L'angoisse et la joie de Boris Kustodiev - l'artiste qui a écrit des toiles affirmant la vie enchaînées au lit

2024 Auteur: Richard Flannagan | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 00:05

Presque chaque artiste laisse derrière lui son propre monde unique, figé dans les couleurs. Certains créent une réalité qui reflète l'époque à laquelle le maître a vécu, d'autres - une réalité imaginaire. L'un de ces artistes au début du 20e siècle était Boris Mikhaïlovitch Koustodiev, qui a créé un monde de rêve vivant sur la Russie provinciale. Mais peu de gens savent que pendant quinze ans de sa vie le peintre souffrit d'une grave maladie et fut incapable de bouger.

Par nature, Boris Mikhailovich a hérité d'une nature sensible, douce et timide. Et en même temps, il avait un caractère ferme et déterminé et une capacité de travail extraordinaire. Une fois qu'une exposition des œuvres des itinérants a eu lieu dans leur ville, et cela a fait une énorme impression sur Boris, 9 ans - il a fermement décidé de devenir un artiste. À l'âge de 15 ans, il commence à prendre des cours de peinture auprès de l'artiste astrakan Vlasov. Et trois ans plus tard, il est devenu élève de l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg, élève de Répine lui-même.

Kustodiev est diplômé de l'Académie avec une médaille d'or et a été envoyé à l'étranger pour un stage. Et à son retour, l'artiste s'est rapidement fait connaître en Russie. Un monde unique est apparu sur ses toiles - totalement original et inimitable.

La recherche d'un rôle créatif individuel a conduit l'artiste à l'idée de créer un monde insolite de la province russe dans son hypostase cérémonielle et festive. La pureté et la luminosité des couleurs, le caractère décoratif des vêtements et des intérieurs, les natures mortes « savoureuses » peintes et les détails minutieux des peintures de Koustodiev étaient en accord avec l'estampe populaire, une forme d'art proche de la perception populaire. L'orientation de l'intrigue des toiles de l'artiste portait en elle-même un rêve populaire inaccessible de satiété et de prospérité, d'une célébration sans fin de la vie, où il n'y a pas de réalité grossière.

La famille de l'artiste en images pittoresques

À l'âge de deux ans, laissé sans père, Boris avait un « sens de la famille » accru. Lui, comme aucun autre artiste contemporain russe, a très souvent peint des tableaux reflétant les personnes les plus proches de lui. Dans les peintures et les graphiques, dans la sculpture et la gravure, le maître a montré de l'amour pour sa famille, représentant ses proches dans diverses situations de la vie.

L'amour de Boris Mikhailovich pour sa femme Yulia Proshinskaya, dont il est tombé amoureux au premier regard, était inhabituellement touchant. Elle était tout le contraire des héroïnes bouffies de ses tableaux. Mais de sa femme Yulia Kustodiev a peint l'image de la Mère de Dieu sur ses icônes. Dans la vie de famille, il se considérait comme le propriétaire d'un billet porte-bonheur.

Dans la famille Kustodiev naîtra un fils, Cyril, et quelques années plus tard, une fille aux yeux bleus, Irina. Ils seront les héros des nombreux tableaux de l'artiste dédiés à la famille.

Et lorsque les premiers signes de maladie ont commencé à apparaître à Koustodiev, il, surmontant la douleur, a continué à enseigner et à travailler dur sur des peintures. En 1909, Boris Mikhailovich a été diagnostiqué avec une tumeur à la moelle épinière. La maladie qui confinait l'artiste à un fauteuil roulant a progressé et il a dû subir plusieurs interventions chirurgicales.

Julia était toujours là - une amie, une femme, une infirmière et un médecin en même temps. Et d'une manière ou d'une autre, lors d'une autre opération, un chirurgien est sorti de la salle d'opération vers sa femme et lui a dit: « Nous pouvons sauver une chose: soit les mains, soit les pieds. "C'est un artiste, laissez vos mains", - a répondu Julia. Elle a également inventé un fauteuil roulant avec un petit chevalet, essayant de garder la soif de vie et de créativité de son mari jusqu'à la dernière heure.

Tableaux peints dans les dernières années de sa vie

Malgré la douleur infernale, Boris a peint ses toiles au lit presque jusqu'à ses derniers jours. Et c'est durant cette période difficile que l'artiste écrit les œuvres les plus vives, capricieuses, gaies.

Les toiles, écrites au cours des quinze dernières années de sa vie, il les a créées de mémoire, grâce à son talent unique. Il a écrit sur la Russie, qui avait déjà disparu, mais il n'a pas eu le temps de reconnaître la nouvelle, car tout son monde était entouré par la vue depuis les fenêtres de son appartement.

Tout au long de sa vie dans son âme, il est resté un grand enfant qui idéalisait tout ce qui se passait dans la réalité, croyant pieusement que la beauté sauverait le monde.

Remarquablement, de nombreuses peintures remontent à 1920 - l'année de la faim au pays des Soviets. Lorsque la famine a fauché toute la Russie, et particulièrement à Petrograd, Boris Kustodiev a écrit sur ses toiles une étonnante abondance de nourriture.

Kustodiev est mort d'une pneumonie alors qu'il avait un peu plus de 49 ans dans un appartement froid et sombre de Petrograd, travaillant sur un croquis du triptyque "La joie du travail et du repos". Il a été enterré dans la Laure Alexandre Nevski et, en 1948, les cendres et la pierre tombale ont été transférées au cimetière Tikhvine de la Laure Alexandre Nevski.

Sa fidèle épouse Julia est décédée pendant le siège de la guerre patriotique. Dans l'histoire de l'art, il n'y a pas eu tant de couples harmonieux qui ont réalisé ce qui était donné d'en haut dans leur union: ensemble dans la douleur et dans la joie.

Mais l'idéal de la beauté populaire russe pour Koustodiev a toujours été beautés russes voluptueuses, qui ont trouvé un reflet pittoresque dans son travail.