Comment Aivazovsky est devenu le premier artiste russe au Louvre

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Vous pouvez parler indéfiniment de certains artistes classiques russes du XIXe siècle, énumérant toutes leurs réalisations et leurs mérites, des faits intéressants de leur vie personnelle, révélant les secrets et les secrets de leur savoir-faire. Un de ceux-là - Ivan Constantinovitch Aivazovski, le peintre de marine mondialement connu, autour du nom duquel circulent encore d'incroyables histoires et légendes.

Aujourd'hui, je voudrais parler de plusieurs années de sa vie à partir de la biographie du brillant peintre de marine, passé à l'étranger, qui est devenu pour lui un véritable triomphe. Et aussi sur les mérites de l'artiste lors de son service au Grand Quartier Général de la Marine de l'Empire Russe en tant que peintre.

L'élément de la mer sur les toiles et les exploits de la mer du plus grand peintre de marine

Ayant reçu en 1837 la Grande Médaille d'Or de l'Académie des Arts pour l'œuvre compétitive "Calme", Aivazovsky, 20 ans, a reçu un voyage de retraite en Crimée et en Europe. Et c'est arrivé exactement deux ans avant sa fin. Les professeurs ont décidé à l'unanimité que tout ce qu'ils pouvaient donner à un jeune étudiant talentueux dans les murs de l'Académie avait déjà été donné, et qu'il était temps de l'envoyer en natation libre, pour une acquisition indépendante d'expérience et de compétences.

Mais les circonstances se sont vite produites, selon lesquelles le voyage en Europe a dû être reporté de près de trois ans. L'amiral de la flotte de la mer Noire Mikhail Lazarev a invité Aivazovsky à participer à un débarquement de combat sur les côtes du Caucase sur un navire amiral afin de capturer la puissance de la flotte russe et ses armes pour l'histoire. Ivan, toujours à l'académie, accro aux marines et à tout ce qui était associé à la mer, était le meilleur candidat pour cet objectif.

Pour le jeune artiste, ce voyage est devenu à la fois une bonne école de vie et une entreprise assez risquée. Après tout, l'histoire se souvient comment l'artiste exceptionnel du 19ème siècle Vasily Vereshchagin est mort à bord d'un navire de guerre, littéralement avec un pinceau dans les mains, capturant une bataille navale pendant la guerre russo-japonaise.

Le destin d'Aivazovsky s'est avéré plus favorable - à la fois lors du premier baptême du feu, et plus tard, alors qu'il était déjà peintre de l'état-major de la marine russe, participait à des batailles navales. À cette époque, des artistes étaient affectés à des navires de guerre afin de saisir le déroulement des hostilités et leurs conséquences. Et cela signifiait qu'ils étaient constamment, comme tous les autres membres de l'équipe, exposés au danger et pouvaient mourir d'une balle perdue ou d'un obus.

Ressuscité d'entre les morts

Mais Ivan Konstantinovich a encore dû endurer l'incroyable force de l'élément marin dans sa vie, lorsqu'il a vraiment regardé la mort dans les yeux. Cela s'est produit juste à la fin d'un voyage d'un retraité dans les pays européens, qu'il continua encore après son retour du Caucase en 1840. Sur le chemin d'un paquebot de l'Angleterre à l'Espagne dans le golfe de Gascogne, il a été rattrapé par une violente tempête. Les passagers, fous de peur et de désespoir, se sont précipités sur le navire. L'artiste, qui tentait de rester sur le pont, avait aussi du sang dans les veines avec horreur. Et puis à un moment, il s'est soudainement surpris au fait qu'il admirait involontairement la vue imprenable sur la mer bouillonnante et les timides rayons du soleil perçant les formidables nuages. Cette vue inquiétante et à la fois époustouflante a gravé le peintre dans la mémoire de toute sa vie. Et lorsqu'en 1850 il conçut sa "Neuvième Vague", c'est ce moment qui refait surface sous ses yeux.

Puis, par miracle, leur navire a survécu et beaucoup ont réussi à débarquer dans le port de Lisbonne. Et à ce moment-là, la nouvelle s'était déjà répandue dans la moitié de l'Europe qu'un bateau à vapeur avait été pris dans une tempête avec un équipage et des passagers en train de manger. Les listes incluses dans la nécrologie incluaient également le nom d'Aivazovsky.

Les Russes ont un tel signe que si une personne est enterrée à l'avance, elle vivra longtemps. Et ainsi c'est arrivé. Ivan Konstantinovich a traversé un chemin de vie de 82 ans.

Roi de la mer

Il vaudra la peine de se souvenir d'une autre petite histoire légendaire liée à la signification sacrée de la mer dans la vie d'Ivan Konstantinovich. Elle est devenue célèbre grâce à l'artiste témoin oculaire Konstantin Lemokh. Une fois, l'empereur Nicolas Ier, partant en mer sur un bateau à aubes, a invité Aivazovsky avec lui. Et quand ils se sont éloignés de la côte, un témoin oculaire a été témoin de l'image suivante: le souverain se tenait sur le boîtier d'une roue de vapeur et l'artiste - sur l'autre. Et Nikolaï a crié à tue-tête: « Aivazovsky ! Je suis le roi de la terre et tu es le roi de la mer ! Et c'était vraiment la part du lion de la vérité.

