8 meilleures productions du 21e siècle que vous pouvez regarder en ligne

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

La pandémie de coronavirus a fait ses propres ajustements dans presque tous les domaines de notre vie. Certains se sont depuis longtemps adaptés à la nécessité d'observer le régime d'auto-isolement, tandis que d'autres ont trouvé des avantages incontestables dans les nouvelles réalités. Par exemple, pendant la période de quarantaine, de nombreux théâtres ont commencé à diffuser en ligne leurs meilleures productions. Avant la pandémie, certains spectateurs ne pouvaient même pas rêver d'assister à des représentations à Londres ou à Moscou.

"Un village absolument heureux", Atelier de Petr Fomenko

La production de Petr Fomenko était si populaire au fil des ans qu'il était littéralement impossible d'obtenir des billets pour elle pendant plusieurs années. Plus tard, le théâtre a simplement augmenté le coût des billets, le portant à 20 000 roubles, et tout le monde n'avait pas les moyens de les acheter. Heureusement, il existe deux options pour enregistrer une production sensationnelle sur Internet à la fois: avec Sergei Taramaev ou avec Yevgeny Tsyganov dans les rôles principaux. Les première et deuxième options sont séparées de 19 ans, elles sont très similaires en termes d'impact énergétique sur le spectateur, mais la nouvelle, bien sûr, est techniquement meilleure.

"Shukshin's Stories", Théâtre des Nations, Moscou

Depuis sa création en 2008, la production d'Alvis Hermanis a connu une popularité extraordinaire et les billets pour la représentation ont toujours été chers. La performance a remporté de nombreux prix, dont le Masque d'or et Crystal Turandot. Le décor dans "Shukshin's Tales" est très modeste, mais la distribution est vraiment brillante, car les rôles principaux sont interprétés par Yulia Peresild, Yevgeny Mironov et Chulpan Khamatova.

« Evgeny Grichkovets. Avant-propos"

La performance solo, dirigée par Pavel Sudakov, a été conçue à l'origine comme une préface au nouveau livre d'Evgeny Grishkovets "Theater of Despair. Théâtre désespéré". Depuis la scène, l'auteur partage les événements les plus marquants et les plus marquants de sa vie, se souvient des personnes qui l'ont influencé à un moment ou à un autre. En général, la production s'est avérée perçante dans sa sincérité, remplie d'ironie triste et d'amour pour la vie dans toutes ses manifestations.

" Journée de la radio ", Théâtre " Quatuor I"

Malgré le fait que la pièce "Radio Day" réalisée par Sergei Petreikov soit tournée depuis longtemps et que de nombreux téléspectateurs soient prêts à la citer de presque n'importe quel endroit, la représentation théâtrale, qui est devenue la marque de fabrique du "Quatuor I", ne perdre de sa pertinence et de son attractivité. De plus, les créateurs ajoutent constamment de nouveaux numéros brillants à la performance, où ils invitent des célébrités. En fait, vous pouvez trouver de nombreux enregistrements sur le net, mais les auteurs eux-mêmes recommandent de regarder ceux dans lesquels il n'y a pas trop de gros plans, mais il est possible de couvrir toute la scène d'un coup d'œil.

Amadeus, Royal National Theatre, Royaume-Uni

La première de la pièce culte de Peter Schaeffer a eu lieu au Théâtre national de Grande-Bretagne en 1979, a remporté de nombreux prix Olivier et Tony, puis a trouvé son incarnation dans un film de Milos Forman, recevant un Oscar. De nombreuses surprises scéniques attendent le public dans la production de Michael Longhurst. Ici, Salieri est joué par le talentueux acteur afro-américain Lucian Msamati, l'orchestre de musique de Southbank Sinfonia et les chanteurs d'opéra deviennent des personnages à part entière de l'action, et l'image de Mozart est incarnée par l'excentrique Adam Gillen, dans la performance duquel le grand compositeur regarde comme un vrai punk.

Coriolanus, Royal National Theatre, Royaume-Uni

La tragédie de la manipulation politique et de la vengeance de Shakespeare, réalisée par Tim Van Someren et Josie Rourke, a été un succès instantané au théâtre grâce à Tom Hiddleston. La pièce n'a pas perdu sa popularité même après la sortie du film du même nom de Rafe Fiennes, d'autant plus que l'image a été transférée à nos jours, et nombre de ses scènes ressemblent à des tournages dans des points chauds. La version cinématographique de la pièce a été tournée de manière classique en 2014 au Donmar Theatre de Londres.

Frankenstein: Cumberbatch, Théâtre national royal, Royaume-Uni

Tournée en direct en 2011 au National Theatre de Londres, la production est devenue une sensation internationale. Plus de 800 000 personnes dans le monde pouvaient le voir. La production oscarisée de Danny Boyle de Frankenstein: Cumberbatch a connu un succès incroyable depuis sa première, et son changement biface excentrique semble être un succès. Dans l'une des versions de Frankenstein, Benedict Cumberbatch joue, et l'inventeur est joué par un autre acteur célèbre, Johnny Lee. Dans la deuxième version, les acteurs sont intervertis et l'intrigue est totalement préservée.

Hamlet: Cumberbatch, Royal National Theatre, Royaume-Uni

La pièce, mise en scène par Lindsay Turner, est aujourd'hui l'une des productions d'Hamlet les plus populaires au monde. La performance se distingue non seulement par une scénographie incroyablement lumineuse, mais aussi par le temps de l'action: les héros de Shakespeare vivent dans le monde moderne. Et, bien sûr, la personnalité de l'acteur principal Benedict Cumberbatch, qui joue juste avec brio, est d'une grande importance.

Le théâtre a été et reste l'une des formes d'art les plus populaires et les plus appréciées. À l'époque soviétique, il n'était souvent tout simplement pas possible d'obtenir des billets pour les représentations les plus intéressantes, et ils étaient trop rarement amenés dans les petites villes pour que tout le monde puisse les voir. Ensuite, les performances ont commencé à être filmées et diffusées à la télévision, et les productions les plus réussies étaient aussi populaires que les films.