Secrets de la galerie Tretiakov : comment il s'est passé qu'Ilya Repin « habille » une dame laïque déguisée en religieuse

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Dans l'art de la peinture rayons X vous permettent d'apprendre de nombreux faits intéressants sur les peintures anciennes. Ouvrant un voile secret, ils aident des héros oubliés à trouver leurs vrais noms, exposent les contrefaçons et révèlent également des peintures inconnues sous des chefs-d'œuvre célèbres. Ainsi, par exemple, Analyse aux rayons X du tableau "La Nonne" d'Ilya Repin a montré de manière inattendue que lors de sa création, la poseuse était vêtue d'une robe de bal et qu'au lieu d'un chapelet dans ses mains, il y avait un éventail, qui a été révélé sous la couche supérieure de peinture grâce à la radiographie. Comment une femme laïque s'est-elle retrouvée dans une tenue monastique noire ? Cette histoire fascinante et plusieurs autres non moins intéressantes sont plus loin dans la revue.

L'année dernière, la Galerie Tretiakov a accueilli une exposition intitulée "Secrets of Old Pictures". Les expositions des réserves, contenant des légendes et des énigmes, ont suscité un intérêt public considérable, et l'exposition elle-même a été un énorme succès.

Préhistoire de la première version du tableau "La Nonne" de IE Repin (1878)

Le portrait date de 1878, en y regardant de près, on peut voir le décalage entre la tenue et l'expression du visage de la jeune fille. Son humble nonne peut difficilement être appelée.

Peintre en herbe et étudiant à l'Académie des Arts, Repin habitait à côté de la famille de l'architecte A. I. Shevtsov, qui avait deux filles. Beaucoup pensaient que Repin avait été emporté par l'aînée, Sophia, mais en 1872, Ilya épousa la plus jeune, la jeune Vera.

Sophia, ironiquement, est devenue l'épouse de son frère, Vasily, étudiant au Conservatoire de Saint-Pétersbourg. Ilya a peint plusieurs fois des portraits de Sofia Alekseevna, dont l'un est conservé au Musée national d'art russe de Kiev.

D'après les mémoires de la nièce de l'artiste, on sait de manière fiable qu'il y avait un autre portrait de la belle-sœur, posant pour le peintre en robe de bal, et que lors de l'une des séances, Sophia et Ilya se sont violemment brouillés. Et l'artiste, émotionnellement déséquilibré et inflammable, a transformé d'un seul coup l'héroïne intelligente de sa toile en nonne. Sous une robe noire, il cachait une coiffure luxuriante, une robe de bal en dentelle et un éventail. C'est un élan d'émotion qui submerge l'artiste.

Confirmant la véracité des propos du mémorialiste, la photographie aux rayons X du tableau le montrait sur la couche inférieure, qui n'a pas été nettoyée par l'auteur. Et ce qui est intéressant: la véritable relation de Sofia Shevtsova et Ilya Repin est restée secrète. Ainsi que la réaction de Sophia à l'acte de l'artiste. Le temps reste couvert d'un mystère si Pavel Tretiakov était au courant de ce portrait, qui l'a acquis pour sa collection.

La « religieuse » de 1878 est, selon toute vraisemblance, la petite revanche de l'artiste. Pour quelle raison? Cela, nous ne le saurons jamais. C'est ainsi que les relations humaines changent le destin d'un tableau.

La deuxième version du tableau "La Nonne" de IE Repin (1887)

Après une décennie, en 1887, le peintre, qui respecte les sujets bibliques et la religion en général, comme pour sa propre défense, écrira un véritable portrait d'un serviteur d'église. Et il l'appellera de la même manière que le précédent - "Nun". Seulement contrairement à la première image, l'artiste présentera devant nous la véritable apparence du novice. Presque le même espace d'arrière-plan, le même angle, seulement la vraie héroïne.

Vraisemblablement, la peinture représente la cousine de Repin - Emilia, une religieuse d'un couvent, dont le nom spirituel était Eupraxia.

Le mystère du "Portrait d'un homme inconnu au bicorne" de l'artiste F. S. Rokotov

Un autre mystère est devenu apparent grâce à l'analyse aux rayons X du tableau "Portrait d'un homme inconnu au chapeau armé".

Pendant environ deux siècles, on a cru qu'il s'agissait d'un portrait du comte A. G. Bobrinsky - le fils illégitime de Catherine II et de son comte Orlov préféré. Mais la radiographie a montré que sous la couche artistique supérieure se trouve l'image originale d'une jeune femme, dont le visage Rokotov a laissé inchangé dans la peinture ultérieure.

