Pas seulement un dessin animé : quel est le secret de la popularité phénoménale de l'anime dans le monde

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

La popularité des dessins animés dans le monde ne cesse de croître et, aujourd'hui, même les personnes qui ne se considèrent pas du tout comme des amateurs de dessins animés aiment regarder des animations japonaises. En même temps, les fans du genre assurent: l'anime n'est pas du tout un dessin animé au sens habituel du terme. Il se distingue par son dessin caractéristique de personnages et d'arrière-plans, et en occident, l'anime fait l'objet d'études par des scientifiques culturels, des sociologues et des anthropologues.

Histoire

L'art de transmettre une histoire à travers des dessins est né au Japon vers le XIIe siècle, et la raison de l'émergence d'une telle tradition était un système d'écriture complexe, composé, en fait, de trois alphabets. Même les Japonais instruits ne pouvaient pas toujours comprendre le sens de ce qui était écrit sans une image d'accompagnement. Vers la fin du 19ème siècle, les bandes dessinées japonaises - les mangas - ont commencé à apparaître exactement telles qu'elles sont connues aujourd'hui. Et déjà au début du siècle dernier, cette animation japonaise très unique est apparue.

Les premiers animateurs du Pays du Soleil Levant s'inspiraient d'exemples occidentaux et leurs premières œuvres ressemblaient donc davantage à des dessins animés américains et européens. Initialement, ils n'étaient pas destinés exclusivement aux enfants, mais s'adressaient au grand public de différents âges. Pourtant, les dessins animés occidentaux dominaient le Japon à cette époque parce qu'il était trop cher pour les artistes locaux de produire des films d'animation.

Dans la première moitié du XXe siècle, les conditions d'un développement rapide de l'animation japonaise n'étaient pas encore réunies. En 1923, le Japon a été durement touché par un tremblement de terre, les grandes villes et leurs studios d'animation étant presque détruits.

Mais dans la seconde moitié du siècle dernier, l'industrie japonaise de la bande dessinée et l'art de l'anime ont commencé à se développer à pas de géant, même si l'animation occidentale était très supérieure à la qualité japonaise. À cette époque, les artistes japonais ont commencé à développer leur style individuel et à créer leurs propres dessins animés, ce qui ne nécessitait pas d'investissements financiers importants à l'époque.

Par exemple, le studio Toei, fondé en 1948, était au départ une astuce pour réduire les coûts: le budget principal était consacré à des scènes importantes, et les secondaires étaient dessinées avec une qualité moins bonne. Cela a permis au studio de prendre rapidement une position de leader, qu'il conserve aujourd'hui.

En 1958, le premier long métrage d'animation de Taiji Yabushita, La légende du serpent blanc, est sorti. Et déjà en 1963, un véritable succès est apparu - la série "Astro Boy" d'Osamu Tezuka. Il a été diffusé dans différents pays, traduit dans de nombreuses langues, et le manga, sur lequel la série a été tournée, s'est vendu dans le monde à environ 100 millions d'exemplaires. Le personnage principal de la série est devenu l'un des symboles nationaux et la base du style anime.

Les animateurs japonais, inspirés par le succès, ont commencé à développer activement des dessins animés et ont rapidement eu leurs propres directions et genres. Des séries séparées pour garçons et filles ont commencé à être créées et déjà en 1969, le premier film érotique basé sur le conte de fées "1000 et 1 nuits" est apparu. Au début des années 1970, l'Occident a commencé à s'intéresser activement à l'anime grâce aux séries animées à grande échelle produites au Japon sur la base de Star Wars et d'autres épopées spatiales.

Initialement, l'anime était basé sur des mangas ou des jeux informatiques, mais de nos jours, il existe de nombreuses séries animées avec des scripts originaux.

Le secret de la popularité

L'âge d'or de l'anime était les années 1980. Pendant ce temps, de nombreux nouveaux studios sont apparus, des expériences audacieuses de mélange des genres ont été menées et des technologies en évolution rapide ont permis de réaliser des films d'animation de haute qualité. "Akira" est sorti sur les écrans, qui est devenu le premier anime, filmé à une vitesse de 24 images par seconde et se distinguait par des détails vraiment phénoménaux, ce que les animateurs japonais n'avaient pas fait jusqu'à ce moment-là.

L'anime a rapidement conquis le monde, mais sur le territoire de l'ex-URSS, l'animation japonaise n'est apparue que dans les années 1990. La popularité est venue avec la première série animée japonaise "Sailor Moon", un peu plus tard, les téléspectateurs ont pu profiter des aventures de Pikachu et de ses amis de la série "Pokemon".

Aujourd'hui, l'anime est regardé par les enfants et les adultes du monde entier. Le secret de la popularité est très simple: au départ, les dessins animés japonais ont été créés non seulement pour les enfants, mais étaient plutôt axés sur les adolescents et les adultes. Et avec le développement de l'anime, toute une génération de fans de cette forme d'art a grandi.

Il convient de noter que les genres d'anime permettent à chaque spectateur de choisir un film à son goût. Dans l'anime, il y a des drames et des thrillers, des aventures et des mélodrames particuliers, des films érotiques de différentes directions et bien plus encore.

Une large tranche d'âge, une variété de genres et un dessin inhabituel rendent l'anime si populaire dans le monde.

La culture japonaise est vaste et multiforme, et il n'est donc pas du tout surprenant que des artistes, scénaristes et réalisateurs talentueux donnent au monde non seulement des animes incroyables, mais aussi des drames touchants, des histoires fascinantes et de contes de fées.