Gloire d'outre-mer du grand peintre

Et c'est maintenant le moment de revenir à l'élément pittoresque de la mer, créé par le maître, au tout début de sa carrière créative. C'est au cours de ces années que l'artiste a acquis une renommée mondiale, devenant un favori du public européen. Mais à propos de tout cela dans l'ordre …

En 1840, Aivazovsky put enfin voyager à l'étranger. Tout d'abord, il s'installe en Italie, où il étudie avec enthousiasme, améliore ses compétences, s'imprègne de l'atmosphère de l'art ancien de ce pays et crée ses toiles étonnantes. Soit dit en passant, c'est alors qu'il a développé sa technique notoire - écrire de mémoire.

Les peintures, peintes à Venise, Florence, Naples, ont rapidement commencé à être exposées lors d'expositions à Rome et ont immédiatement apporté un grand succès au jeune artiste, avec lequel elles sont également venues avec des revenus substantiels. Cela a donné au peintre de marines l'occasion de voyager dans les pays européens, et il a visité la Suisse, l'Allemagne et l'Angleterre et partout ses créations ont remporté un succès retentissant auprès du public.

Et en 1843, le gouvernement français a exprimé le désir qu'Aivazovsky envoie ses œuvres pour exposition au Louvre. A l'heure dite, ils ont reçu trois toiles à Paris: « La mer par temps calme », « La nuit sur les rives du golfe de Naples » et « La tempête au large des côtes d'Abkhazie ».

L'artiste a peint deux des trois toiles alors qu'il vivait encore en Italie, mais il a dû créer la troisième directement pour l'exposition elle-même. Réfléchissant longuement au choix de l'intrigue, le maître opta pour le plus sentimental. Une fois, au cours des batailles du Caucase, il a été témoin de la façon dont, au large des côtes de l'Abkhazie, un navire de guerre russe a sauvé un tisonnier avec de jeunes femmes captives des montagnes en pleine mer, lors d'une tempête qui s'est produite. Il a mis tout son talent et son inspiration dans cette toile, car il a compris qu'il avait une mission particulière - représenter l'art de son pays dans la capitale de la France.

Dès les premiers jours après l'ouverture de l'exposition, les peintures d'Ivan Aivazovsky sont devenues le plus grand événement de la vie artistique parisienne. Des milliers de spectateurs sont venus les admirer. Depuis longtemps déjà, la presse parisienne ne vantait pas ainsi le travail d'un artiste étranger.

Et les Français, conquis par le talent de l'artiste, se sont littéralement mis à l'idolâtrer. Ils ont été comme par magie attirés par les vues italiennes illuminées par la lumière festive et ont plongé dans une profonde compréhension de l'intrigue sur les femmes abkhazes qui ont été sauvées par les marins russes à la fois des profondeurs de la mer et des esclavagistes.

Et un peu plus tard, résumant les résultats de l'exposition, le Conseil de l'Académie royale des arts de Paris a décerné au maître une médaille d'or. Le triomphe d'Aivazovsky à Paris était vraiment un triomphe pour l'art russe. Tout Paris a applaudi le jeune marin russe, du grand public et du cercle des critiques même catégoriques aux artistes parisiens qui admiraient sincèrement le talent de leur collègue russe.

Après un tel succès écrasant dans la vie d'Ivan Aivazovsky, le temps des errances continues a commencé. Ils voulaient voir ses œuvres dans de nombreuses villes d'Europe, et lui-même "s'efforçait de voir de plus en plus de villes côtières, de ports, de ports, d'écouter le bruit des vagues, d'observer le calme et les tempêtes de diverses mers". Il admirait Londres, Lisbonne, Madrid, Grenade, Séville, Cadix, Barcelone, Malaga, Gibraltar, Malte… Et cette liste peut être énumérée longtemps. Car lorsqu'il quitta l'Europe en 1844, son passeport étranger ressemblait déjà à un gros cahier (des feuilles supplémentaires étaient attachées au passeport), où il y avait 135 visas.

Et il convient de noter que, malgré son triomphe, Aivazovsky est rentré en Russie avec deux ans d'avance. La raison de sa décision inattendue de rentrer chez lui sans délai était un article publié dans un journal parisien, qui disait que

Aivazovsky a été sérieusement offensé par le truc des journalistes. Comment pourrait-on penser que lui, Aivazovsky, pourrait échanger sa patrie contre la gloire et la prospérité ?! Par conséquent, l'artiste a immédiatement envoyé une pétition à Saint-Pétersbourg avec une demande d'autorisation de retour en Russie, après avoir reçu qu'il s'est mis en route. En chemin, il s'arrête à Amsterdam, berceau de la peinture de marine, où il est chaleureusement accueilli par le public et ses confrères peintres. De plus, il a reçu le titre de membre de l'Académie des Arts d'Amsterdam.

Avec un triomphe sans précédent à l'été 1844, Aivazovsky retourna à Saint-Pétersbourg et fut littéralement comblé de nombreux honneurs et titres honorifiques (jusqu'au contre-amiral). Et du côté de l'Académie de Saint-Pétersbourg, il a également reçu le titre honorifique d'académicien. Et puis le nouvel académicien n'avait que 27 ans…

Dans l'étonnante biographie du grand peintre de marine Ivan Aivazovsky, il y a encore beaucoup de faits intrigants que peu de gens connaissent.