Comment un mannequin obsédé par le ballet a fait tourner la tête des artistes et des moines : Diane de Merode

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Cléopâtre Diana de Merode est une personnalité mystérieuse, une célèbre danseuse, ballerine, mannequin populaire du XXe siècle, qui a tourné la tête non seulement pour les riches mécènes, mais aussi pour certains monarques. Qui est-elle, la muse de Degas, Toulouse-Lautrec, Boldini et des dizaines d'autres sculpteurs et artistes qui ne pouvaient s'arracher à sa beauté angélique, raffinée et pure, et comment vivait une fille dont la vie était remplie de mauvaises rumeurs, commérages et attention excessive?

Divers artistes, des peintres aux sculpteurs, adoraient littéralement Cléo, l'idolâtraient et la considéraient comme incroyable. Des photographes d'une époque révolue ont même aidé une ballerine professionnelle à devenir le premier mannequin au monde. Dans les années 1900, on trouvait des photos de cette femme un peu partout, dans toutes les villes européennes plus ou moins populaires.

Danseuse incroyable

Cléopâtre est née en 1875 dans la capitale de la France. Son père, Karl von Merode, était très populaire dans le monde en tant qu'artiste qui créait des paysages uniques. Mais sa mère, Vincent de Merode, était baronne et c'est grâce à elle que la jeune fille entre à l'école de ballet de l'Opéra de Paris à l'âge de sept ans. Peu de temps après, alors que ses professeurs découvraient un potentiel incroyable chez la fille, elle a commencé à se produire au Grand Opéra.

Il y avait toujours beaucoup de rumeurs autour de la fille. Ses envieux prétendaient qu'elle devait sa carrière vertigineuse non pas tant à son habileté qu'à son incroyable beauté. Cependant, aucune source historique ne confirme, mais ne réfute pas non plus cette affirmation. On sait seulement que la carrière de la jeune ballerine Cléo a été entièrement occupée par sa mère, qui a soutenu cette entreprise.

À l'âge de vingt-trois ans, la jeune fille a commencé à construire sa carrière solo en se produisant aux Théâtres royaux en France. Elle a également facilement collectionné à guichets fermés dans le cabaret Foley Bergère et a également voyagé avec des tournées non seulement en Europe, mais aussi en Amérique. Sa popularité a chuté dans les années 1900 et 10, mais même après que la jeune fille a quitté le ballet en 1924, elle a continué à donner des concerts rares et spécifiques. Selon certains rapports, elle a accepté les invitations d'entrepreneurs à un âge respectable, se produisant pour eux lors de concerts privés, ce qui était assez rare parmi les ballerines.

Belle et étonnante, Cleo a attiré des artistes et des sculpteurs du monde entier. On sait qu'elle a posé pour les tableaux d'Edgar Degas et sa célèbre série avec la ballerine. Mais à ce jour, les critiques d'art ne parviennent pas à trouver l'image même qui représenterait les contours de Cléo. Cependant, Edgar, étant un visiteur régulier des concerts à l'Opéra, ainsi que directement des cours dans les studios de bal, était capable, comme personne d'autre, de transmettre moins la brillance et l'éclat, l'habileté de la danse dans ses peintures, mais de regarder dans son essence même et sa profondeur.

Mais l'artiste Jean-Louis Forein s'intéressait moins à ce qui se passait sur scène qu'à ce qui se passait directement dans les coulisses. Il a habilement dépeint des fans en queue de pie noire, qui ressemblait plus à des taupes, à la recherche de Poucette légère, aérée et mignonne.

Il est à noter que depuis le début du XVIIIe siècle et inclusivement jusqu'à la Première Guerre mondiale, il y avait un certain nombre de préjugés autour des femmes qui se produisaient sur scène et étaient friandes de métiers créatifs. Ainsi, les danseurs, les ballerines, les artistes de cirque ainsi que les chanteurs de cabaret étaient automatiquement considérés comme des courtisanes pour le fait qu'ils montraient ouvertement, mais pas complètement, leur corps aux yeux de tous.

Les jeunes filles entre douze et seize ans étaient souvent appelées « souris ». Seuls les messieurs les plus célèbres et les plus influents pouvaient les voir sur scène directement dans l'Opéra même, qui s'appelait alors le temple de la débauche, un harem et un refuge pour les descendants de Vénus. Ce sont ces surnoms absurdes qui ont provoqué de nombreuses rumeurs et spéculations sur les artistes, dont Cleo, et sont également devenus la raison de la création de nombreuses parodies et dessins animés.

