Des performances révolutionnaires qui ont été défaites par les critiques, mais appréciées du public

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Toutes les créations de classiques russes, qui sont aujourd'hui considérées comme des chefs-d'œuvre reconnus, n'ont pas été bien accueillies par le public de leur temps. La raison en était souvent l'innovation des auteurs, qui ne trouvaient pas de réponse de la part des contemporains, le choix des interprètes, ainsi que la chance de Sa Majesté.

Échec du "Mariage" de Gogol

"Provincial Bridegroom", "Grooms", "Mariage" - ce sont les variantes des noms de la célèbre pièce de Nikolai Vasilyevich Gogol. Les théâtres modernes l'incluent nécessairement dans au moins une saison théâtrale, mais la première présentation de cette œuvre fut loin d'être aussi réussie.

Il a fallu dix ans à Gogol pour créer le poème jusqu'à sa publication. Gogol l'a ensuite réécrit, puis a complètement perdu tout intérêt pour son idée originale et, bien sûr, a même eu l'intention de le détruire. Malgré toutes les souffrances, en 1841, la pièce a été achevée et, un an plus tard, elle a été créée sur la scène du théâtre Alexandrinsky de Saint-Pétersbourg.

Le nom prometteur a provoqué une résonance dans la société. Les spectateurs se sont rendus à la pièce en s'attendant à voir le "Mariage de Figaro" russe, mais à la fin, ils ont vu un marié craintif courir par la fenêtre. Le public n'a récompensé la pièce que par de maigres applaudissements et les critiques ont qualifié la création de Gogol de « farce de grand talent ».

L'opéra "de longue souffrance" de Glinka

La première de Ruslana et Lyudmila a été consacrée au sixième anniversaire de la production du premier opéra de Glinka Une vie pour le tsar. À cette époque, Glinka était un maître généralement reconnu et l'œuvre suivante suscitait toujours l'admiration du public. Mikhail Ivanovich était encore en train de terminer le travail alors qu'il avait déjà été approuvé pour la production.

Cependant, seul le premier acte a été un succès. Anna Petrova-Volovyova, qui a interprété le rôle de Ratmir, est tombée malade et a été remplacée par une soliste inexpérimentée Anfisa Petrova, qui, de plus, n'a pas eu le temps de se préparer pour la représentation. L'épisode avec la Tête au deuxième acte a laissé le public indigné. Il était difficile d'évaluer le talent et l'habileté derrière le "rugissement" publié par Petrova. Au quatrième acte, le public était complètement épuisé. La famille impériale Nicolas Ier a attendu la fin de l'opéra, quittant le théâtre à l'avance.

Les critiques ont condamné l'opéra pour son manque d'action dramatique. Et il y avait très peu de gens qui appréciaient le genre innovant, que Nikolai Rimsky-Korsakov appellera plus tard "l'opéra épique". Maintenant, l'opéra "Ruslan et Lyudmila" est connu comme un chef-d'œuvre du théâtre musical, comme en témoigne seulement le fait qu'il a été joué environ 700 fois sur la scène du Théâtre Bolchoï.

Un mauvais danseur entrave son aversion pour la musique

Jusqu'à un certain point, aucun « compositeur sérieux » n'a écrit de musique de ballet, à l'exception d'Adolphe Adam et de Léo Delibes. Tchaïkovski peut être qualifié de débutant dans ce domaine parmi les compositeurs russes. Il a pris en charge la création de l'accompagnement musical du ballet en toute responsabilité, étudiant soigneusement toutes les caractéristiques de la "musique pour danser" et de la partition. Ainsi, en 1877, Tchaïkovski est diplômé du "Lac des cygnes".

Cependant, tous les artistes n'étaient pas prêts à jouer avec des compositions de ballet expérimentales complexes. Presque toutes les primas que Tchaïkovski a vues dans son travail ont refusé de se produire sur la base de sa création. En conséquence, il a fallu immédiatement impliquer Pelageya Karpakova, qui avait très peu de temps pour se préparer. Il y avait aussi des difficultés avec le chorégraphe. Le premier ministre Arnold Gillert a refusé de mettre en scène Swan Lake par crainte d'une petite collection. Le choix s'est porté sur le tristement célèbre chorégraphe Vaclav Reisinger, dont toutes les productions au Bolchoï ont échoué. La première Swan Lake n'a pas fait exception.

La pièce a été incluse dans le programme et a été montrée 27 fois en deux ans, après quoi elle a été retirée du spectacle. Néanmoins, en 1895, "Swan Lake" a de nouveau été mis en scène sous la direction de Marius Petipa et Lev Ivanov. C'est cette version qui a apporté au Lac des Cygnes sa popularité moderne et a créé à partir de l'idée originale de Tchaïkovski une icône du ballet classique russe. Certes, Piotr Tchaïkovski ne l'a jamais su.

Évasion d'Anton Tchekhov du théâtre

La première représentation de la pièce "Les Mouettes" eut lieu au Théâtre Alexandrinsky de Saint-Pétersbourg en octobre 1896 et provoqua un véritable scandale. Le public a ridiculisé chaque étape des acteurs et la performance a été perçue comme une collection de blagues aléatoires. Le public était tellement emporté par les conversations à l'autre bout de la salle que les comédiens n'étaient pratiquement pas entendus.

Lorsque le public a commencé à manifester son mécontentement, le dramaturge lui-même a quitté la boîte et s'est rendu dans le bureau du directeur. Après la conversation, Anton Tchekhov a quitté le théâtre et Saint-Pétersbourg, sans dire au revoir à personne. Deux ans plus tard, Stanislavsky et Nemirovich-Danchenko ont monté une pièce au Théâtre d'art de Moscou. Et cette fois, la performance a été un grand succès. "The Seagull" est devenu l'une des pièces de théâtre les plus populaires au monde.

"Source sacrée" dans l'espace

L'idée de créer le « Printemps sacré » est venue subitement à Igor Stravinsky. Nicholas Roerich a aidé Stravinsky à travailler sur l'opéra. Le ballet a été mis en scène par le chorégraphe Vaclav Nijinsky sur la recommandation de Sergei Diaghilev. Stravinsky était gêné par le fait que le chorégraphe n'avait pas d'éducation musicale. Par la suite, cela s'est fait sentir.

La première parisienne en mai 1913 échoua lamentablement. L'agitation parmi les spectateurs indignés s'est transformée en bagarre, qui n'a été arrêtée que par l'arrivée de la police. La critique était implacable.

Quelques années plus tard, l'opéra commença à rassembler les salles de concert à pleine capacité. Et dans les années 1950, le Golden Record avec des enregistrements de Bach, Mozart, Beethoven et Stravinsky a été envoyé sur le navire Voyager 1.