Pourquoi un artiste russe, dont les tableaux étaient estimés à des millions, a-t-il regretté de s'être installé aux États-Unis

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Originaire de l'école d'art de Kazan, l'un des meilleurs élèves d'Ilya Repin, portraitiste de renommée mondiale et impressionniste américain à succès. Tout cela concerne un artiste - Nikolai Feshin. À un moment donné, il a décidé de vivre et de travailler aux États-Unis, y ayant atteint des niveaux élevés à la fois en termes de créativité et d'amélioration de la vie. Mais, restant seul dans la vieillesse, il est arrivé à la conclusion qu'il était impossible de quitter sa patrie. Parce que dans un pays étranger, chaque personne ne vit pas, mais n'existe que physiquement.

Guérison miraculeuse

Nikolai Feshin a grandi dans la famille d'un sculpteur d'iconostase assez célèbre à Kazan. À l'âge de quatre ans, le garçon a été atteint d'une méningite, qui a conduit au coma. Les médecins considéraient la médecine impuissante et conseillaient aux parents de se préparer à tout résultat. Mais Nikolai a miraculeusement survécu, tout en restant longtemps un enfant faible. Forcé de rester chez lui, il se met à peindre. À l'âge de 9 ans, il travaillait déjà dans l'atelier de son père, préparant des croquis et réalisant ses propres idées.

Malgré le fait que Feshin Sr. était un maître talentueux, récompensé à plusieurs reprises par des médailles et des diplômes pour son travail, il a progressivement fait faillite et s'est endetté. Le futur artiste a eu du mal, mais il est diplômé de l'école publique, se procurant en quelque sorte un revenu unique. En 1895, un artiste a ouvert ses portes à Kazan et Nikolai est entré dans le premier corps étudiant. Bientôt, les parents se séparèrent et se séparèrent, laissant le garçon de 14 ans seul dans la ville. Sans désespoir, Feshin a lui aussi réussi cette épreuve. En 1900, un talentueux diplômé d'une école d'art part à la conquête de l'Académie impériale des arts de Saint-Pétersbourg.

Popularité à l'étranger tout en vivant en Russie

Aux examens d'entrée, Feshin a montré le deuxième résultat. Ici, Ilya Repin est devenu son principal professeur. Avant même d'obtenir son diplôme de l'Académie, on lui a proposé d'enseigner aux Artistes de Kazan, où on lui a attribué un atelier personnel pour travailler sur sa peinture de fin d'études. Jusqu'à son mariage, Feshin non seulement travaillait, mais vivait dans un atelier scolaire. Durant cette période, il s'intéresse au portrait. Une riche étudiante Nadezhda Sapozhnikova a posé pour lui. Après avoir envoyé du travail à Pittsburgh, Feshin a remporté un succès sans précédent. La presse locale a qualifié son portrait de l'un des meilleurs de l'exposition, malgré le fait que parmi les participants il y avait d'éminents impressionnistes français. Le travail de Feshin a été vendu immédiatement. Soit dit en passant, ce portrait fait aujourd'hui partie de la collection californienne du Art Museum.

Bientôt, les œuvres de Feshin ont commencé à être exposées à Munich, Amsterdam, Rome, Venise. Surtout son écriture est tombée amoureuse des connaisseurs des beaux-arts des États-Unis. Une participation régulière aux expositions américaines, en plus de la reconnaissance, lui apporte un soutien financier stable. Feshin était également apprécié à la maison. Lui, le seul artiste reconnu de la périphérie, a reçu le titre de membre à part entière de l'Académie impériale des arts. Ce titre dans la Russie pré-révolutionnaire était la plus haute reconnaissance des talents et des mérites des artistes. Certes, avec l'arrivée de la Première Guerre mondiale, la situation a changé et les contacts réguliers avec l'étranger ont cessé.

La famine de la Volga comme excuse

En 1921, la région de la Volga est frappée par une famine catastrophique, cruelle par son ampleur et ses conséquences. A cette époque, Feshin était en charge de la partie pédagogique de l'école des beaux-arts de Kazan.

Dans le même temps, il a collaboré avec le Département de l'éducation publique de Kazan, en tant qu'artiste développant des décors standard pour les représentations du théâtre des ouvriers et des paysans, a été le concepteur en chef de la production de l'opéra acclamé « Carmen » à l'opéra local. loger. En outre, Feshin a reçu des commandes de portraits de Vladimir Lénine, Karl Marx, commissaire du peuple à l'éducation Anatoly Lunacharsky.

Les accents de l'activité créatrice, décalés dans l'esprit de l'époque post-révolutionnaire, conduisent systématiquement l'artiste à une désaffection pour le travail. Il ne tolérait pas toutes sortes de restrictions créatives et la subordination de l'art à de nouveaux objectifs de propagande. Dans un cercle étroit, Feshin se plaignait de plus en plus de la perte de temps inefficace et du manque de liberté créative. C'est ainsi qu'apparaissent les réflexions sur l'émigration. Après avoir contacté des Américains influents, Feshin quitte la Russie en 1923. La famine de la région de la Volga n'était qu'un prétexte. En fait, un artiste non touché par la pauvreté s'est efforcé d'obtenir une pertinence et une réalisation créatives maximales.

Envie de Russie

Feshin, grâce à des mécènes et des mécènes de haut rang, s'est rapidement et avec succès adapté à la vie américaine. Immédiatement après le déménagement, il est présenté au directeur de l'Art Institute of Chicago, l'artiste Harsch, qui l'aide à l'organisation de la première exposition personnelle et à la sortie d'un catalogue d'œuvres. La préface du recueil a été écrite par le célèbre critique américain Christian Brinton. Les années les plus brillantes et les plus fructueuses sur le plan créatif furent les années de la vie de Feshin à Taos. Ici, en plus de la peinture, son talent ennuyé s'est pleinement révélé dans la sculpture, l'architecture et la sculpture sur bois. Au centre de la culture indienne ancienne, l'artiste a trouvé de nouvelles images pour les peintures. Les Indiens acceptèrent chaleureusement le peintre russe, lui permettant même d'assister à des cérémonies religieuses à huis clos, à l'abri des regards indiscrets.

Les connaisseurs d'art sont enclins à croire que c'est Feshin qui a présenté les Indiens taoïstes de la manière la plus romantique et la plus sublime. L'artiste a construit une maison insolite, puis en a acheté une deuxième à Hollywood. Et tout semblait aller bien, mais dans les dernières années de sa vie, la solitude l'a rattrapé. Après un divorce avec sa femme, seule sa fille est restée dans un pays étranger, qu'il a rencontré occasionnellement. Toutes les économies accumulées touchaient à leur fin et Feshin dut même reprendre l'enseignement. Mais ce revenu était à peine suffisant pour la nourriture. En 1955, l'artiste meurt en rêve, laissant un testament avec une demande de livrer ses cendres à la terre russe. Réfléchissant dans ses années de déclin sur le sens de la vie, Nikolai Feshin a écrit qu'une personne devrait vivre là où elle est née. Tout au long de sa vie, il en est venu à la conviction que les fondements spirituels posés depuis l'enfance se renforcent et ne se développent que dans sa terre natale. Et sur une terre étrangère, une personne n'existe que, vouée à la solitude.

Soit dit en passant, certains artistes américains ont utilisé des pseudonymes russes. Par exemple, Arshile Gorky, avec l'histoire tragique de l'artiste sous le pseudonyme de Maxim Gorky