Bien sûr, Cleo elle-même a fait face à une telle condamnation publique et a même été forcée à plusieurs reprises de défendre son honneur devant un tribunal. Au cours de cette période, Toulouse-Lautrec a créé un petit croquis de Cléo dans la salle d'audience. Et, peut-être, c'est le seul croquis et image de cette femme, qui la montre comme une dame du monde résolue, froide, arrogante et arrogante, inaccessible, qui semble indifférente aux commérages et aux commérages dans son dos.

Passion royale pour une belle ballerine

L'étonnante et séduisante Cléopâtre fascinait non seulement les artistes et les hommes ordinaires, mais aussi le monarque belge lui-même, Léopold II. Pour la première fois, il assistait à sa représentation et, fasciné par sa beauté et sa grâce, depuis lors, il a assisté à absolument tous les spectacles avec sa participation. A cette époque, Léopold avait trente-huit ans de plus que la jeune fille, étant à l'âge vénérable de 61 ans, mais cela ne l'a pas empêché d'être passionnément et ardemment amoureux d'elle.

La plupart des gens ont activement dit que la romance entre eux avait eu lieu. Cependant, la ballerine elle-même a nié cela, affirmant qu'ils n'avaient jamais franchi la ligne de ce qui était permis, et le seul signe d'attention qui leur était témoigné était un magnifique bouquet donné que le roi lui avait présenté personnellement après l'une des représentations sur scène.

Malgré le fait que Cléo a activement défendu sa propre réputation, elle est devenue connue comme la maîtresse du roi belge. Les habitants de Paris surnommaient le monarque "Cléopold", dessinant avec lui beaucoup de caricatures et d'images, ainsi que représentant un couple ensemble d'une manière très nette et romantique.

Dans ses mémoires, la jeune fille écrira:.

À cette époque, les médias russes écrivaient activement dans les journaux que Léopold envisageait d'épouser sa bien-aimée, tout en renonçant au trône. Cependant, il a également été dit que les visites fréquentes à Paris, prétendument à Cléo, étaient en fait une couverture pour des négociations secrètes entre politiciens.

Mais parmi toutes les rumeurs, il y en avait une qui était vraie. On raconte que lorsque le roi de Belgique a décidé de faire un don à la France, c'est Cléo qui lui a proposé de financer la construction du métro. Et, curieusement, il a accepté: le métro a bien été construit avec l'argent du monarque belge.

Otage de sa beauté

En 1896, l'édition L'Eclat lance un concours de beauté français, où la plus belle femme doit être choisie par les lecteurs eux-mêmes. Il y avait cent trente candidats au total, mais c'était la jeune ballerine qui était considérée comme la plus belle femme de la scène. Elle a même réussi à contourner l'unique Sarah Bernhardt.

Il n'est donc pas surprenant que le salon d'automne de la même année ait parlé sans relâche de cette femme et pas toujours dans le bon sens. Le créateur français Alexandre Falguier y a montré une sculpture intitulée "La Danseuse", qui a été créée grâce à la pose directe de la ballerine elle-même. La sculpture est apparue devant le monde dans un format nu. Et à cause de cela, la ballerine a dû prouver au monde qu'en fait, seul son visage était pris pour la sculpture, et non son corps, mais cela n'a pas réussi: le public se souvenait encore de leur "romance" avec le roi de Belgique, et n'était plus enclin à croire aux paroles de la ballerine.

Le célèbre écrivain Georges Rodenbach a envoyé une lettre aux éditions Le Figaro, dans laquelle il a défendu la jeune fille. Il reprochait au sculpteur de priver l'image de la danseuse de poétique, la montrant complètement nue, ce qui faisait penser au public qu'ils pouvaient tous l'avoir. Cependant, malgré les intentions les meilleures et les plus honnêtes poursuivies par l'écrivain, tout cela a eu l'effet inverse et n'a pas rendu service à la fille, à cause de laquelle de nouvelles satires et rumeurs à son sujet sont apparues.

Des rumeurs malveillantes ont suivi Cléopâtre tout au long de sa vie. La goutte d'eau a été le livre de Simone de Beauvoir Le Second Sexe, qui a été publié dans les années cinquante. Là, l'écrivain appelle Cléopâtre "la dame de la pénombre", ce qui à l'époque signifiait soit une femme entretenue, soit une prostituée d'une classe d'élite supérieure. Après cela, la patience de la ballerine s'est épuisée: elle est allée au tribunal pour défendre son honneur et sa dignité, et a pu gagner cette affaire. Peu de temps après, en 1955, elle publia son propre livre, The Ballet of My Life, qui était essentiellement ses mémoires.

