9 chefs-d'œuvre cinématographiques qui ont été tournés dans l'espace post-soviétique

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Après l'effondrement de l'Union soviétique, toutes les anciennes républiques des « grands et puissants » ont suivi leur propre chemin. Mais bien sûr, les traditions qui se sont créées dans le pays depuis des décennies se sont longtemps fait sentir, y compris les traditions professionnelles du cinéma. Dans cette revue, "dix" des films les plus intéressants - des classiques aux documentaires - ont été tournés par des réalisateurs de pays qui étaient autrefois des républiques soviétiques.

1. Le film "Les motivations de Tchekhov" (2004)

Réalisateur Kira MuratovaContrairement à l'annonce, il y a peu de mystique dans le film. Non, il y a bien sûr le fantôme de la mariée, mais il y a bien plus matière à réflexion que de faux canulars. Sur cette photo, Kira Muratova poursuit l'axe principal de son travail, que l'on peut qualifier de "courtes réunions - longs adieux". Les héros quittent la maison, mais reviennent invariablement, ils ne peuvent pas rompre le fil, il n'y a pas de volonté. Et même les enfants leur disent à haute voix « va-t-en, va-t-en », mais tout est en vain. Scènes grotesques comiques dans l'église, vie philosophique dans la basse-cour… Quoi qu'on en dise, mais le réalisateur joue habilement sur la forme, tirant du sens de presque rien. Même de la profanation absurde d'un rituel de mariage, où le murmure inarticulé du Saint-Père peut devenir le rythme qui donne le rythme du film. Séparément, je voudrais noter la prise de vue, la quasi surexposition apporte étonnamment un éclairage au contenu de l'image.

2. Film "Le Soleil" (2005)

Réalisateur Alexandre SokourovCette image du maître du cinéma russe Alexander Sokurov semble étonnamment facile. Peut-être pour y apporter un élément comique. Oui, oui, malgré les réalités historiques complexes de la Seconde Guerre mondiale qui entourent le protagoniste - l'empereur du Japon Hirohito, il reste porteur de culture, d'idéaux humanistes, et surtout - un homme. Qui se caractérise par des erreurs et la capacité de les admettre, d'en tirer des conclusions. Il est obligé de faire un choix difficile entre l'honneur et la vie de beaucoup, alors que dans ce pays de l'Est, le premier a toujours été apprécié au-dessus. Que faut-il faire pour que le soleil vienne aux gens plongés dans les ténèbres ? Le statut divin de l'empereur, le fils de la déesse du soleil, aidera à répondre de manière décisive à cette question.

3. Film "Liberté" (2000)

Réalisateur Sharunas BartasLe film du réalisateur lituanien Sarunas Bartas balance à la frontière de l'artistique et de l'existentiel. L'auteur invite le spectateur à scruter attentivement le monde silencieux qui entoure le grain de sable, et pour cela il le place dans les déserts sans fin d'Afrique du Nord, où il le laisse seul avec lui-même. Malgré les difficultés de survie dans des conditions forcées, selon l'intrigue, extrêmes, la personne se moque même du destin. Mirages du Sahara, rappelant la danse des oiseaux de paradis flamants roses, malgré la fragilité et le caractère hallucinatoire de ce qui se passe, ne font qu'aider le héros à atteindre l'océan, à surmonter l'état de confusion et d'incertitude de l'existence.

4. Film "Tulipe" (2008)

Réalisateur Sergueï DvortsevoyLe film du réalisateur Sergei Dvortsevoy est devenu célèbre grâce à sa participation et à sa récompense au festival le plus prestigieux du monde du cinéma. Peut-être en raison du fait que l'auteur a réussi à combiner harmonieusement la composante ethnique de la vie dans la steppe kazakhe avec l'histoire traditionnelle d'un pauvre romantique qui aime simplement vivre. Sur un tracteur, il se précipite à travers les espaces sans limites sur la musique de Boney M, tombe sincèrement et altruistement amoureux de celui qu'il n'a vu qu'une seule fois. Le jury du Salon de Cannes a généreusement remercié le film pour l'opportunité de voir un homme heureux dans le giron de la nature. L'image poétique de la steppe, le bruit d'un orage du soir et l'anticipation d'une famille, et donc d'un avenir radieux - captivent vraiment à première vue.

