chaînes dorées est placée en dehors de la composition de la fontaine. Il essaie de toutes ses forces de s'en extirper ou de briser le fardeau qui entrave sa liberté. C'est une allégorie du Nil africain.

Ce qui est intéressant avec les sculptures, c'est qu'on ne voit pas les visages des musiciens (à l'exception de la figure du Nil), ils sont enveloppés d'une sorte de mystère sous forme de bandages en tissu. Ces rubans de tissu fluides symbolisent des rivières coulant à travers des corps nus, organiques et éloquents dans leurs mouvements. Les yeux bandés et les outils en mains symbolisent une liberté infinie dans le cadre invariablement rigide qui enferme la société moderne autour de la planète. Ainsi que de puissantes rivières coulant purement sur leurs rives.

Anna Chromie et ses sculptures

Anna Chromie est née en Bohême (République tchèque) en 1940. Au milieu des années 40, sa famille a déménagé en Autriche. Anna a elle-même développé son talent d'artiste, car ses parents n'avaient pas les moyens de payer ses études dans une école d'art. Et seulement après s'être mariée et déménagée à Paris, Anna a reçu son éducation artistique à l'École des arts de luxe. C'est ici que se manifeste son envie de surréalisme. Sous son pinceau sont nées un grand nombre de tableaux de la direction surréaliste. Elle considérait le grand artiste Salvador Dali comme son professeur.

Après un accident de voiture en 1992, ayant miraculeusement survécu, Anna Chromie n'a pas pu peindre ses tableaux pendant huit ans. Elle a dirigé tout son talent et son travail acharné vers des œuvres sculpturales. Sa propre technique de sculpture a transformé le bronze et le marbre en chefs-d'œuvre de l'art mondial.

Les impressions des œuvres d'Anna Chromie sont une gamme de sentiments et d'émotions indescriptibles qui restent avec une personne pour la vie. Malgré son âge, et elle a déjà 77 ans, Anna crée toujours ses superbes sculptures avec une habileté incroyable et un travail acharné. Style européen. Chacune de ses créations conquiert l'imagination par sa grâce et son élégance. Et en même temps, le calcul mathématique dans l'équilibre de la composition sculpturale est surprenant. Toutes les figures, ayant beaucoup de poids, semblent presque en apesanteur.

L'une des œuvres les plus célèbres d'Anna Chromie - Cape de conscience installé à Prague à l'entrée du Théâtre des États. Quelle essence mystique et mystérieuse cette sculpture porte, voir la revue "Cape de Conscience" - un symbole de l'esprit immatériel: l'Histoire se cachant sous un manteau vide.