On sait de manière fiable que ce portrait appartenait à la famille Struisky et qu'il représentait la première épouse de Nikolai Eremeevich - Olympias, décédée lors d'un accouchement difficile. Selon toute vraisemblance, avant le second mariage, afin de ne pas provoquer de jalousie envers le jeune marié, Struisky a demandé à Rokotov de déguiser le portrait de sa femme décédée en image d'homme.

V. V. Pukirev "Mariage inégal" avec ses secrets et ses légendes

Le tableau "Mariage inégal" a ses propres légendes et secrets. Son plan idéologique est lié à la véritable histoire de l'ami de V. Pukirev, Sergei Varentsov, qui était amoureux de Sofya Nikolaevna Rybnikova et allait l'épouser. Mais les parents, contre la volonté de leur fille, l'ont transmise à un proche parent de Sergei - un riche marchand Andrei Alexandrovich Karzinkin. Et le marié raté est devenu le témoin de ce mariage.

Dans le croquis précédant le tableau, à l'image d'un jeune homme debout derrière la mariée, les bras croisés sur la poitrine, Pukirev représentait à l'origine Sergei Varentsov. Et lui, ayant appris cela, s'est offusqué de l'artiste, qui voulait faire de son histoire d'amour malheureux la propriété publique. Et le peintre n'avait d'autre choix que de se peindre sur toile en témoin.

Apparemment, son propre drame d'amour malheureux l'a poussé à franchir cette étape. Depuis le prototype de la jeune mariée, il a pris la sœur d'un ami - Praskovya Varentsova, qui était mariée à un vieil homme. Pukirev lui-même était passionnément amoureux d'elle et, afin d'échapper d'une manière ou d'une autre à la souffrance douloureuse, il s'est rendu à l'étranger. Ces deux histoires ont eu lieu en 1861, et un an plus tard, le "Mariage inégal" a été créé, pour lequel en 1863 l'Académie des Arts a décerné à VV Pukirev le titre de professeur de "peinture de scènes folkloriques". C'était la première fois qu'un tel titre était décerné à un tableau non pas historique, mais de nature quotidienne.

Et étonnamment, cette histoire a eu une suite inattendue. Tout récemment, un croquis au crayon réalisé par un artiste peu connu Vladimir Sukhov en 1907 et signé par l'auteur: "Praskovya Matveevna Varentsova" a été découvert dans la collection de la galerie Tretiakov. La même Praskovia, qui il y a 44 ans est devenue l'héroïne de la peinture de l'artiste amoureux.

Le mariage de convenance n'a apporté à la fille ni bonheur ni argent: Praskovya Matveyevna a terminé ses jours dans l'hospice Mazurinskaya.

I. I Brodsky. Quel secret était caché par le tableau "Park Alley" (1930)

Le sort de ce tableau est également très intéressant. On savait de manière fiable que peu de temps avant la peinture de "The Alley", l'artiste avait créé la toile "Roman Park", qui pendant de nombreuses années a été considérée comme perdue. Des chercheurs de la galerie Tretiakov ont examiné de plus près la "ruelle", ont fait une radiographie et ont découvert que cette image est le "parc romain" manquant. Brodsky a peint sur les statues, a redessiné le public et maintenant - une nouvelle image, sans une touche de bourgeoisie. Mais la beauté de la peinture n'a pas changé: la manière unique de l'artiste de représenter les ombres dans l'espace est étonnante dans son exécution.

"Portrait d'Elizabeth Petrovna en costume d'homme" par un artiste inconnu

Dans les réserves de la galerie Tretiakov a été trouvé "Portrait d'Elizabeth Petrovna en costume d'homme", où elle est représentée à l'âge de la princesse héritière. Cette toile d'un artiste inconnu est remarquable par le fait qu'elle est peinte sur une toile mince tout à fait inhabituelle pour la peinture russe de l'époque, à travers laquelle l'huile et le vernis se sont infiltrés et ont formé un portrait en miroir au dos.

Avant-gardiste et réaliste Ivan Klyun (Klyunkov)

Cette peinture recto-verso est d'Ivan Vasilyevich Klyun (Klyunkov), un célèbre artiste d'avant-garde russe. Sur le devant de la toile se trouve une image de la direction de l'avant-garde, et au verso se trouve un autoportrait du maître lui-même, ce qui sert de preuve directe que l'artiste pouvait travailler dans le sens du réalisme.

N. M. Kozakov "Fille avec un tambourin". (1853)

Il est à noter sur cette image que l'auteur a laissé sa signature sur la manche de la jeune fille, qui de loin semble être un motif élaboré.

L'histoire de la peinture est intéressante non seulement pour les mystères de sa création, mais aussi pour des phénomènes tels que plagiat, imitation, coïncidence, doubles peintures … Une sélection intéressante de ces toiles peut être consultée ici