5. Le film "Chut !" (2003)

Réalisateur Viktor KosakovskyIl s'agit d'un film documentaire dont la valeur artistique est plusieurs fois supérieure à celle de nombreux films de fiction participant à des festivals internationaux. Le début absurde du film, le comique de ce qui se passe ont donné le bon rythme pour mûrir la compréhension de l'essence du titre et de l'idée même de tourner en général. Bien sûr, l'auteur n'est pas venu vers elle par la mise en scène, il n'a filmé méticuleusement la vie d'une maison séparée à Saint-Pétersbourg que pendant un certain temps, et elle s'est elle-même ouverte à lui. Elle sortit, tout comme cette grand-mère au manteau marron délavé qui se confondait avec les murs de son logement d'urgence. Et saisir ce moment pour une personne créative vaut beaucoup.

6. Le film "La Tentation de Saint Tõnu" (2009)

Réalisateur Veiko unpuuL'une des incarnations les plus réussies du cinéma dit d'auteur à l'écran ces dernières années. Véritable surréalisme, fantasme philistin, qui est en même temps une histoire assez simple. Les citations de la Divine Comédie de Dante ne font qu'accentuer le réalisme et l'ironie de ce qui se passe, où les relations de consommation ont longtemps l'emporte sur tout ce qui est humain, le présent. En effet, il n'est pas facile de rester Saint Antoine quand toute l'abomination du monde vous entoure. Mais le héros cherche de l'espoir et une chance de s'améliorer, de revenir sur le droit chemin lui est toujours donnée.

7. Film "Le soleil des dormeurs" (1992)

Réalisateur Teimuraz BabluaniTouchant, malgré le drame de la situation, l'image fait appel aux sentiments les plus gentils dans l'âme d'une personne. Le scientifique exceptionnel cherche fanatiquement un vaccin contre une maladie mortelle, tandis que son fils lui-même marche sur le fil du couteau, participant à des confrontations criminelles. Avec une ironie géorgienne et une attitude facile à vivre, le réalisateur Teimuraz Babluani a réussi à transmettre de manière allégorique toute l'amertume de l'effondrement inévitable des anciennes fondations familières. Et à l'image de récupérés, mais dispersés sans laisser de trace dans différentes directions, les souris montrent le fatalisme et en même temps la bénédiction de se séparer des mythes.

8. Le film "Palms" (1994)

Réalisateur Artur AristakisyanUn documentaire presque religieux et philosophique dans sa forme la plus pure. Asseyez-vous et absorbez. Si seulement vous le pouvez. Et même quand c'est presque impossible à regarder - le monologue de l'auteur, le commentaire hors écran du réalisateur lui-même, vous gardera à l'écran. Ses mots sont presque sans émotion, ils ne sont tout simplement plus là. La terrible réalité, la lutte d'une personne avec elle-même et le système social fou, ne laisseront guère indifférente une personne qui regardera cette image perçante jusqu'au bout. Non, ce n'est pas une œuvre d'art. C'est la vie que nous choisissons de ne pas connaître ou voir. Et elle l'est et vous tend parfois les mains.

9. Film "Khrustalev, voiture!" (1998)

Réalisateur Alexey GermanLe film est surtout connu pour son langage artistique unique, en avance sur son temps et encore mal compris par la majorité. Le réalisateur s'est fixé pour objectif de ne pas se contenter de filmer le terrible tourbillon de l'histoire qui emmène les meilleurs en enfer dans les camps, non. Il voulait tout retourner, réfléchir à cette terrible époque et transmettre au moins un peu l'absurdité de ce qui se passait dans son pays natal. Il est même insensé de faire des analogies avec Kafka, aussi le concentré d'horreur a-t-il été porté au point de condensation. Inutile de dire que si une telle bouffée d'air frais attendue à la fin du film est remplacée par une gorgée de vodka… Temps impitoyable.

Surtout pour les fans de "notre cinéma" que nous avons collectés 10 films russes, à regarder dont il est impossible de s'arracher.