Il est à noter que Cléo a d'abord poursuivi l'écrivain, voulant lui récupérer cinq millions de francs. Cependant, malgré le fait que le tribunal était du côté de la ballerine, elle a été forcée de refuser, car le paiement d'un montant aussi important aurait suscité une attention publique indésirable et serait devenu une sorte de publicité pour le livre. Par conséquent, Cleo n'a reçu qu'un franc de cette affaire judiciaire.

Forcée de se cacher de sa renommée scandaleuse, la jeune fille a quitté Paris, voyageant à travers New York, Budapest, Berlin et d'autres villes, y donnant de petits spectacles. Elle est également connue pour avoir visité Saint-Pétersbourg, où elle a joué et est devenue la première dame à être sur scène avec un partenaire masculin.

Carrière de mannequin

Le développement de la photographie à cette époque s'est fait à pas de géant non seulement en France, mais aussi bien au-delà de ses frontières. Les photographes les plus célèbres de l'époque, à savoir Paul et Felix Nadar, ainsi que Léopold-Emil Reutlinger, étaient ceux qui prenaient le plus souvent des photos de la jeune beauté.

Elle est apparue sur des photos et de petites cartes postales de diverses manières - en tant que mondaine à la mode, ainsi que danseuse, comme un ange, et elle a souvent été filmée dans des poses de prière religieuses. Cleo adorait ça, et elle posait volontiers pour de nombreuses publications, ce qui faisait d'elle l'une des premières mannequins professionnelles au monde.

Dans son livre, la jeune fille se souvient que lorsqu'elle a été rencontrée dans la rue lors d'une tournée, les gens ont immédiatement couru vers le kiosque à journaux le plus proche, acheté des cartes postales avec ses photographies afin d'obtenir l'autographe tant convoité. Souvent, une telle attention excessive des gens obligeait Cleo à rester dans les limites de sa chambre d'hôtel.

La mode phénoménale de Cléopâtre

En plus de ses autres passe-temps, Cleo aimait également concevoir des vêtements et était une créatrice de mode parisienne. Maintenant, ces objets et modèles d'elle qui ont survécu peuvent être vus au musée Galliera, dans la capitale de la mode.

Plus récemment, il a également publié une énorme publication sur le bicentenaire de la mode. Pour la couverture de cette édition, une blouse a été choisie, qui a été créée par Cleo elle-même, et qui encore aujourd'hui est considérée comme incroyable et sophistiquée.

En plus des vêtements, Cleo a également proposé un nouveau type de coiffure. Dans la plupart des photographies, ainsi que des objets d'art avec sa participation, ses cheveux sont caractéristiquement rassemblés, ont une raie, couvrent ses oreilles et forment un petit chignon. De nombreuses fashionistas du XXe siècle, ainsi que des personnages des livres de Fitzgerald, aimaient faire cela à cette époque.

La coiffure que Cleo a adaptée s'appelait son nom. Cependant, dès que quelque chose comme cela s'est produit, des potins diaboliques sont immédiatement apparus. De nombreuses femmes ont affirmé que Cleo se couvrait les oreilles avec ses cheveux, car en fait, elle ne les avait pas ou elles étaient si laides qu'elles devaient être cachées.

Cléopâtre est décédée à la fin des années soixante à l'âge de quatre-vingt-onze ans. Elle a été enterrée dans la capitale française, et une statue de danseuse a été installée sur sa tombe au lieu d'une pierre tombale. Elle a été parrainée par un diplomate espagnol qui travaillait à l'ambassade, ainsi que par le sculpteur Louis de Perin. Ce dernier était considéré comme l'amant documenté de Cleo, qui gardait secrets tous les secrets de sa vie personnelle avec la célèbre ballerine. On pense qu'ils se sont rencontrés en 1906-19 et en 1909, Louis a créé un portrait de sa bien-aimée.

Quelqu'un, mais une femme, connaît exactement mille et une façons d'impressionner un homme, en faisant de lui l'otage de son sortilège. Cependant, trois femmes chères au cœur de Rembrandt Est un excellent exemple de cela. Après tout, chacun d'eux, d'une manière ou d'une autre, a influencé sa vie et son destin.